一
說(shuō)起民國(guó)，現(xiàn)今的人的印象大多是傍水而建的粉墻黛瓦，是廳堂中的紅木家具，是穿梭于新舊生活中的長(zhǎng)衫文人……歲月有許多回返，當(dāng)我們?cè)诮袢盏默F(xiàn)代與繁華中奔波時(shí)，越來(lái)越多的人在心中向往著那時(shí)的生活，向往著那保留著諸多國(guó)粹，又兼合著西方潮流的日子。
穿過(guò)歷史的塵埃，能夠勾起我們對(duì)那段歷史向往的無(wú)外乎有兩大類物件：一，長(zhǎng)衫文人的文字；二，庭臺(tái)中的紅木家具。其實(shí)細(xì)心的人，還應(yīng)該看到，庭臺(tái)中除了家具，還有諸多如書(shū)畫(huà)、石雕、玉件等等擺件，還應(yīng)該有瓷板畫(huà)這一特殊的藝術(shù)品。
公元1911年至1949年，在中國(guó)史書(shū)上稱為民國(guó)時(shí)期。
此時(shí)的中國(guó)瓷都景德鎮(zhèn)正在發(fā)生翻天覆地的變化。自1911年清朝末代皇帝遜位以后，景德鎮(zhèn)御窯廠隨即便倒閉散伙，結(jié)束了皇宮燒制御窯1000余年的歷史。至此，景德鎮(zhèn)便步入了沒(méi)有官窯、民窯之分的制瓷歷史，原御窯廠的畫(huà)師們不得不放下皇室制瓷的理念，走出廠門(mén)，融合了景德鎮(zhèn)民間制瓷的行列之中，給景德鎮(zhèn)的制瓷業(yè)帶來(lái)了一股新風(fēng)。在這股新風(fēng)的勁吹下，催生出“珠山八友”。
二
瓷板作為一種平面藝術(shù)，我們可以追溯到漢代的畫(huà)像石、畫(huà)像磚以至于唐代的磚雕，它們都有其與瓷板相近的用途。明代有了造型巨大的琉璃九龍壁，出現(xiàn)了用于裝飾居室、宮殿、廟宇的彩繪瓷板。到清代康熙時(shí)，作為觀賞使用的瓷板開(kāi)始大量燒造。當(dāng)時(shí)的瓷板有圓形、方形和長(zhǎng)方形等多種制式，由工匠在瓷板上作畫(huà)燒造，成品應(yīng)用在屏風(fēng)、插屏、寶座或者床上。進(jìn)入乾隆朝后，瓷板更為風(fēng)行，成為人們居室裝潢的新寵，稍微富裕一點(diǎn)的人家，都可能將瓷板畫(huà)引入廳堂，讓自己的生活充滿儒雅氣氛。許多有名的瓷畫(huà)家聚集到了景德鎮(zhèn)，清末畫(huà)家王廷佐、程門(mén)等人創(chuàng)造的淺絳彩繪瓷工藝，將瓷板及瓷繪藝術(shù)推向了又一個(gè)高度，民國(guó)初期，景德鎮(zhèn)陶瓷產(chǎn)業(yè)復(fù)蘇，民窯興起，“珠山瓷畫(huà)”逐漸形成。
1928年，著名瓷畫(huà)家王琦接受了一套八塊不同題材的瓷板畫(huà)的訂貨，為了更好地滿足客戶的需要，王琦邀請(qǐng)活躍在景德鎮(zhèn)陶瓷美術(shù)界的幾位各有專攻的畫(huà)家朋友共同合作。這種合作的成功，啟發(fā)和促進(jìn)了“珠山八友”的形成。它的誕生意味著在景德鎮(zhèn)自御窯生產(chǎn)完結(jié)后，一個(gè)肩負(fù)承前啟后、推陳出新歷史使命的新的歷史平臺(tái)崛起。
從身份上看，“珠山八友”的構(gòu)成既有民間畫(huà)工、手藝人（王大凡、徐仲南、何許人為紅店學(xué)徒出身，王琦為捏面人的手藝人），也有文人、知識(shí)分子，這種構(gòu)成正體現(xiàn)了清末畫(huà)壇職業(yè)畫(huà)家以不同于傳統(tǒng)的文人畫(huà)家也不同于民間畫(huà)工的身份成為中國(guó)畫(huà)壇的主流力量的復(fù)雜局面。“珠山八友”正是一個(gè)職業(yè)畫(huà)家群體。
從藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)看，“珠山八友”畫(huà)家諳熟傳統(tǒng)粉彩技藝，這種對(duì)于粉彩技藝的充分了解，保證了這一流派在繪畫(huà)風(fēng)格上的探索總是伴隨著陶瓷繪畫(huà)工藝的革新，如王大凡的“落地粉彩”、劉雨岑的“水點(diǎn)桃花”等工藝技法的創(chuàng)新都是適應(yīng)其繪畫(huà)風(fēng)格上探索的結(jié)果。
“珠山八友”的借鑒也不限于文人畫(huà)，而是有著更為寬廣的視野。
他們非常注重對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)豐富的流派風(fēng)格和技法的全面借鑒和吸收，這種借鑒和吸收不僅包括主流文人畫(huà)的傳統(tǒng)，也包括一些傳統(tǒng)文人畫(huà)所不愿接受的院體技法；在他們的一些作品中，可以明顯發(fā)現(xiàn)“院體畫(huà)”的特點(diǎn)，如程意亭的鳥(niǎo)獸花卉，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，毛羽逼真，細(xì)膩、工巧，深得宋代院體畫(huà)的神韻。
不僅如此，處于20世紀(jì)初異域畫(huà)風(fēng)受到美術(shù)界歡迎的大背景下，“珠山八友”也吸收了西洋畫(huà)乃至東洋畫(huà)的繪畫(huà)手段。從陶瓷彩繪藝術(shù)的傳統(tǒng)出發(fā)，廣泛繼承和吸收各種能夠豐富自己畫(huà)筆的西方藝術(shù)流派的經(jīng)驗(yàn)，包括普遍地在人物瓷像中吸收西方繪畫(huà)的光影技法，將西洋畫(huà)人物體面結(jié)構(gòu)和光影技法與中國(guó)傳統(tǒng)人物畫(huà)的線描和衣紋相融合，形成被稱為“西法頭子”的獨(dú)特的人物畫(huà)風(fēng)格（如王琦）；在山水畫(huà)題材中借鑒西方風(fēng)景畫(huà)的固定視角和焦點(diǎn)透視（如鄧碧珊）等。
在繼承學(xué)習(xí)文人畫(huà)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上， 文人畫(huà)的風(fēng)格特征、民間美術(shù)的傳統(tǒng)技法、西方繪畫(huà)的光影手段乃至東洋繪畫(huà)的一些特點(diǎn)，都在“珠山八友”的瓷畫(huà)中得到運(yùn)用，這種運(yùn)用不是生硬的，而是能夠最大限度地加以融會(huì)貫通。從這里，我們看出了民間美術(shù)博大的包容力和生命力。
“珠山八友”的瓷板畫(huà)注重造型，注重寫(xiě)生，廣收博采、加以消化、融會(huì)，大膽拓展，形成了自己特有的藝術(shù)面貌。充分體現(xiàn)了民間美術(shù)與文人畫(huà)精神再度融合后產(chǎn)生的強(qiáng)大的生命活力和創(chuàng)造力，是當(dāng)之無(wú)愧的“中國(guó)第一個(gè)陶瓷藝術(shù)流派”。