至于藝術(shù)上的成就,具體地從它的造型和紋飾的優(yōu)美風(fēng)格中表現(xiàn)出來:
龍泉窯自從發(fā)展了薄胎厚釉技術(shù),隨之而來的便出現(xiàn)一系列與之適應(yīng)的新的造型和裝飾手法,使青瓷的美化效果與工藝特點(diǎn)密切結(jié)合。造型的巧拙,直接左右青瓷的藝術(shù)價(jià)值。南宋龍泉瓷的器形,很講究各部分的比例、結(jié)構(gòu)和線條的變化,以精致簡(jiǎn)練的技巧,嚴(yán)格認(rèn)真的制作態(tài)度,向小而精方面發(fā)展。這時(shí)大型的器物不多,一般盤、碗之類的日用品,很少超過30厘米直徑。隨著南宋經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)達(dá),瓷器的使用范圍更加寬廣,不僅限于日常飲食用具,在一定程度上還作為美化生活藝術(shù)品。因而它的產(chǎn)品種類顯著增加,形式也更為優(yōu)美完備。
這時(shí)龍泉青瓷的造型可以概括為三種情況:一種是從傳統(tǒng)造型中繼承下來,加以推陳出新,如葵瓣口的碗、盤、洗,如撇口小底碗、蓮葉盤、蓮瓣碗等,形式比前更輕巧,制作較前進(jìn)步;一種是仿古銅、古玉的形制,受官窯影響,與官窯產(chǎn)品有很多相同的特征,如觚式瓶、觶式瓶、琮式瓶、貫耳瓶、鬲爐、鼎爐、奩形爐等,都是作為高級(jí)陳設(shè)用瓷,以滿足宮廷的需要;還有一種,也是最重要的一種,它創(chuàng)造了不少新的造型,表現(xiàn)了龍泉青瓷的獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。如優(yōu)美的鳳耳瓶、魚耳瓶,端巧的石榴瓶,著名的龍虎瓶,形式新奇的大吉瓶、塔式瓶,富于變化的貼花雙魚洗、雙魚盤,輕盈精致的荷葉碗、蓮蓬碗,設(shè)計(jì)巧妙的桃式洗、琮式壺,渾厚莊重的的內(nèi)折口蓮瓣缽,小巧玲瓏的各式鳥食罐,實(shí)用美觀的蓮瓣蓋罐,以及船式硯滴,雄雞香薰,三足花囊(這兩件造型及釉色均很精美,原藏故宮,現(xiàn)在臺(tái)灣。)等等,這樣豐富多彩的青瓷器,標(biāo)志著南宋龍泉窯在造型方面,確已達(dá)到了高度的藝術(shù)水平。
不仿分析一下瓶類的造型,便可以知道它的變化巧妙的和獨(dú)創(chuàng)的才能。例如:鳳耳瓶或魚耳瓶、螭耳瓶,它的基本造型是簡(jiǎn)腹、直頸、暗圈足,肩部與頸部交界處成一道傾斜的轉(zhuǎn)折面,全體顯得單純、挺秀,均由直線構(gòu)成。如果僅從這些來看,自然覺得比較平凡無奇。但它卻運(yùn)用了動(dòng)物的題材塑成雙耳,以生動(dòng)優(yōu)美的鳳頭、雙魚、蟠螭等形象,裝飾在瓶頸兩邊,使動(dòng)靜相生,曲直有致,增加了它的藝術(shù)魅力,成為龍泉青瓷的特有形式。又如,同是弦紋瓶,故宮博物院所藏的一件,長(zhǎng)頸、盤口、腹部扁圓,下有圈足,頸部凸起粗弦紋二周,腹徑最寬處也有凸弦紋一周,整體表現(xiàn)出安定穩(wěn)重和明朗大方的特點(diǎn);而上海博物館所藏的弦紋環(huán)耳瓶,則腹部較深,頸部較短,頸、肩、腹三者之間無明顯的分界,由一條曲線連結(jié)組成,在頸部飾著雙環(huán)耳,與通體的細(xì)弦紋相配,器形便顯得柔和豐腴。兩者的處理手法各不相同,而都各有特點(diǎn),一剛、一柔,并皆佳妙。
采用瓜果和花卉的形態(tài)來設(shè)計(jì)器形,又是南宋龍泉青瓷另一特色,如荷葉盤、蓮蓬碗、桃洗、菱花盤、葫蘆瓶、白菜瓶、海棠瓶、瓜式壺、蓮花式和橄欖式鳥食罐等,廣泛運(yùn)用自然界植物的題材,賦予青瓷優(yōu)美活潑的造型,突破幾何形曲直線規(guī)律的束縛,擴(kuò)大瓷器的造型領(lǐng)域,從生活中來,并用于生活中去。例如上海博物館所藏的南宋桃式洗,器形是一個(gè)半剖的桃子,近蒂處還有一片桃葉緊貼在口沿一邊,它不同于如實(shí)的摹仿,而帶有濃厚的裝飾風(fēng)格,同時(shí)也很適合于該器的用途。所謂“模范端巧”,不僅體現(xiàn)在“匠工得法,方圓大小皆中規(guī)矩”,更在于能在規(guī)矩之中創(chuàng)造新意。反映了龍泉制瓷匠師們的藝術(shù)才能。
在紋飾方面,南宋龍泉青瓷的藝術(shù)手法,也是很值得重視的。一切瓷器的紋飾,必須根據(jù)它的胎質(zhì)、釉色和造型等特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)加工,目的是為了加強(qiáng)器物的美感。歷代優(yōu)秀的匠師無不刻意研究,運(yùn)用各種不同的技法,使紋飾與工藝要求和美化要求盡可能取得統(tǒng)一,而不是為裝飾而裝飾。所以各朝代的瓷器因質(zhì)料、制法和造型的不同,紋飾也隨之各異。紋飾的繁、簡(jiǎn)或有、無,不能作為評(píng)價(jià)瓷器的準(zhǔn)則。例如:唐代越窯的紋飾,以簡(jiǎn)見長(zhǎng);而五代越窯的紋飾,則以繁取勝;宋代汝、官、哥、鈞等名窯,大多不加任何紋飾,仍不失其藝術(shù)價(jià)值。反之,不考慮胎、釉和器形特點(diǎn)而濫施紋飾,不但畫蛇添足,而且也達(dá)不到美化要求,導(dǎo)致設(shè)計(jì)的失敗。
龍泉青瓷到了南宋,裝飾上的主要優(yōu)點(diǎn)在于充分結(jié)合薄胎厚釉技術(shù)和精致輕巧的造型,運(yùn)用最簡(jiǎn)練的藝術(shù)手法,創(chuàng)造了新的風(fēng)格。過去的刻劃花和篦紋已漸次淘汰,新興的堆貼花、浮雕和弦紋得到廣泛的采用。為了使紋飾玲瓏凸出,不為厚釉所掩,就不能沿用凹下的線條構(gòu)成的劃花和篦紋或近于平面的花紋,而必須改用與凹線和平面相反的方法來解決厚釉與紋飾之間的矛盾。因此,這時(shí)的紋飾都有一個(gè)共同的特征——凸起于器胎和表面。它既不會(huì)使薄胎有破裂之虞,又可使紋飾在厚釉層中易于顯露。且因胎面與紋飾有了一個(gè)空間距離,釉層燒成后積聚的厚度就不一樣,形成了所謂“出筋”的現(xiàn)象,很自然地出現(xiàn)釉色的濃淡變化。