毋庸置疑，粉彩當然要數清康雍乾三代的為好，其中數雍正、乾隆時期為頂峰。康熙晚期的粉彩處于初創期，工藝技術不夠成熟穩定，沒有大宗生產，因而不是主流品種。五彩較之粉彩為康熙朝主流。粉彩是雍正朝大量出現并加以弘揚的，康熙朝是五彩、青花、琺瑯三分天下。

    粉彩是釉上彩品種之一，也叫“軟彩”，是借鑒中國畫中的用粉及渲染技法，在素器上以“玻璃白”打底，彩料暈染作畫，再經爐火烘烤而成，色彩豐富，色調淡雅柔和。粉彩創燒于清康熙晚期。它是在康熙五彩瓷的基礎上，受琺瑯彩制作工藝影響而發明的一種釉上彩瓷器。在顏色的配制上又借鑒了琺瑯彩多色配制的技法，創造出了低溫釉上彩這種新的瓷器品種。由于這種瓷器的色彩豐富、精美，因而很快獲得了清代王公貴族們的青睞，逐漸取代了五彩瓷器的地位，成為當時景德鎮主要生產的瓷器制品。粉彩瓷器發展到雍正朝極為盛行，特別是景德鎮御窯廠，大量燒制宮廷陳設、使用器物，成為頗受皇家鐘愛的器皿。

    道光粉彩：道光時期由于社會上流行“及時行樂”的思潮，反映在紋飾上有大量斗雞走狗、鸚鵡、蟈蟈、蟋蟀等圖案，由各種彩蝶昆蟲組成的“探花及第”圖案也很盛行。

    同治粉彩：同治粉彩紋飾多帶有封建迷信色彩，五福捧壽、麒麟送子是常見的主題，紋飾風格進一步圖案畫。同治粉彩人物最典型的特征是：人物有眼無珠，民國和現代許多仿品往往在人物眼睛中點上黑眼球，這就弄巧成拙了。

    光緒粉彩基本吸收了前朝的傳統和特征。百鹿、九桃、博古圖、蝙蝠、龍鳳、八仙、麒麟送子等題材仍是主體。

    等到民國時期，為皇室專燒制的御窯廠停辦，全國瓷業進行改良，成立了不少瓷業公司，此時為了維持中國瓷業在國內外市場的需要，民國初期涌現了大量仿古瓷。上至六朝青瓷，下至唐、宋、五代的名窯名品以及明清御窯典型器幾乎無不仿制，而且惟妙惟肖。粉彩瓷器成為當時生產的主流，而景德鎮則出現了以“珠山八友”為代表的新粉彩鼎盛時期，民國粉彩瓷的鑒定主要在燒造技術、圖案、施彩技藝、制作工藝等方面。

    需要注意的是：粉彩人物類的大瓶、大罐，一般稱作“嫁妝”瓶，一面繪粉彩仕女嬰戲，一面書墨彩詩句，有的還帶干支年款及作者姓名，這類粉彩瓷器多為上個世紀20年代的作品，有的畫面也很生動，也是值得收藏的。

    總之，要想熟練掌握粉彩瓷器的鑒定，一是閑時多看多研究。二是參加學習班，聽聽老師們講授，再看看實物。三是不妨先玩出土瓷片。到一處窯址必撿一些瓷片回來，經專家鑒定后，作為標本瓷片放在家中，經常看，自然就會記著某窯瓷器的特征，以后在選購瓷器時就會用得上。四是要多看專業人士寫的古陶瓷書，以及大博物館或文博部門出版的圖錄等。但看書不能死搬硬套，不能看到市場上的東西和某書上的圖案是一樣的，就認為是真品把它買下，還要細看它的釉色、紋飾、輕重、款式等。五是常到博物館、文物商店走走，看看。這些場合的東西可作為標準器物學習。