明代景德鎮御窯廠燒造的宣德青花瓷器，在中國陶瓷發展史上具有很重要的地位。它以其古樸、典雅的造型，晶瑩艷麗的釉色，多姿多彩的紋飾而聞名于世，與明代其他各朝的青花瓷器相比，其燒制技術達到了最高峰，成為我國瓷器名品之一，其成就被稱頌為“開一代未有之奇”。宣德官窯的青花燒造數量是空前的，據《大明會典》記載，宣德八年(1433)，朝廷一次就下達了要景德鎮燒造龍鳳瓷器四十四萬三千五百件的任務。其中青花占大多數，由此可見其燒造規模、數量之大。產品不僅供宮廷日常生活之需，而且也作為商品大量行銷海外，以及對國外入貢者的答贈，成為東西文化交流的見證。

明宣德皇帝朱瞻基和皇后均對藝術品具有濃厚的興趣，宣德帝在詩、書、畫及游藝等方面具有很高的藝術才能，很大程度上促進了手工藝方面的發展，除了瓷器，宣德朝的銅器、琺瑯、雕漆以及織繡、繪畫等，俱能成就輝煌。

宣德青花胎體精密細膩，胎質潔白堅硬，薄厚適度。梅瓶、大盤、大罐多是無釉白色細砂底，用手撫摸十分光滑，足邊有火石紅斑點。釉面肥厚滋潤，光澤柔和不刺眼，多白中泛青，俗稱“亮青釉”。有桔皮紋，極少數有開片。釉中氣泡密集，大小不一。

青花用料有進口、國產兩種，往往是根據紋飾的不同而決定使用哪種用料描繪哪個部位的紋飾，從宮中傳世品來看，以進口料描繪為主。這種進口青料來自波斯，叫蘇麻離青(亦稱蘇泥勃青)，是鄭和下西洋帶回來的。這種進口青料，含鐵量特別高，含錳量低，故稱“高鐵低錳”料。燒出的瓷器呈色黑藍，深沉濃艷，有著自然暈散的藝術效果，料色融在釉中，好似深入胎骨一樣，特別濃色處出現銀黑色結晶斑點，在光線下有錫光色，而且呈三角形結晶，用手撫摸釉面凹凸不平，用這種青料描繪的紋飾具有中國畫的水墨韻味，被視為無法模仿的特色。

從形制上，永樂期的盤、碗之類撇口器的口沿極薄，手撫之較尖而無圓渾之感。永樂細瓷的底不同于元代的斜削法，一般都是采用平削。宣德盤、碗之底多數有棱邊感，不同于后仿者的“泥鰍背”。宣德器物以矮底足為多，大盤削足為倒梯形，圈足外墻內收，里墻外斜，用手無法抓起。宣德的大件器均為分段接合，凡見前后身模制而成者，均為仿品。盤類塌底現象明顯。宣德器底部露胎處，或屬白胎而有火石紅，或有一層淺紅色的涂抹料，但均無旋痕，凡有旋痕者，皆非宣德朝所出。

宣德青花紋飾取材范圍比較廣闊，花鳥魚蟲、人物山水無所不有，并具有突出的時代特征，改變了元代青花層次繁密的布局風格及粗獷的畫法，裝飾上漸趨疏朗，規矩中富于變化。紋樣繪畫上，采用小筆渲染填色，由于筆小蘸料有限，需不斷重新蘸料繪畫，這樣就使得紋飾留下許多深淺濃淡的筆觸痕。其構圖都達到很概括、夸張和取舍，增強了裝飾性。最常見的是以茶花、菊花、牡丹、蓮花組合描繪在一起。而且往往是幾種花卉交錯重復使用。纏枝蓮花在宣德青花瓷中也較為多見。描繪得非常流暢，線條粗獷，自由活潑，畫法布局根據器型講究變化，既靈活多變又有較強的規律性，顯示了當時裝飾藝術的高超及繪畫功力的嫻熟。

宣德青花瓷一直是收藏家鐘愛的藝術品，它的價格在國際拍展上也一直居高不下。在2005年秋拍上，香港蘇富比拍出的《明宣德青花云龍紋葵口洗》以2980萬元人民幣成交，其珍貴可見一斑。