定窯瓷的裝飾技法十分豐富，除了人們熟悉的刻花、印花之外，還有劃花、剔花、貼花、摟空、描金等。
　　刻花 陶瓷傳統裝飾技法之一。它是在未干的坯體上用鐵、木、竹等工具刻出花紋，然后施釉人窯燒成。與劃花相比，刻花用刀較深，線紋具有一定的立體感。在宋代五大名窯之中，汝、官、哥、鈞四窯均以釉色和造型取勝，惟有定窯是以精美的刻花、印花見長。定窯早、中期刻花的風格技法主要是受越窯和耀州窯影響，采用偏刀深挖，刀法犀利，具有淺浮雕效果。紋飾以蓮瓣和大朵的纏枝花卉為主，主要裝飾在瓶、罐類器皿的肩、腹部。北宋中期創用了覆燒工藝，覆燒法燒制的瓷器，胎薄體輕，早期那種偏刀深刻的技法已不適用。定窯工匠依據定瓷燒制工藝的特點，對刻花工具及技藝做了重大改進，出現了刻劃結合的新工藝。北宋后期，這種刻劃結合、深淺有致、生動流暢的裝飾形成了獨特風格，定窯刻劃花從此迸人了獨樹一幟的成熟階段。
　　定窯刻花最突出的特點就是清晰流暢，刀法極為嫻熟。窯工根據不同風格的圖案選擇不同的刀法，靈活掌握運刀時的輕重緩急，線條變化極為豐富。在定窯刻花作品中，有許多是采用刻劃并用或刻印并用。美國納爾遜藝術博物館收藏的一件白釉刻花折枝牡丹紋盤，盤心刻劃一株枝繁葉茂的牡丹花，枝葉以及花頭的輪廓用偏刀刻出，使紋飾微微具有立體感，花瓣內細密的筋脈用特制的蓖狀工具劃出，盞沿上的卷草紋則用尖銳的針狀工具劃刻。整個畫面深淺有致，疏密得當，充分體現出定窯工匠熟練的技巧和出色的藝術表現力。
　　印花 陶瓷傳統裝飾技法之一。它是用刻有紋飾的印模在末干的坯體上印出凹凸的花紋，然后施釉人窯燒成。印花工藝操作簡單，生產效率高，產品規格一致。印花是定窯傳統的裝飾技法，晚唐定窯的印花裝飾主要出現在海棠杯、長方形盤等采用模制成型的器皿上，花紋直接刻在底模上，這種方法與金銀器錘揲工藝中的“模沖”成型法完全一樣。定窯刻模手法主要有兩種，一種是采用針狀工具在底模上劃刻出淺細的花紋，翻印到瓷器上就成為微微凸起的陽文圖案。曲陽澗磁村晚唐墓葬出土的白釉印花魚紋海棠式杯和白釉印花四方形委角盞都屬于這種類型。這種模印花紋雖然淺細，但凸起的線條非常清晰，具有獨特的裝飾效果。另一種刻模手法是在底模上用刻刀將圖案挖刻出來，翻印到瓷器上就形成凸起的帶有較強立體盛的花紋。臺北故宮博物院收藏的白釉印花魚紋海棠式杯以及埃及福斯塔特出土的白釉誨棠式杯均屬這種類型。
　　到了北宋時期，定窯將印花工藝進行了大膽改進，使成型、裝飾兩道工序合而為一，操作簡單，產品規格統一，配合先進的覆燒法，極大地提高了生產效率，非常適合大規模的批量生產。關于北宋定窯印花工藝創始于哪一階段，目前還難以定論。但從傳世品和窯址出土的標本看，有少量印花瓷器的圈足底部無釉，系采用正燒法燒制，由此推斷，北宋定窯印花工藝的出現應該不會晚于中期。
　　北宋晚期至金代，定窯印花瓷器的裝飾題材空前豐富，除了傳統的蓮瓣紋、卷草紋、纏枝牡丹等圖案化紋飾外，還出現了大量反映現實生活內容的圖案，包括植物、動物、人物、自然風光以及龍、鳳、螭等傳說中的神禽異獸。精美細致的印花工藝和結構嚴謹、內容豐富的花紋，使印花瓷器成為最能代表定窯藝術風格的標志性產品。1978年，曲陽縣北鎮出土了4件完整的印花模子，其中3件刻有干支年款，這4件珍貴的金代印花模子，使人們對金代定窯的印花工藝有了更加深人的認識。