南宋是龍泉窯青瓷在歷史上的鼎盛時代。無論在品種、造型、紋飾、釉色等方面都達到了精美絕倫的地步，完全可以用“登峰造極”來形容，代表了龍泉青瓷的最高藝術水平，是宋元時期銷量最大的外銷瓷，在世界各國享有盛譽，深受國內外人士的喜愛。

　　迄今，土耳其伊斯坦堡博物館還藏有我國古代龍泉青瓷1300余件，伊朗德黑蘭博物館、倫敦大英博物館等世界上很多國家都將收藏的龍泉青瓷視作珍寶。

　　16世紀晚期，當龍泉青瓷初到法國時，風趣的巴黎人將青瓷的美色與當時風靡歐洲的名劇《牧羊女亞司泰來》中女主角的美麗青袍相比擬，稱為“雪拉同”(Seladon)，直到現在，歐洲人還是把龍泉青瓷叫成“雪拉同”。

　　南宋龍泉窯和其他姊妹窯系一樣，開拓了一個嶄新的陶瓷美學意境。在裝飾上，它運用最簡練的藝術手法，創造了新的風格。過去的刻劃花和篦紋已漸次淘汰，新興的堆貼花、浮雕和弦紋得到廣泛的采用。為了使紋飾玲瓏凸出，不為厚釉所掩，最佳的方法則是由凹變凸，即在胎骨上增加厚度不損傷胚體，凸出的紋樣施釉后，釉在高溫燒成時產生流動，這樣紋樣的凸起部分顯得清清楚楚。

　　南宋龍泉還在造型上運用出筋技法來渲染青瓷釉的變化莫測，所謂“出筋”是在一些器物邊緣或肩腹的轉折處，做出一圈棱線，使全器棱角鮮明，通過釉汁的流離作用，燒成后顯露出一條條規整的白線，并造成某些地方釉層變薄，顏色變淺，很自然地出現釉色的濃淡變化，甚至透過它可看到純凈的胎體。又如在碗上飾著一周浮雕的蓮瓣紋，玲瓏飽滿，和器形渾成一體。或者在盤洗中心模印雙魚，生動逼真，富有動感和立體感。

　　這些紋飾精練簡潔，沒有多余的堆砌，出色地發揮了裝飾美的作用。它不象汝窯和官窯，專注重造型；又不象元、明的龍泉窯滿堆紋飾。而是造型與紋飾同時并重，配合巧妙，大方自然，所用的花紋都是些平凡習見的題材，卻能獲得不平凡的藝術效果。