孫公窯的故事——百年陶瓷世家，就始于一位“景漂”。

“百年孫公窯·扎根與生長”

孫公窯的百年事跡要從清末光緒年間說起。與如今的“追夢者”不同，孫洪元來到景德鎮更似一場求生的放逐。

孫洪元八歲時只身前往景德鎮謀生路，他身無分文，依靠船家與其他乘客的周濟才到達了目的地。初到景德鎮，孫洪元在陶瓷作坊當學徒，一邊打雜一邊偷師學藝，夜半還在苦苦練習。

十七歲時，孫洪元創辦了“孫榮記”，主攻制瓷琢器。憑借出色的技藝水準與經商頭腦，孫家作坊很快就在大師云集的景德鎮脫穎而出，“買好瓷器，上孫榮記”的行業口碑從此傳頌開來。

盡管事業頗具規模，白手起家的孫洪元仍以“家有萬金，不如手藝防身”作為祖傳家訓，告誡兒孫莫要忘本。

第二代掌門人孫振東是建國瓷廠的高級技師，主攻利坯，技藝高超，研制的青花釉里紅曾經榮獲全國陶瓷展評“優秀作品獎”。 第三代孫同鑫繼承了祖輩的衣缽，他是新中國成立后第一批日用瓷設計專家，當時很多國家領導人贈送外賓的禮品瓷器都出自他的設計。他在祖輩們青花分水的基礎上，獨創了陶瓷史上空前的“青花潑墨”技法，自他伊始的青花瓷與瓷板畫創作，拓展了孫公窯的制瓷范圍。到了孫立新這兒便是第四代。為了紀念曾祖父，孫立新把瓷器作坊取名“孫公窯藝”。

景德鎮孫公窯第四代傳人 江西省工藝美術大師孫立新

出身于陶瓷世家，孫立新的血液中流淌著祖輩的靈性與倔強，他不甘于“守舊”，更愿意在摸索中成長。古拙與靈動在他身上并存，孫立新是扎根景德鎮的“本地人”，亦是思想上的“漂泊者”。

孫立新大師講年少時被送往名師處學藝，這使得他博采眾長，思想活泛的他甚至把非洲雕塑、壁畫元素融入到后來的創作中。九十年代，行業一度不景氣，他改行裝修設計謀生，卻總琢磨著“怎么把青花瓷擺件融入到現代家居中去”。陶吧流行時，他也曾做起了現代陶藝，而后遇到滯銷，他終于意識到“傳統文化才是生生不息的力量來源”。至此，孫公窯藝回到復古路線，孫立新也重拾專長——青花瓷的設計和繪畫。

一世青花“斑駁舊影里·守藝方寸間”

藝術家的世界很宏大，容納得下萬千不切實際的想象；藝術家的世界也很狹小，小到陶陽里的里弄窄巷，器具完備的一方小院；小到他們低眉不茍，眼里、手里唯瓷器耳。

百年孫公窯，卻是意外得樸實動人。紅磚、綠植、烏柴、白胎、青花等色相得益彰，各種色彩在這里都能找到安身之所。大概時間經過此處，也會沾染上幾分安然的松弛感。

步步探索之下，院主人的性格也展露無遺。張貼、懸掛起來的手繪元素，詼諧中略帶俏皮，很難想象這是一位年過半百的藝術家的宅院。大抵唯有真正熱愛自己所做之事的人，才會在細微處作這些可愛的“小文章”吧！

孫立新大師的“嬰戲圖”最為出名。“嬰戲圖”自古有之，孫立新亦是從宋代影青瓷中得到的線條靈感，寥寥幾筆，一兩分鐘的時間，一個生動的形象就出現在陶坯上，他借古韻之筆賦予孩童們全新的生命。

青花瓷，屬釉下彩瓷。先用含鈷的原料在瓷胎上作畫、填色，而后浸入釉水，在1300℃左右的高溫下一次燒成，青花鮮明而穩定，定格了東方人的獨特審美觀。

萌生于唐宋，成熟于元代，明代起，景德鎮躍升為“天下瓷都”，青花瓷進入全盛時期。及至近代，青花的發展也從未停滯。

孫同鑫認為，用傳統的線條、筆觸方法和小面積分水技法，難以表達出大視野、遠效果。經過不斷思考和實踐，孫同鑫在1987年創造釉下“青花潑墨”技法。青墨氤氳在白瓷之上，形成水墨淋漓之勢，更能將觀者帶入傳統美學的意境中。

孫立新繼承了父親的青花潑墨技藝，在此基礎上又不斷創新，他的《春酣》《空山新雨》《富春山居圖》等作品便是水墨寫意的代表。其繪瓷和陶藝既有東方民族的韻味，又具備西方現代繪畫的形式美。

敦煌之夢 孫立新作

“孫公窯”這個小院是孫立新的“世外桃源”，他在這一方陣地里堅守著百年老字號青花技藝，將技法毫無保留地傳授給學生，與新人一同摸索著前進的方向：“文化的傳承不會因時間、地域而阻隔，將老一輩的手藝好好傳承下去”，推廣景德鎮的陶瓷文化，使其代代相傳。

一盞傳承“再聞瓷中意·青白天地悠”

四代人的故事成就了一出“人間瓷話”，讓人不禁思考：非遺世家，傳承的到底是什么呢？他們又因何而堅持呢？

“責任感”誠然重要，但未免有些“被動”，我們更愿意相信是“情之使然”——“情”之一字，始終貫穿孫公窯百年歷史之中。

——學徒時期，曾祖父心心念念讓窮苦的母親過上好日子，對母親深沉的愛成為他創立孫家作坊的情感原點。

——祖父臨終前，一直念叨著“等我病好了，我帶你們開作坊”，讓家人們不要為自己擔心。

——在孫公窯最艱難的日子里，祖母屢屢用曾祖父的創業故事激勵著全家人，“既然學了陶瓷，就要讓窯火復興起來”，老人家用智慧與堅毅帶領家族走出陰霾。

——在孫立新的展覽開幕式上，八十歲的父親親臨現場督導，對兒子的愛與期待可見一斑。 

拾起散落在百年間的記憶碎片，拼湊出這個至情至性的家族的模樣，它的深處始終保存著親情里不可切割的溫度。

孫立新說：“我可能是世界上最幸福的畫家。”這份幸福背后，有整個家族的愛作支撐。

“情”，亦可以是一脈相承的“家國情懷”。

孫同鑫與孫立新父子都曾以“長城”為題作青花創作。父親孫同鑫多次登臨長城，為戍守此地的將士們的精神所撼動，多年后的訪談中再次提及，仍幾度哽咽；兒子孫立新，曾繪有《長城新魂》青花瓷瓶，致意白衣天使，捍衛“新時代中國防疫的新長城”。

長城魂 孫同鑫作

長城新魂 孫立新作

胸含萬象，筆潤詩意，他們用最純粹的表達，繪盡山河四時，閱遍人間深意。

個人的生命是有限的，但以家族為延伸，陶瓷人得以不斷突破著雙手造物的邊界。

從個人到家族再到民族，從百年前到今天再到未來，我們總會在不同的時間里被非遺的力量震撼著。