在寫生中找到心靈自由

　　中瓷網：您常常外出寫生，您寫生稿中的高山飛瀑、怪石勁松、小橋流水、牌坊亭閣，總給人以空靈悠閑之美；筆墨看似平淡，卻功力老到，所用技法也與眾不同。能給我說說您在寫生中常用的一些方法嗎？寫生需要注意些什么？應該注重哪些細節？

　　王錫良的粉彩瓷板畫墨彩清新淡雅，無論是山石、松竹，還是幽徑、茅屋，抑或是一縷炊煙、一團云霧、一座涼亭，細細觀賞，總是那樣令人回味無窮。

　　王錫良：我畫了不少水墨山水的寫生稿，面對自然山水，我有一種掙脫牢籠的自由感，此刻，任何經驗和規矩都毫無意義，面對大自然，只需要虔誠。寫生是一個循序漸進的過程，我認為可以從以下幾個方面進行嘗試。

　　1、局部模寫法：臨摹未到熟練程度，山水寫生又未多接觸，須要兩相對照，揣摹模寫。
　　2、詳記法：較完整“真實”地記錄畫面，強調感受的真實，而非物象表面的“真實”。
　　3、記異法：只對特別的事物加以記寫，適合時間較少或有特別感受的時候采用。
　　4、記意法（簡記法），只簡單記錄片刻的印象，不去詳細刻畫，類似黃賓虹先生的速記。
　　5、放大法：選取一個感受較深的局部場景，放大并作較詳盡的表現，這常常會有意外收獲。
　　6、印象法：針對整體景物的感受，簡潔地畫出大體上的印象之物，不求形似，但求達“意”。
　　7、印象重疊法：不去多作一山一水的速記，而是注重群山眾水甚至千山萬水的疊加印象，此即所謂“讀萬卷書，行萬里路”，在這個過程中，做到丘壑在胸，妙造自然。
　　8、重復體味法：即在此山此水間留連忘返，反復觀照體味，使山水形象完全爛熟于胸，以致行坐眠食，時刻不忘。石濤之鐘情黃山，潘天壽先生之畫雁蕩，黃賓虹先生之愛觀夜山，即得此法三昧。
 
　　在寫生中積累創作素材

　　中瓷網：法無定法，運用繪畫技巧只是技術層面上的手法而已，而在寫實中寫意，則是形神兼備、物我兩忘的實現途徑。請問，在以自然為師時，怎樣才能達到我手寫我心、繪我情的藝術境界哪？

　　寫生既得“理”，才能畫得惟妙惟肖，又用“情”，才能畫得得意忘形  ——王錫良                                

　　王錫良 寫生是積累素材最初、最好的途徑，寫生能更好地“掌握現實的東西”，寫生能“胸中有得”“手中有得”，再到大自然中去體驗生活，在寫生過程中仔細觀察事物，用心去體驗。這樣就為下一步創造技法培養創造性思維作好準備。

　　寫生不應以山川表面化的真實為目的，而以力求與山川“神遇而跡化”為至高境界。

　　大自然是宏觀的，要在宏觀把握中去處理微觀，注重整體的大感受，防止受拘于一草一木。

　　寫生越熟練，越要減少直接對景描畫，而多把身心投入對景物的觀照中去，體悟造化的神妙，在這里，“觀”十分重要，通過“觀”和“悟”，去努力達到物我兩忘之境。

   在這個過程中，應特別注重特定條件下的自然山水對自己產生的強烈感觸，因為這種感觸往往是你個人特有的體驗，要努力強化這個體驗并用心去表現，從而實現我手寫我心的創造意圖。