中國工藝美術大師、中國陶瓷工藝大師徐朝興：
    五大名窯的瓷器各有特點，而哥窯瓷器可能是其中最有個性的一個：明明是做壞了的瓷器才會出現的碎裂紋，卻被它發揮到極致，竟也產生了驚人的美感：粗疏的黑色裂紋閃著幽藍之光，細密的黃色裂紋晶瑩透亮。在“金絲鐵線”的縱橫交錯之間，哥瓷以卓爾不群的“缺陷之美”奠定了自己的名窯地位。

　　雖然傳世哥瓷的窯口究竟在哪里，依舊是學術界一樁爭論不休的懸案，但令人欣慰的事，現代哥瓷并未因此而躑躅不前。相反，在沉睡了七百余年之后，重新煥發生機的現代哥瓷，沒有一刻停止過探索的腳步，現代哥瓷的水準也因此達到了歷史的最高峰。在這一歷程中，中國工藝美術大師徐朝興是功不可沒的一位。

　　承接700年前的薪火

　　哥窯的窯口在龍泉——對這一點，徐朝興是深信不疑的。

　　很小的時候，他就聽說過這樣一個故事。宋代的龍泉縣，有一位很出名的制瓷藝人，以擅長制青瓷而聞名遐邇，他有兩個兒子，兄弟倆自小隨父學藝，父親去世后，兄弟分家，各開窯口。哥哥做得比弟弟好，引起了弟弟的妒意。一天晚上，弟弟趁哥哥休息，往窯口里潑了一桶水。第二天，哥哥的瓷器出窯后全部裂掉了。但令人意想不到的是，這些“破瓷器”反而很受歡迎，因為人們認為它很特別，它身上的花紋很漂亮。再后來，哥哥就專門燒這種黑胎開片瓷器，是為“哥窯”。而弟弟就主燒不開片的青瓷，是為“弟窯”。

　　這個傳說在龍泉流傳甚廣，盡管其中有不少值得推敲的地方——真要往瓷器上澆水，恐怕不是開裂出美麗的紋路，而是直接裂掉了。在龍泉大窯、溪口的哥窯窯址發現之前，哥窯在龍泉當地僅是個美麗傳說。1956年，13歲的徐朝興為了“混口飯吃”，進入龍泉縣上垟鎮木岱村瓷廠當學徒。

　　轉機出現在1957年。周總理批示要恢復我國五大名窯的生產，特別指出一定要恢復龍泉青瓷的生產。由于在當學徒期間表現出色，徐朝興被破格選入仿古小組。

　　徐朝興的師傅是李懷德。這位老藝人，是中國古陶瓷界公認的泰斗、田野考古先驅陳萬里特別推薦的人物。李家是青瓷世家，他手上掌握著珍貴的祖傳配方。

　　老師傅帶著小徒弟，踏上重振哥弟窯的征程。李懷德是個全才，青瓷的原料處理、造型、燒制、雕刻、刻花、配釉樣樣在行。但李家祖訓嚴格，傳男不傳女，傳長不傳幼，李家的秘方幾百年來就是這樣秘密傳下來的。有時候，就像條件反射一樣，小徒弟一出現，老師傅就把手里的活一放，抽煙斗去了。

　　一方面是學，一方面是“偷”。靠著勤奮，也靠著悟性，徐朝興在青瓷方面漸漸地開了竅。在老師傅的帶領下，1959年國慶前夕，第一批接近宋代弟窯的龍泉青瓷順利出窯。國慶十周年之際，100套龍泉弟窯茶具和200件花瓶作為國慶用瓷，送到了北京人民大會堂。

　　哥窯的“攻關”在1961年展開。哥瓷的明顯特色是，釉面散布著各種各樣的碎裂紋。這種碎裂紋又稱開片，是由于燒制工藝處理不當，致使胎釉膨脹系數相差過大而產生的裂紋。南宋燒制哥窯的工匠卻巧妙地利用這種自然缺陷作為裝飾瓷器的一種特殊手段，創造出了各具特色的冰裂紋、魚子紋、牛毛紋、流水紋等，形成了獨特的美感。“實際上，哥瓷很像一個胖子穿著一件瘦衣服。哥瓷外面的釉層就是‘衣服’。如果它的膨脹系數小于胎的膨脹系數，就不會開片，如果它的膨脹系數過大，又會造成瓷器崩裂，那是真的裂掉了。想做成那種看上去有裂紋，但是用手又摸不出來的哥瓷的效果，非常難。”徐朝興說。

　　李懷德帶著他的小徒弟們，在一年里燒了六七十窯，沒有一窯成功。一直到1963年4月，在嘗試了幾百個配方之后，和故宮(微博)收藏的傳世哥瓷別無二致的龍泉哥瓷終于誕生。失傳700年的國寶終于重現人間。

　　“操縱”裂紋與“哥弟窯”誕生

　　徐朝興今年已經70高齡。但精力充沛，思路靈敏。作為非遺傳承人，他每天的社會活動非常繁忙。天南海北，無論去到哪里，他都隨身攜帶IPAD，處理事務，接受信息，是一位充滿活力又非常“時髦”的老人家。

　　也許是因為擁有這樣一顆鮮活的大腦，徐朝興從未滿足于哥瓷的復古，他一直在思考的問題是：如何以創新之光，點亮哥瓷嶄新的生命力。

　　他做的第一個嘗試是“人工象形開片”。哥瓷的標志性特征——釉面上的裂紋，自古以來都是一種偶然的產物。它不是即刻生成，其紋路的走向更非人力可以控制。“哥瓷一出窯就開始吱吱作響，這樣‘炸’上半個月左右，身上裂紋的形態才初步顯現。接下來的一兩年，還會有一些細小的裂紋出現，但一件哥瓷的外觀基本上是在出窯之后半個月左右的時候定下來的。” 在這半個月的等待中，固然有著某種懸念揭曉般的快感，但徐朝興想：如果能用人力控制這個過程，豈不是能設計出外形更加獨特和多樣的哥瓷？

　　后來，他真找到一種辦法。“哥瓷的燒成溫度是1310℃，我燒到1280℃的時候，讓窯冷卻下來。再把半成品放到電爐里去加溫，加溫到400℃左右，用鉗子夾出。然后用毛筆蘸著冰水在上面畫，開片即刻生成。用這種辦法，可以創造出自己想要的紋路。”

　　同樣的思路下，他又發明了哥窯的“點綴紋片”紋片技術。就是在哥窯燒成，已經做出“鐵線”的效果之后，再放入窯里二次加溫。取出之后用毛筆蘸著水這里點一點，那里點一點，梅花一般的開片效果就會躍然釉上。

　　徐朝興更為人稱道的“創舉”，是他將哥窯和弟窯兩種不同的瓷器混合在了一起，創造出“哥弟瓷”。

　　哥瓷和弟瓷風格迥異，一個是黑胎厚釉，一個是白胎厚釉；一個有開片，一個無開片；一個有“紫口鐵足金絲線”之美稱，一個以粉青、梅子青為上，淡雅柔和，可與翠玉媲美。自古以來，這兩種瓷器雖以“哥弟”相稱，卻從來都是井水不犯河水，但徐朝興偏想試一下。黑胎和白胎的膨脹系數不一樣，通過多次調試，徐朝興終于找到了白胎和黑胎最恰當的混合比例，并將其收縮系數盡可能拉近，最終燒制成功白胎部位開大片，黑胎部位開小片的“哥弟瓷”。哥瓷釉裂紋片的莫測變幻，弟瓷釉色的晶瑩豐潤被完美地糅合在了一起，既很好地詮釋了傳統，又大膽地超越了傳統，大大拓展了哥瓷的美學形式和造型可能性。

　　大家簡介

　　徐朝興：1943年生于浙江龍泉。先后任龍泉青瓷研究所所長、浙江省青瓷行業協會會長等。中國工藝美術大師，國家級“非物質文化遺產”龍泉青瓷代表性傳承人。他創作的哥窯作品《52公分迎賓大掛盤》，獲第二屆全國陶瓷設計評比一等獎、藝術瓷總分第一名。

　　對話徐朝興——

　　要創新但不能丟掉哥瓷的本質

　　廣州日報：現代哥瓷身上神奇的“金絲鐵線”是如何形成的？

　　徐朝興：現代哥瓷當中的“金絲鐵線”是我們做出來的效果。常規下，哥瓷出窯門之后，會“炸”半個月左右，形成基本的開片效果。在頭幾天，我們先把墨汁涂上去，干了以后洗掉，黑色就嵌入到了紋路當中，接下來的一段時間還會裂出一些新的、相對更細小的裂紋，然后再將金黃色的染料如法炮制。“金絲鐵線”的效果就出來了。

　　廣州日報：有種說法“大瓷器小開片，小瓷器大開片”的哥瓷為佳，您認為是這樣嗎？

　　徐朝興：這個沒有統一標準。常規來講，一個器形上，有大開片，又有小開片，結合的自然而均勻，就是好的。

　　哥瓷的開片具有偶然性。比如我自己做過一個作品，我在它的中部做了一個裝飾設計，出窯的時候，我驚訝地發現，裝飾物的下半部開片了，上半部則完全沒有開片。我到現在也想不出其中的道理。哥瓷的創作過程中，許多類似的意想不到的事情會發生。這種偶然性也是哥瓷的一種美，和殘缺之美一樣，都是哥瓷的特別之處和魅力所在。

　　廣州日報：您認為現代哥瓷的創新之路應該如何走？

　　徐朝興：必須要創新，比如我們做的人工象形開片、點綴紋片、露胎裝飾、還有哥弟窯混合都是現代哥瓷的創新實踐，很成功，取得了很好的反響。

　　但是，創新必須要建立在傳統的基礎上，不能因為創新而丟了哥瓷本質的東西。我們龍泉，每年都會搞一些創新設計評比，每年都會涌現出很多很好的作品。但也有一些，我覺得路子是不太對的。比如一些年輕人，搞一些西方式的抽象造型，再或者跟景德鎮學，在哥瓷上搞繪畫，畫點兒牡丹花、鳥、毛竹什么的。我就跟他們說，你們作為一個品種去嘗試著做一下不是不可以，但憑這些作品，想從我這里拿獎是不可能的。因為你們把哥瓷的本質——那種純凈、簡潔、古樸、自然的氣質給丟掉了。青瓷，不可以搞得太花俏。

　　廣州日報：您認為和傳世哥瓷相比，現代哥瓷發展到了一個什么水平？

　　徐朝興：現在龍泉的哥瓷是不是超越歷史了？這個應該讓別人去評價。如果自吹自擂，人家會說你夜郎自大的。但我的觀點是，我們的老祖宗，在一千多年前做出了那么精美的瓷器，太了不起了。但現在的技術條件和古代不可同日而語，現代哥瓷無論是在釉色、開片、器形、工藝方面，都已達到了相當精湛的水平。超越古人是應該的，如果超越不了，那簡直是在給祖宗丟臉。

　　廣州日報：什么樣的哥瓷值得收藏？

　　徐朝興：一是看造型，這是第一感覺。好的造型才會吸引人多看幾眼。就像遠遠地看見一位美女，如果第一印象是圓鼓隆冬的，你不會有興趣再去看她的長相和衣服了；第二是釉色，釉色就像是人的皮膚，是不是細膩，質感如何都非常重要；第三是看做工，包括口部、底部、花紋、工藝的種種細節處理是否到位。而對于哥瓷，還要看它的開片是否協調。