琺華彩也稱“法華彩”和“琺花彩”，是漢族傳統工藝美術品，始于元而盛于明。色彩艷麗，線條生動，形象簡練，具有獨特的山西地區風格和特殊裝飾效果。

琺華螭紋蒜頭瓶 明 四川博物院藏

“琺華”一詞出自方言俚語，意為粉花、粉畫。由于晉東南人“法”“粉”不分，外埠人誤把“粉”當做“琺”。明景泰年間官家琺瑯罕跡于民，色彩鮮麗斑斕，琺華彩亦雍容華貴，同有“琺”字?，m華器的色澤釉彩及其刻繪藝術有過之而無不及，這美麗的意外倒也給琺華陶瓷增添了些許神秘的傳奇色彩。

琺華彩佛塔 明 新加坡亞洲文明博物館藏

琺華彩瓷創燒于元代，屬低溫陶瓷，是由琉璃演變而來，但琺華彩的色彩更為豐富，色澤透明鮮亮，歷久而彌新。

明中期琺華花鳥紋大罐 大阪市立東洋陶瓷美術館展出

琺華彩的生產采用了彩畫中的“立粉”技術，即用特制的泥漿管擠出內含牙硝的泥漿作為助熔劑，在瓷胎表面勾勒成凸線的紋飾輪廓，以素紅色、孔雀綠色、黃色、淺粉紅色、黃色等彩料填出紋飾色彩，二次入窯低溫燒成。

八仙琺華彩大罐 加拿大安省皇家博物館

琺華瓷釉開芝麻紋片，琉璃則開大甲紋片。紋片的開法均為片四周起翹，如膠泥地日曬后的龜翹狀，且反鉛，隱現蛤蜊光。琺華器與琉璃器的最大區別是在釉中添加了草木灰，也稱牙屑釉，在色釉上比琉璃器更純正豐富，刻畫細膩。

琺華菊花紋瓶 國家博物館藏

明中期以后琺華器從建筑構件走向庭堂，其精美不言而喻。其中盤、碗、碟、香爐、文房用品，人物造像、瓶罐、缸、吉祥神像、神獸，最為多見。

琺華器藍釉分兩種，孔雀藍與孔雀綠。其中，藍釉色彩正品應為天藍+毛藍，綠釉為軍綠+墨綠，統稱為孔雀藍。黃色正色為嬌黃，有葡萄紫，茄皮紫，所有琺華器均以紫為貴。由于琺華釉隔釉見胎，從元晚便出現了琺華釉下墨彩，但墨彩處剝釉嚴重，墨彩大多繪花鳥人物。

明 琺華彩釋迦摩尼佛涅槃像組雕 大都會藝術博物館

琺華紋飾有很多，可大致分為：立粉多彩纓絡紋，山水、人物亭榭樓閣紋，動物植物花卉紋。明中期開始出現印紋、劃刻紋，同時出現模制脫胎器，如：獅、貅、香爐人物等。其特點是工藝精細，色彩鮮明，紋飾凸出瓷胎表面，立體感強，裝飾效果強烈。

明代 琺華彩蓮池仙鶴紋罐 日本松岡美術館藏

在中華陶瓷史上，琺華器在元、明時期的山西、景德鎮曾盛極一時，深得達官貴人、文人雅士的喜愛。尤其在明代中期的山西盛行。其特殊的裝飾效果和獨特的地方特色，成為中華陶瓷史上的一朵絢麗奇葩。在琺華器短短三四百年的發展史中，其生產和制作工藝水平達到了空前絕后的高度。

明代正德 琺華彩童子觀音瓷雕 景德鎮中國陶瓷博物館藏

琺華彩繡墩 明 高35.6厘米 大英博物館