在2011年的藝術品拍賣市場上，瓷器板塊可謂是“冰火兩重天”：一方面億元天價頻繁出現，在紐約，戴福保舊藏的霽藍描金開光粉彩花卉紋雙耳瓶以1800.25萬美元(約合人民幣1.1809億元)成交；在香港，“玫茵堂”珍藏的一件明永樂青花如意垂肩折枝花果紋梅瓶，以1.6866億港元成交，刷新了明代瓷器拍賣的最高紀錄。然而另一方面，一大批明清官窯精品紛紛流拍，顯示出市場日趨謹慎。進入2012年，瓷器拍賣市場究竟會出現怎么樣的情況呢？

　　“兩頭翹”將成趨勢

　　無論外圍市場再發生怎么樣的變化，只要估價合適都會有藏家追逐，這已經成為瓷器拍賣市場上的一個慣例。從過去幾十年的瓷器拍賣情況來看，雖然經歷了數次的金融風波，但精品的價格始終保持著螺旋式的上升。2000年，香港蘇富比(微博)受劉鑾雄的委托，將其多年聚藏的藝術精品，以“瑰麗凝珍”為名舉行專題拍賣，19件珍藏品中賣出10件，套現1.5億港元，其中兩件創下當時拍賣高價的世界紀錄。2008年12月由香港佳士得特別呈現的清乾隆御制粉紅地粉彩軋道蝴蝶瓶，在金融危機肆虐的高潮期，該瓶仍以5330萬港元落槌。據佳士得瓷器專家曾志芬透露：“這件蝴蝶瓶也在1971年倫敦佳士得放山居專場拍賣中拍出，當時的價格只有4000美元，買家是戴潤齋，之后他們一藏就是37年。”

　　從這些事例中，我們可以看到，在面對外圍經濟的不理想，一些藏家由于種種原因會拋出自己的收藏，其中的一些精品由于源流有序，特別是估價會較藝術品拍賣高峰期更加合理，無疑將成為市場的“助推劑”，特別是一些頂級珍品更有可能創出令人咋舌的天價。

　　除了受到市場關注的珍品之外，另外一類可能在市場上走俏的群體，就是曾經表現出色，但在近期被市場忽略的品種，其中的代表就是單色釉。雖然從這兩年的拍賣成交情況來看，單色釉的拍品能夠引起市場矚目的并不多，但成交情況之穩定還是有目共睹的，特別是在2009年，盡管受金融危機影響，參與藝術品拍賣競投的人少了，但5月12日蘇富比舉行的中國瓷器拍賣中，一件清乾隆粉青釉浮雕鏤空長頸膽套瓶，以4770萬元成交，創下單色釉瓷器拍賣高價的新紀錄。而像去年明代瓷器的異軍突起，也是讓一個“冷門”的爆發。

　　其實，康熙、雍正、乾隆為代表的清三代瓷器也曾經是市場的“冷門”，在1979年11月份的香港蘇富比拍賣中，一件清乾隆粉彩花蝶紋如意雙耳葫蘆瓶僅以55萬港元成交；此后，此件拍品于2000年4月30日再次在香港蘇富比上拍，最終以3304.5萬港元成交。而在同一天的拍賣場上拍出的另一件轟動內地的拍品清乾隆粉彩六角套瓶以2094.7萬港元被北京市文物公司競得，超過估價5倍以上，現收藏于首都博物館(微博)。然而此拍品在1988年3月份的香港蘇富比春拍中，最終僅以187萬港元成交。明代早期青花瓷與粉彩瓷的境況完全不同，粉彩瓷器價位是在早期被低估，而明早期青花瓷的市場卻是在近10年來才走低的。在早期的20年中，明早期青花瓷器在每場拍賣中都是焦點，其成交價位也能很好反映其本身的價值。然而在近十幾年里，明代青花瓷的價位開始變得不對稱，這一時期的青花瓷市場開始被收藏界所遺忘。其整體價位甚至與十幾年前相比，下降了數倍，直到去年的那件創出億元天價的明永樂青花如意垂肩折枝花果紋梅瓶，才使得市場重新審視其價值。

　　“兩頭翹”現象的實質，是市場對于以往熱拍瓷器的“大浪淘沙”，特別避開以往被大幅炒作過的瓷器品種，繼而尋找價值洼地。在投資時一定要注重綜觀全局，以求準確地把握瓷器市場的熱點和冷門。

　　名家源流最重要

　　記得2011年初的時候，北京匡時(微博)總經理董國強(微博)曾經預測，未來億元級別藝術品中，瓷器將占五成，古代書畫占三成，而近現代大師、當代藝術和其他品類分享剩下的兩成。言外之意，其非常看好瓷器拍賣市場，而從已經舉行的2011年藝術品拍賣市場實際情況來看，他的話也似乎得到了驗證。然而細細分析受到市場追捧的瓷器拍品，我們卻可以看到，真正能夠打動藏家的還是源流有序的珍品。

　　2011年的瓷器拍賣市場上，最大的亮點還是“玫茵堂珍藏——重要中國御瓷選萃”，其被蘇富比稱為“世紀拍賣”，雖然第一場拍賣的成交情況并不理想，但是在第二場中，就徹底扭轉了這個局面。而在2011年3月紐約蘇富比舉辦的戴潤齋中國瓷器工藝品珍藏拍賣專場同樣也引領了市場的走勢，拋開那件億元天價的粉彩花卉紋雙耳瓶，在這個專場上，另外一件民國時期杞菊延年橄欖瓶，估價僅為6000至8000美元，成交價卻達到了131.45萬美元(約合人民幣860多萬元)，這也引領了市場對于民國瓷器的追捧。

　　而在2011年紐約佳士得推出的“戈登(Gorden)珍藏清代官窯單色釉瓷器及早期藝術精品”專場拍賣中，99件成交率達94.95%，總成交額為2301.22萬美元。拍品為美國著名私人收藏家戈登伉儷舊藏，他們的許多拍品都是來自賽克勒(Arthur M.Sackler)、辛格爾(Paul Singer)等著名收藏家，藏品來源可靠，他們還從盧芹齋(C.T.Loo)的繼任人法蘭·卡羅(Frank Caro)、倫敦艾斯肯納茲(Giuseppe Eskenazi)、馬贊特(S. Marchant andSon)、貝爾特(Bluett &Sons Ltd)及斯伯克斯(John Sparks Ltd)等古董經營機構都買藏品，這無疑也是讓市場追捧的重要原因。

　　其實縱觀中國瓷器的拍賣，每一次高潮都是伴隨著名家收藏的整體釋出，像1953年倫敦蘇富比所舉辦的艾弗瑞·克拉克夫人(Mrs. Alfred Clarke)明代陶瓷收藏拍賣，上世紀60年代倫敦古董商H.R.Norton專場拍賣，再到這幾年的張宗憲瓷器專場拍賣。我們可以預見，在2012年，如果“玫茵堂珍藏”會有第三場且估價合理，或者還有其他的名家將舉行專場拍賣的話，就一定能夠吸引市場的眼球，其中的亮點也會引領市場的高潮。

　　關注“非主流”瓷器

　　如果說在以往歷年的瓷器拍賣中，許多人往往關注明清官窯的話，那么在2012年請拋開這個思路。從2011年秋季瓷器拍賣的情況來看，低成交率已經充分說明這個板塊的風險是大幅增加了，對于投資者來說，不妨可以從“非主流”的瓷器中來尋找潛在的“黑馬”。

　　近年來，隨著明清官窯瓷器身價的大幅上漲，民國時期的“民仿官”瓷器精品也是“水漲船高”，這點在2011年的藝術品拍賣中尤為顯現。這主要是因為明清官窯真品，在民國時期可能已經被當時著名的古玩商號仿制了幾百、幾千件。隨著瓷器拍賣市場的日趨火爆，投資者對于官窯的追捧也使得真品的價格暴漲，導致市場的贗品也層出不窮，除了近期仿制的一些低劣拙品之外，“民仿官”精品的欺騙性更強。對于投資者，特別是初入瓷器市場的投資者來說，與其在拍賣目錄上尋找那些標有明清年號的瓷器，還不如“老老實實”地關注民國時期的瓷器，特別是關注繪制精細、形態傳神的粉彩以及琺瑯彩瓷器。相比青花瓷器，彩瓷在仿制上更講究工藝，也更能體現出仿制者的技藝，這也是其價值的體現。從海外市場來看，對于這類“民仿官”瓷器，在拍賣目錄上都用比較籠統的19世紀晚清(QING DYNASTY, 19TH CENTURY)的字樣，而不用特別的年代，這也是值得投資者注意的。

　　2012年瓷器市場另外一個值得關注的板塊就是當代陶瓷。雖然2011年的拍賣市場可以用高開低走來形容，但是在當代陶瓷的市場上，高價卻紛紛在秋拍中出現，其中在中國嘉德(微博)的秋拍中，白明的紅葦頌青花釉里紅箭筒，估價80萬至90萬元，成交價達到了126.5萬元，創出其作品拍賣的最高價。在北京保利的秋拍中，周國楨的青花釉里紅“雛雞”天球瓶，估價25萬至35萬元，成交價達到了115萬元，也創出其作品拍賣的最高價。一個個高價的背后，實際上折射出當代陶瓷市場巨大的升值潛力。

　　其實從中國當代陶瓷的市場發展來看，也是在重復海外的一些老路。從美國當代陶瓷市場來看，彼得o沃克思(Peter Voulkos)無疑是領軍人物，其將陶瓷的工藝語言，轉化成一種全新的藝術形式，他的作品也被我國陶瓷藝術界奉為經典，而在上世紀60年代末的價格僅為300至1000美元，而現在是85000 美元以上的高價。除了拍賣行之外，美國主營當代陶瓷的畫廊也有不少，較著名的畫廊有紐約的加瑟·克拉克畫廊、舊金山的多瑞希·韋斯畫廊、北加州戴維斯的約翰·拿梭拉斯畫廊、南加州弗蘭克·勞易德畫廊等。而從中國的情況來看，越來越多的陶藝家也開始與畫廊簽約，這樣通過一、二級市場的結合，無疑讓當代陶瓷市場不斷走向成熟，并有可能成為2012年瓷器市場上的大黑馬。