未曾露面的藝術品沒有記錄作為對比 買家喊高價也沒太大心理負擔

　　一批從未在市場露面的古代書畫將在冬拍中首現真身，“生貨”的出現刺激了尋求新鮮資源的藏家。

　　近年，“生貨”書畫屢屢拍出天價。到底什么是生貨?在市場中流傳有序、價格穩步上漲的拍品為何價格卻難有大突破?

　　“行話里將未曾露面的藝術品稱作‘生貨’，”一名老行家告訴記者，“‘生貨’往往能拍出好價格——沒有過往的記錄作為對比，買家心里沒底，喊高價也沒太大心理負擔。”

　　“如果一件拍品頻繁出現在拍賣場上，行家肯定不買”，收藏書畫多年的梁先生告訴記者，其一是這件東西過了太多手，空間已經被逐漸剝出;其二是他認為能被收藏者長時間保留在手中的才是“真精稀”。

　　“熟臉”拍出高價只是個案

　　“如果10年就在拍賣場上露過8次面，誰會想買?拍賣行都清楚，這些肯定賣不了高價。”華藝國際(原廣州嘉德)副總裁許習文表示，那些時隔一兩年再次出現并且能拍出高價的只是個案，而且要求拍品具有獨一無二的特性，比如拍出4.255億元的齊白石作品，就是為數不多的特例。“起碼5年前出現過的拍品我才能接受。”一名買家告訴記者，他認為5年甚至以上才是一件拍品出現的周期。

　　交易成本疊加推高價格

　　北京匡時總經理董國強認為，如果拍品出現在拍場的間隔太短，交易成本變成很大的負擔。董國強舉例說明：“比如去年在拍場上拍出1000萬元的書畫，計算入傭金后，第一手買家實際成本至少為1100萬元;如果今年再拿出來拍賣，至少要賣出1300萬元才能‘保本’，而第二手買家花費的成本需要至少達到1450萬元。”

　　董國強說，拍賣市場就是個小圈子，如果買家去年1100萬元沒有買下的拍品，今年要花上1450萬元買回，時隔一年成本增加了350萬元，購買的欲望當然不夠強烈。例如剛剛在北京某場大拍中露面的張大千作品，數月前在香港蘇富比以2000余萬元成交，本次現身估價已達3000多萬元，最后以流拍告終。

　　“征集熟面孔就導致交易成本的疊加，從而推高了市場價格。”董國強說。

　　拍賣行：挖掘“生貨”新資源

　　這種較大的利潤空間也促使身處激烈競爭中的拍賣行挖空心思挖掘新的資源，其中最主要的方式是從外圍尋找貨源。

　　董國強坦言，這些海外的拍品不乏“生貨”，至少也是近年不曾出現過的，而且海外藏家大部分不太關心市場走勢，底價較低甚至低于市場行情。在即將舉行的華藝國際冬拍中，也集中推出了不少“生貨”作為“生招牌”。

　　但是海外征集的難度日漸加大，拍賣行只能另辟蹊徑，最重要的手段就是從當代藝術品中挖掘和包裝新的資源。比如中國嘉德推廣紫砂壺新人作品，部分原因也是迫于舊紫砂壺資源逐漸減少，從而尋找新的賣點。

　　廣東市場成交的高價“生貨”

　　觀察近年廣東市場成交的情況可以發現，能拍出高價的的確多為“生貨”：2009年12月6日冬拍中，方從義《云樹流泉圖》以1736萬元成交;2010年12月7日冬拍中，王鐸1646年作草書詩卷手卷，60萬元起拍，最終以2240萬元成交;同場拍賣會中，首次出現的范成大《自書四十田園詩集》也拍出3360萬元高價。

　　而"天蠁樓舊藏"的拍品多為首次露面，屢屢拍出高價，成為行內認可的固定專場。