畢加索一生創作了上萬余件作品，包括繪畫、素描、平版畫、雕塑等。其他的創作還涉獵地毯、家具、舞臺設計等領域。鮮為人知的是在1947年至他去世的1973年這26年間，畢加索每年都會去法國蔚藍海岸上的一個叫Vallauris的小鎮上創作陶瓷作品，如同畢加索對所有其他藝術的革新一樣，畢加索在上世紀50年代后期將陶瓷與解構主義進行結合，對陶器本身的形態和工藝加入了新的創作。

    他創作了餐盤、花瓶、雕塑等系列作品，主題則圍繞他一貫喜歡的題材——斗牛士、自然界的風景、山羊、鳥、貓頭鷹、女人和魚群。作品形態生動，色彩豐富，繼承了他畫畫的所有風格。在他人生最后的25年間，他一共創作了633 件不同型態、每件作品都僅授權Madoura 陶瓷制作廠根據第一版限量翻制，總共約3000件左右，所有瓷器的底部都會清楚標明“Madoura Plein Feu”和“Picasso Collection”的印章以及用釉寫上去的編號。
    去年年6月倫敦佳士得拍賣行舉辦畢加索瓷器 Madoura的專場拍賣。其中一件拍品，Grand vase aux Femmes Voilee估價41萬歐元，最后以114萬歐元成交，成了畢加索瓷器拍賣史上最貴的一件作品。

    畢加索67歲才開始以瓷器為創作媒介，1946年他與正熱烈追求的女友弗朗索娃前往瓦洛里斯度假，閑來無事他倆去當地一個手工藝市集閑逛，畢加索在集市上隨手捏了幾個陶作，因此認識了喬治和蘇珊·哈米耶夫婦，這對夫婦主持當地一間著名的瑪都拉陶瓷工作坊，至此引發了畢加索對瓷器創作的興趣，開始了他漫長26年的瓷器創作之路。 

    畢加索是個充滿好奇心的人。對他來說，生活就是一段探索、冒險的經歷。當時，他不只在陶瓷上繪畫，而且更多地研究陶瓷工藝，為了突破，他開始全方位學習陶藝。”1949年，畢加索在當地一家香水工廠里成立了自己的陶瓷作坊，一直到1954年，那是他在瓦洛里斯創作瓷器最緊湊的階段，創作了2000多件作品。 

    畢加索不斷試驗，試驗鈷藍色、銅綠色、紫羅蘭色和品種繁多的琺瑯。還創造了新的雕刻、繪畫方式。除了用車床加工罐子，他對切割以及在坯泥上直接塑形產生了興趣，因為坯泥的自由形狀會決定作品的效果。畢加索把在《亞威農少女》的繪畫技法用到陶藝上，用新鮮的坯泥進行創作。依著自己一貫的自由風格，畢加索把一系列細頸酒罐變成迷人的女性形象，在陶盤上繪制各種臉譜，還制作了一系列動物形象的陶模。
    就像在其他方面一樣，畢加索的熱情又一次決定了他的風格，帶動了他的藝術創作，并且創作出大量成功的、有趣的作品。

    畢加索解構了人們對于瓷器作為餐具的刻版印象，帶動許多年輕藝術家也以瓷器為媒介進行創作，給予陶瓷藝術更多的創作空間。