無論過去還是當(dāng)下，中國陶瓷藝術(shù)在文化傳播和中外文化交流的上都扮演著重要的角色。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展一方面表現(xiàn)為更加貼近現(xiàn)實生活的審美需求，在應(yīng)用領(lǐng)域不斷增強藝術(shù)表現(xiàn)力，另一方面，是更加體現(xiàn)陶瓷藝術(shù)在文化性上的拓展。近年來，通過在材料性延展、跨媒介實驗、語言性探索、當(dāng)代觀念介入等諸多維度的推進與衍變，使得陶瓷藝術(shù)緊跟學(xué)術(shù)前沿的步伐，成為當(dāng)代藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式。如今的藝術(shù)已非“日趨多元”所能概括盡述，就作品與藝術(shù)家而言早已千人千面，這是當(dāng)下信息時代社會文化在藝文領(lǐng)域的直接映射。許多作品在固有的類別界線間相互滲透，互為關(guān)聯(lián)，用過往分類經(jīng)驗已難以準確歸類。也許，藝術(shù)的價值與意義就在于其觀念與語言的不斷推衍。
本次展覽以中國有影響力和活躍的中青年陶藝家為邀請對象，力圖呈現(xiàn)他們在涉足陶瓷材料創(chuàng)作上的思索方向及學(xué)術(shù)主張。他們用瓷質(zhì)物象傳達對價值的判定、社會的考量及材料的認知，展現(xiàn)出探索的銳氣與蓬勃的生機。透過這些當(dāng)代藝術(shù)家的陶藝作品，我們能得到更多鮮活的信息，了解正在發(fā)生的藝術(shù)，了解今日藝術(shù)與現(xiàn)實的關(guān)聯(lián)。一個展覽固然不足以概括“當(dāng)代”和“陶藝”的全部意涵，但“陶藝”也有相當(dāng)明顯的當(dāng)代屬性。在藝術(shù)家的智識與意匠灌注于手工的勞作之際，在窯火的升騰與熔煉之時，陶瓷藝術(shù)的個性表達和創(chuàng)新意識得以彰顯。
安然 《土像》 220cm×50cm×50cm
白明 《大成若缺》 57cm×13cm
邊霄萌 《釉落雙飛翼》 200cm×150cm×100cm
鈔氏兄弟 《履程》 100cm×100cm×45cm
陳麗萍 《吟之二》 90cm×36cm×28cm
陳卓 《蓮·漪》 220cm×50cm×45cm
董琳 《理想之地》 50cm×50cm
方力鈞 《2016》 47cm×46cm×46cm
何汶玦 《末日輝煌》 70cm×17cm
何一沙 《骨頭》系列
陸斌 《大悲咒-3》 100cm×38cm×7cm
黃山 《列傳》 160cm×120cm
黃勝 《寒山僧蹤》 50cm×33cm×28cm
金文偉 《景德鎮(zhèn)—— 一種方式》 230cm×53cm×173cm
劉丹華 《灰灰－－（1）》 43cm×35cm×14cm
劉丹華 《灰灰－－（2）》 43x35x14cm
劉錨錨 《動物系列- 猴》 19cm×18cm×18cm
劉錨錨 《動物系列- 貓》 37cm×17cm×15cm
劉正 《自在——羅漢組畫》 110cm×35cm
柳溪 《媽媽》 49cm×14.9cm×1cm×10
呂金泉 《春風(fēng)蕩漾》45cmx27cm