嚴維明 筆名:維銘,1964年出生,深造于四川美術學院,高級工藝美術師,職業陶藝家,客座教授、畫家,中國工藝美術學會會員,綠寶石玉瓷網簽約的著名陶瓷藝術家、高嶺陶藝學會會員,江西省美術家協會會員,景德鎮美術家協會會員,創作有大量的優秀作品。入編的大型畫冊有《第一屆中國陶瓷藝術展作品集》、《中國當代工藝美術精品集大《瓷魂》《中國陶藝》《景德鎮美術作品集》等圖書專刊。作品風格以高溫色釉、斗彩為主,既有豐富的窯變效果,又有精細的工筆繪畫之細微和豐富的色彩。使每件作品都獨一無二。"蠟染印象"杓其獨創的另一種風格的系列作品,以蠟染印象手法融入石刻藝術的金石味和古帛的風化效果;追求古樸凝重的藝術個性在景德鎮瓷壇獨樹一幟。澤國系列是以藍天湖泊、草原、沙灘的大自然景觀為主題,通過色釉的窯變創作完成的大象風景系列作品。這種通過抽象視覺來傳達意境的陶瓷藝術品是景德鎮陶瓷藝術的一種獨特風格。是一種精神于物質、人與自然的結合體,堪稱現代陶瓷美術中的極為珍貴的典范之作。澤國系列獲江西省美術家協會陶瓷委員會“第二屆陶瓷藝術作品展示評比”佳作獎;06年浙江休閑博覽會金獎。澤國系列作品并以它的獨創性、藝術性獲得作品著作權。著作權號碼14—2004—F—055號。澤國系列作品參加中國美術館邀請展,并被收藏;塞外風情入選中國美協廿屆新人新作展。被國內外收藏家所青睞,在眾多的專刊與美術專集中發表。

結識嚴維明已由十余年,起因也是源于他的澤國系列。期初業內對嚴維明“不著調”的性格并不看好,而在我的眼中嚴維明確是一個心思細膩、偏于感性的人,這從他一件件精美細膩的陶瓷畫作中可以看得出來;細膩中又帶著一種豪情,每天與瓶瓶罐罐打交道的人,怎能少的了這樣的男人情懷。
出生于景德鎮的嚴維明,似乎從小就繼承了當地濃重的藝術基因,在這個以瓷器聞名于世的藝術重鎮上,嚴維明就像一個時刻被母親滋潤著的孩子,在藝術氣息的熏染下生根發芽,越長越大,成長為了一個有個性、有特點、有內涵、有思想的藝術大家。嚴維明的一系列作品深受圈內好評,其中尤以以藍天湖泊、草原、沙灘的大自然景觀為主題的澤國系列最為出彩,但在他眼里,他的每件作品都留有遺憾,如同夕陽一樣,雖然落幕,但卻很美。在嚴維明的觀念里,藝術如果沒有遺憾,就不會有進步。藝術本身就是百花齊放,是內心的體現,你覺得美的東西就該體現出來。
宋韻的出現
宋畫在中國繪畫史上占據重要地位,無論是民間繪畫、宮廷繪畫還是士大夫繪畫都各成體系,且互相影響、吸收、滲透,構成宋代繪畫豐富多彩的面貌。宋代工筆花鳥畫在審美精神、風格樣式及繪畫語言等方面,反映出宋人閑逸的人生態度和生活情趣,并在移情于花鳥的審美過程中,繪畫又成為其磨練心性、超脫人生的方法及途徑,宋人的工筆花鳥畫追求恬淡平和、寧靜優雅的藝術風格。嚴維明深諳宋代畫家“含蓄、謙卑、輕柔、自然”的藝術韻味,其所創作的宋韻高溫顏色釉瓷板畫系列作品,自然天成,毫無矯揉造作之態,以厚重多彩的高溫顏色釉構成山水的主體,不經意的樹木、涼亭等點綴其間,不僅表達了畫家對自然的敬畏,而且抒發了畫家優雅的浪漫情懷。

















宋畫山水是山水畫的最高峰!從現代的視角來看,古補,厚重,非常有韻味。嚴維明的宋韻系列作品很著重這種韻味,同時也追求現代感!
(圖片來源:綠寶石藝術陶瓷館)