進入二十一世紀，中國的經濟、文化都有了氣象更新的發展，同時也受到西方現代文明和文化藝術的影響及沖擊。如何滿足現代人們精神需求和審美趣味，同時為后代留下新的精神財富，一些卓有成就的藝術家也開始關注中國傳統的青花瓷，用中國水墨繪畫藝術展現在中國的瓷器上，形成獨特的藝術風格。新的載體藝術，藝術家也有了更廣闊的創造空間，是現代陶瓷與繪畫完美的結合表現形式，瓷畫作形成別具一格的自然之美，不僅得到名家們的喜愛，同時也得到了越來越多的收藏家的追捧和關注。

　　近幾年拍賣場的新寵———中國書畫家畫瓷專場，每次亮相都有不俗的戰績，無論是從成交額，還是成交率，都次次刷新著瓷畫作的歷史新貌。早在2008年，著名畫家范曾的“老子演義青花畫缸”就以134.4萬元成交；2009年王錫良粉彩《黃山四千仞》瓷板拍出了782萬元；而在今年5月的嘉德拍賣中，王大凡《禹王治水圖》粉彩瓷板更是拍出了920萬的高價。

　　瓷畫作的拍賣成功和屢屢走高，對于鑒賞者、收藏家和投資者都是具有十足分析意義的，得到市場追捧和高度認可的通常都具有相應條件，但對于它的收藏價值和升值空間，也需要細細解析的：

　　一是實力派藝術家的作品表現穩定上升，他們在各自領域已形成具有獨特面貌藝術風格，有其影響力和知名度，本身作品已被藝術界和收藏界認可。

　　二是一件成功的瓷器作品除了畫家的藝術風格外，陶瓷的本身也是一種藝術，瓷胎的制作和挑選是重要的基礎保障。景德鎮的瓷器經過了上千年的發展，從制作素胎到施釉經過幾十道工序之后才能燒成一件完美的作品，優質的瓷胎也并非每件都能燒制成功，所以藝術家精心創作的作品還需窯中的把控和經驗，才能留下完美的藝術品，從制胎到成品出爐實屬來之不易。所以懂得收藏的人不只是留意藝術家其人和畫本身，還會仔細地觀察瓷器燒的是否剔亮，顏色是否純正，整體有潤味，更趨于完美。

　　三是陶藝家制瓷和書畫名家畫瓷都是藝術創作，各有所長的一面，一樣的載體但是體現的是不一樣的藝術風格，二者同樣都有很高的收藏價值。具有國家級工藝美術大師等資格的陶藝家制瓷本身就具有更珍貴的意義，結合名家繪制，更是錦上添花，寓意豐富。

　　四是名家瓷畫作打開了中國瓷器藝術的新風，充分展現了中國瓷器藝術品的魅力，提升了瓷器審美價值。但也并非每個名家的藝術風格都能和瓷器良好地結合，這需要更多的實驗和探索，才能做到即有傳統的中國筆墨精神，本身又是很好的藝術創新。對于當代中國陶瓷創作十分重要。