“現在的龍泉青瓷達到了歷史上的最高峰。”在記者采訪中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師夏侯文時，這位中國工藝美術的終身成就獎獲得者如此表示。他說無論從釉色、裝飾、藝術生命力，還是從工藝和創新方面來看，較之目前已經發現的青瓷文物，今人的作品都遠過之。
圖1.中國工藝美術大師夏侯文與中國瓷網、綠寶石玉瓷網朱東明總經理。
2009年，浙江龍泉青瓷傳統燒制技藝被正式列入《人類非物質文化遺產代表作名錄》，成為全球第一個入選人類“非遺”的陶瓷類項目。龍泉青瓷始燒于三國兩晉，曾是宋代“官、哥、汝、定、鈞”五大名窯之一。在1700余年的傳承過程中，龍泉青瓷形成了青釉配置、多次施釉、厚釉燒成和開片控制等傳統的獨特燒制技藝，堪稱“世界名瓷”。今天的青瓷又上高峰，究竟好在哪里？
“會說話的工具” 半世紀沉浸龍泉窯
上世紀50年代，周恩來總理做出了“恢復龍泉窯”的指示。停滯數百年的龍泉青瓷窯爐重燃爐火。1963年從景德鎮陶瓷學院美術系畢業的夏侯文只身來到了龍泉瓷廠，開始了青瓷造型和美術設計的生涯。
龍泉瓷廠地處崇山峻嶺中，條件艱苦自不用說，離家之思也時時縈繞。工作第二年他回家探親，家人給他介紹了一個女朋友，見面后雙方印象都不錯，當夏侯文探親期滿要回龍泉時，姑娘向他提了一個條件：調離龍泉瓷廠，回江西工作，不然這事就“黃”了。一面是美好姻緣，一面是自己熱愛的事業，夏侯文不免糾結。
就在這期間，夏侯文參加了省里組織的接待日本青瓷考察團的任務。活動結束后，日本朋友送他一本龍泉青瓷資料冊，上面詳細記載著龍泉青瓷的發展史、古窯址的分布情況以及大量精美的龍泉青瓷彩圖。他極為震撼——一個日本人尚能對龍泉青瓷如此重視，自己作為一名中國陶瓷工作者，怎能不有所作為？于是他最終選擇了龍泉窯。轉眼已是近半個世紀。
夏侯文瓷廠中的老同事們曾經戲稱他為“會說話的工具”。他言辭不多，交際不廣，但在青瓷上花的時間，比大多數人都多得多。他的兒子、年輕的工藝美術師夏侯輝評價，父親不是一個很聰明的人，但是一個非常投入的人，做一件事時整天頭腦里就想著這一件事。父親始終相信，就算你笨一點，只要你投入的精力比別人多得多，就會比別人做得好得多。
融合哥弟窯 突破青瓷千年桎梏
記者采訪夏侯文時，他言必談“創新”。這是他數十年來的追求。在原龍泉瓷廠中，他曾任新產品開發總設計師，完成了青瓷玲瓏、青瓷薄胎、青瓷釉下彩三項科研項目的攻關任務。青瓷釉下彩的突破，被視為填補空白之舉。一直以來，龍泉青瓷的風格是以造型見長，以釉取勝，靠淺浮雕飾為優勢，釉下彩則是景德鎮白瓷的優勢。夏侯文用不同的坯料、釉料、色料對青瓷釉下彩進行裝飾，用手工彩繪、噴、刷、各色貼花紙及浮雕與釉下彩結合，經過千余次反復試驗，終于研制成功絢麗多彩、品種琳瑯滿目的青瓷釉下彩。作品在廣州商品交易會上一露面，客戶就蜂擁而至，首批訂貨就達30多萬件。
據統計，目前龍泉從事青瓷產業的隊伍達近千人，每個有追求的藝人都致力于青瓷的創新與研究。“出新”談何容易？
“文革”期間，龍泉青瓷接受了“中國赴挪威現代陶瓷展”的任務。這是龍泉青瓷恢復后的第一次國際展覽。45天內，夏侯文設計出五大類十七件套的作品：皿瓣扁瓶、八頭竹節文具、萬年青瓶、萬歲罐……其中的一件哥窯大眾瓶后來還被贈送給挪威國家博物館收藏。
有人評價，赴挪威的陶瓷展讓龍泉青瓷在世界舞臺上重新亮相，其后不久的竹節杯則讓青瓷走進了千家萬戶。
1967年，夏侯文為“廣交會”設計了20余個品種的青瓷產品，其中一件是“竹節杯”。他將中國文人“凌云、虛心、勁節”的信念以及大自然的蒼翠巧妙地融淬于一爐，讓這只普通日用的茶杯成為了一個時代的代表作，幾十年暢銷不衰。此外，原美國總統尼克松首次訪華使用的大型成套青瓷高檔餐具，也是他設計的。
他為人津津樂道的另一大貢獻，則是融合哥、弟窯的成功。他找到了一種既適合哥窯胎薄質堅、釉層飽滿，又適合弟窯釉色明澈溫潤、青翠如玉的中間層胎料和釉料，攻克了工藝上不調和的難關，創制了哥窯和弟窯相結合的新瓷種。從此，哥窯與弟窯可以任意銜接，取得了意想不到的藝術效果。在此基礎上，夏侯文又研制成功“色胎繪畫”藝術瓷，在哥窯與弟窯中開創了一種劃時代的新裝飾手法。
圖2.中國工藝美術大師夏侯文作品《梅子青筆筒》，該作品現收藏于綠寶石藝術陶瓷館
青瓷的創新重點在綜合裝飾和釉色
夏侯文的作品線條簡練，優雅大氣，整體造型巧妙，強調局部圖案裝飾效果，充滿細節的韻味，這精細的刻畫又融合在簡練而明快的現代造型里，使龍泉青瓷在繼承了前人古樸大氣風格的基礎上向精巧的現代藝術延伸，在龍泉青瓷發展史上具有劃時代的意義。
夏侯文說，對綜合裝飾的探索仍是自己當下的重點，并稱自己較一些青瓷藝人突出之處，在于一手精湛的繪畫功夫。
宋代有青瓷雙魚洗，是仿照漢代銅魚洗的形狀而成，釉色滋潤柔和，為稀世珍品。夏侯文在此基礎上加以變化，將淺盆的魚洗變成了微凹的魚盤，盤邊刻以菱花樣，盤腹刻飛紋，背面飾蓮瓣紋，采用釉上工藝，將模印紫泥雙魚首尾對署粘貼在圓盤中央，施以多遍石灰堿乳濁性很強的梅子青釉，厚而飽滿，如同凝脂，大大超越了宋代珍品的釉色，與盤中央暖色調的搖鰭擺尾、首尾相望的紫金土雙魚形成強烈的對比。整件作品賞心悅目，成為夏侯文的代表作之一。
圖3.夏侯文大師代表作《雙魚盤》，該作品現收藏于綠寶石藝術陶瓷館。
得益于繪畫的基本功，夏侯文的刻花線條柔和舒展、長勁有力，具有飽滿的立體感，將這一青瓷的傳統特色發揮得淋漓盡致。夏侯文退休后創辦了夏侯文青瓷廠和龍泉市夏侯文龍泉窯研究所。幾何圖案、大紅色調、造型特異作品的出現，驚艷青瓷界。
大家簡介
夏侯文：
江西分宜人，1935年出生，1963年畢業于景德鎮陶瓷學院美術系；1993年被國家授予為“有突出貢獻的科學技術專家”；1995年被聯合國教科文組織授予為“中國一級民間工藝美術家”；2001年被授予為“中國陶瓷工藝美術大師”；2003年4月被授予為“中國陶瓷藝術大師”；2006年獲中國工藝美術“終身成就獎”榮譽稱號；2007年被授予為“中國工藝美術大師”。
對話夏侯文——
青瓷創新不能
人不像人，鬼不像鬼
記者：您認為龍泉青瓷目前面臨的最大挑戰是什么？很多人都講創新，但是掌握不好度的話，很容易就過了頭，失去了大家看重的青瓷本身的韻味。
夏侯文：還是要創新。目前來看，造型方面的創新空間相對較窄，但裝飾、材料等方面仍大有可為。裝飾方面要重視綜合裝飾，吸收多種藝術手法的長處為我所用。此外，釉色也是我目前研究的重點。但這個過程中，不能丟了青瓷自己。哥窯的鐵骨、開片，弟窯的釉色如玉不能丟。現在一些搞藝術的，從國外學一些皮毛，弄一些大家都看不懂的東西，人不像人，鬼不像鬼，這個不是正確的路子。你要學，學他的創作精神，而不是簡單地“抄一點”。這樣你脫不了他的風格，永遠也超越不了他。大家都說畢加索的東西好，但說實話我看不懂，不知道他好在哪里。他有他的路子，你不一定要學他的樣子，但可以學他的精神。我認為，藝術還是要讓人看得懂，讓人能體會到它的美。
記者：當代工藝美術這幾年漲勢不俗，但現在市場中胡亂叫價、虛假創新、聯手炒作等現象也層出不窮，感覺很躁動，您怎樣看？
夏侯文：我對當下的浮躁之風也是非常不喜歡，所以我的東西一般不參加拍賣。我知道有的人，作品在拍賣會上叫價一百幾十萬，實際上東西還在他家里，沒人買。他就是和一些人聯手做個局，把價格喊上去。我覺得東西一定要物有所值。一萬的東西叫十萬，一次兩次或許行，等人家都明白了，生意也就沒法長久。有些人燒的宜興紫砂，一千一百攝氏度的小壺，一把叫幾百萬，值這個價嗎？我的五六十厘米的大瓶，一年只能做一兩件的那種精品，通常也就三五十萬成交。別人買你的東西，你要給他一個升值空間。