圖1、王大凡

王大凡(1888一l961年)，別名希平居士,又號黟山樵子，安徽黟縣人，出生在江西鄱陽凰崗鄉村，陶瓷藝術家。

    幼入私塾，因家貧，十二歲來景德鎮，在黃煙店學徒。十四歲轉入瓷行學看色，僅數月，因體力瘦弱，無法縛舉瓷器而被辭退。后同其兄一同到姐丈紅店學徒。小大凡天生與繪畫有緣，一到紅店，就對各種彩繪瓷產生了濃厚的興趣。從此，專心致志地臨摹古裝美女和種種姿態的菩薩，有時還偷著到郊外的寺廟里臨摹菩薩塑像。有一次，姐丈以為他貪玩而責打他，在搜查其身時發現一幅臨摹的關公像，威風凜凜，神采奕奕，已達到一般師傅的水平，從此刮目相看，關心他的藝術長進。

    不久，店里高薪聘請一位名叫汪曉棠的浙派名畫師，專畫美女。他用筆纖細，所畫作品婀娜多姿。大凡對曉棠非常敬佩，欲拜他為師，無奈汪氏保守吝教；而且大煙癮重，白天不作畫，子夜過后再挑燈夜戰，所畫瓷器，全部用油燈熏黑，使人無法學到他的技法。大凡主動接近他，為他打洗臉水，泡好茶，倒夜壺。有一次，汪曉棠有一件作品未完工而外出，大凡偷偷觀賞。汪氏歸來時，見大凡在自己所繪之瓷面前神迷心醉，不停地搖頭晃腦，大為感動，遂收為弟子。此后，汪曉棠不僅教他作畫，還傳授詩詞、書法、印章，從而使大凡的畫技日臻成熟。

民國初年，有一名叫周筱松的四川名畫家，他是慕景德鎮之名而來的，本想在瓷器繪畫方面作點貢獻，誰知紅店行規的保守性和排外性，使他幾乎難以立足。王大凡同其師得知后，在道義和經濟上給予了大力幫助。后來，周筱松在乙種工業學校任美術教師，大凡經常去求教，周先生不厭其煩地進行指點，有時還親自示范，并使他接觸費曉樓、沙山春、陳老蓮、改七薌等人的繪畫藝術。在先生的開導下，將先人精華融入到自己作品之中，從而逐漸形成自己的風格。其間，曾舉辦“師徒友”畫展，使大凡受益匪淺。

民國4年(1915年)，美國舉行巴拿馬國際博覽會，血氣方剛的大凡，以新的意境，數易其稿，創作了大幅瓷板畫《富貴壽考》參賽，榮獲金獎，接著又獲政府頒發的“嘉禾”獎章，以昭其績。從此，名聲大振，與其師汪曉棠并駕齊驅。

    當時，浮梁知事陳安，組織成立瓷業美術研究社，聘大凡為副社長。民國17年(1928年)，與舊友王琦等組織“月圓會”，因參加者為八大名家，被世人稱做“珠山八友”。

    王大凡不僅有高超的技藝，而且有高尚的品德和愛國思想，一生中，除吸水煙筒之外，別無嗜好，生活淡泊，也不為權勢折腰。抗日初期，許多高層軍政要員徙駐景德鎮，索畫者不乏其人。有一次，督察專員酆景福索畫，王大凡大膽地畫了一幅《楊震畏四知》，告誡為官者如若受賄，則“天知、地知、你知、我知”。第二十一軍軍長陳萬仞以召開陣亡將士紀念大會為名索畫，他畫了一幅《彌陀佛》，畫面一高大羅漢，旁邊一矮小童子在拳擊他。索畫者問其意，答曰：“小日本在打大中國。”這一時期，他還創作了《花木蘭從軍》《楊六郎出征》《滿江紅》等有進步意義的作品。

王大凡對陶瓷繪畫的另一貢獻是創造了“落地粉彩”技法，原人物傳統技法為“淺絳法”，用國產傳統顏料繪制。民國以后，外國洋彩顏料沖擊市場，它色澤鮮艷，使用方便，多為人們所采用。王大凡立意革新，創造一種粗細相間，兼工帶寫，用傳統顏料繪制的技法，使淺絳法起死回生，為廣大同人所采用并直沿至今。民國34年(1945年)，為紀念獲巴拿馬金獎30周年，他充分使用落地粉彩技法，重新繪制大幅瓷板畫《富貴壽考》，使風格更加厚重、生動，線條更加飄逸、灑脫。

圖2、王大凡畫《大富貴亦壽考》

    新中國成立后，王大凡被安排在輕工業部陶瓷研究所工作，雖年逾花甲，卻精力充沛，創作了大量謳歌新時代的作品。1959年，被首批授予“陶瓷美術家”稱號。《人民中國》《人民畫報》專門撰文介紹他的業績，對作品以及陶瓷繪畫藝術方面的貢獻給予了高度評價。

                                (原作：王大凡之女婿畢淵明)