我國瓷藝界的杰出大家、著名的中國工藝美術大師、亞太地區手工藝大師張松茂先生的大型畫冊《張松茂瓷畫集》行將付梓，這是中國陶瓷藝術史上罕見的個人大型畫集，為中國藝壇留下可資借鑒的寶貴資料，可喜可賀。

    長期與我同為中國《美術報》社長的江西籍學者傅通先曾著文盛贊張松茂為“全能大師”，我看了這部畫冊的樣書之后也有同感。無論是花鳥、山水、人物，還是金石、書法，張松茂都造詣精深，成就斐然。

    張松茂先生的花鳥畫筆情生動，墨趣盎然，鋪陳精妙，造型精準。尤其是象征吉祥喜慶的牡丹花，是他反復描摹的對象。在他的筆下，國色天香牡丹花厚實盈滿，婀娜多姿，清麗秀逸，妙筆天成。大型粉彩瓷板畫《紫歸牡懷圖》，作為江西省政府1997年香港回歸時贈送香港特區政府的指定禮物，傾注了張松茂的心血和濃烈情感。畫面氣勢恢弘，布局嚴謹，英霞燦爛，國色煌煌，筆墨精細，呈現一派繁榮昌盛、喜氣洋洋的景象。由此可見，他在中國瓷藝大家中擁有“牡丹大王”的美譽，名副其實。

    他筆下的梅花高雅、清純、靈動、明快，多彩多姿，格外絢爛。瓷板畫《一樹寒梅白玉條》古干曲如蒼龍，勁似鋼鐵，一樹繁花晶瑩飄逸，花枝舒展疏密有致。十條屏粉彩瓷板畫《春訊》更是氣勢軒昂，變化窮奇，筆精墨妙，引人入勝。背景配以群瀑奔瀉，更顯意境高遠，令讀者感到滿目乾坤清氣，胸懷敞暢曠達。

    張松茂先生的山水畫趣融神思，味縱新意，置陣布勢得心應手，山川云樹意在筆先。他的山水瓷板畫《春夏秋冬》窮理盡性，情景入妙，或煙藏翡翠，墨起干仞；或山搖劍戟，波動樓臺。他的《寒山積雪》山川皆種玉，無樹不開花，靜穆中透出雄奇，凈素里掩藏華美。

    張先生的人物畫法度嚴謹，極富美感，無論是面容、體態、服飾、器用，還是環境表現和心理刻畫，都力求盡善盡美，獨具匠心。1988年至2004年，他曾先后四次創作心愛的題材、瓷板畫《三顧茅廬》，每次都融情注景，務求出新，顯示出非凡的藝術功力。瓷板畫《蔡文姬》不但人物形象栩栩如生，而且將主人公“憂以天下，樂以天下”，捐棄個人悲歡為國家的內心世界刻畫得入木三分。

    多年來，張松茂先生還傾盡心血，創作了一批大型瓷板畫和陶瓷壁畫，諸如北京人民大會堂的《井岡春色》和他參與繪制的首都機場的《森林之歌》、江西九江的《潯陽勝景》，以及景德鎮的《古閣臨風》、《昌江帆影》等，這些作品既汲取了中國畫和民間傳統藝術精華，又融會了西畫的透視、解剖和光影等元素，畫面氣勢磅礴，布局考究，工寫兼備，筆墨細膩，敷彩艷而不俗，這些巨幅作品都是永久不朽的驚世之作。

    張松茂先生高超的技藝和突出成就，源于他博采眾長，熔鑄百家；深入生活，熟悉題材；刻苦鉆研，銳意創新。

    張松茂12歲開始學習瓷畫，得到聞名遐邇的“珠山八友”中的徐仲南、劉雨岑的親授，又得到瓷畫大家王大凡、徐天梅、王錫良等名師的熏陶。每有名家前來講學，他都專注聽講，廣汲透視學、色彩學等美術理論。出訪日本，在藝驚四座的同時，虛心求教，仔細揣摩平山郁夫、東山魁夷等日本名家的畫風和精髓，同時，學習西方油畫的表現手法，由此融會中外，熔鑄古今，故而功力日益精深，且能與時俱進。

    張松茂始終堅持深入生活，造化自然，了解表現對象。人物的動作神態，山水的詭異變化，花鳥的色澤開謝、飛落啼嬉，一一收羅在他寫生資料中。豐富的生活積累，助他創作時厚積薄發，信手拈來，做到“立萬象于胸懷，傳千祀于毫翰”。

    張先生從小志存高遠，刻苦磨礪，常將豆燈伴長夜，不成氣候誓不休。成名之后依然筆耕不輟，銳意進取，因而風華常存，寶刀不老。他熱心培養下一代，言傳身教，桃李滿天下。在他培養的一批人才中，既有國家、省級工藝美術大師，也有省、市級高級工藝美術師。這些人才現在都已成為我國陶瓷美術界的中堅力量。

    張松茂的家庭是個藝術之家。夫人徐亞風系“珠山八友”之一徐仲南之孫、陶瓷美術家徐天梅之女、中國工藝美術大師：長子張曉東為江西省工藝美術大師、景德鎮富有盛名的企業家，次子張曉杰是山東省工藝美術大師，女兒張慧為江西省工藝美術大師，真可謂瓷壇“張家將”，一門藝術家。

    現在，張松茂先生以出版大型畫冊來總結從藝60年來的藝術歷程和非凡業績，乃是中國陶瓷藝術界的一件喜事，特寫此短文，爰為序。

                                          肖峰

                                               2008年11月28日

    （肖峰，著名油畫家、國畫家。歷任中國美術家協會副主席、中國美術學院院長、《美術報》社長）