在齊文化與魯文化交融的沃土上有一個紫荊園。紫荊園里住著一位貌不驚人、樸實無華、才思敏捷、造詣頗深的跨世紀的古稀老人。他，就是自喻為“雜勤工”的中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師——張明文先生。

    《易·系辭下》載：“日往則月來，月往則日來，日月相推而明生也。”《說文》：文者，人立之形，德之總名也。”

《易·乾》：“君子進德修士。”《抱樸子·道意》：“明德惟馨，無憂者壽，嗇寶不夭，自然之理。”《樂府詩集·北齊明堂樂歌·昭夏樂》：“五方來格，一人多祉。明德惟馨，于穆不已。”

《宋·蘇軾·張文潛書》：“子由之文實勝什，而世俗不知，乃以為不如。其為人深不愿人知之，其文如其為人。”事故，明德惟馨者，張明文先生也；文如其人、名如其人者，張明文先生也；其名、其德、其人、其品，名副其實也！

“英雄者，胸懷大志，腹有良謀，有包藏宇宙之機，吞吐天地之志者也。”（《三國演義》第二十一回）張明文先生，雖生于寒門，但自幼苦心勵志，雜以積學；文以修德，德以養文；志尚夷簡，淡于榮利；不誘于譽，不恐于誹；見勢不趨，見威不惕；心正身修，守已律物；守道忘勢，行義忘利，修德忘名；手握靈蛇之珠，懷抱荊山之玉；特立而獨行，道方而事實，卷舒不隨乎時，文武為其所用；以不息為本，以日新為道；出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，集書法繪畫鐫刻于一體，以瓷當紙，以刀作筆，把中華民族幾千年來的優秀文化精髓，把人世間最美好的愿景，以其嫻熟的技法，以其特有的表現形式，或工筆、或寫意、或速寫、或素描，以精選國窯瓷器為載體，創作出不計其數的精品力作。有《敦煌歸真》、有《女媧補天》、有《孔子行教》、有《天女散花》、有《論語》、有《離騷》；有菩薩的慈眉善目，有老莊的逍遙自在、有屈原的上下求索；有達摩面壁、有太公垂釣、有李白醉酒、有杜甫草堂、有清照思詩；有唐詩、有宋詞、有元曲、有明清小說；更有蒲松齡先生《聊齋志異》中的故事和人物……其作品遍五洲，譽四海。不信，你到中南海、榮寶齋、人民大會堂、中國美術館；到美國、到德國、到東南亞、到東北亞去，一看便知，盡善盡美，保你驚嘆!

清·劉開的“非盡百家之美，不解成人之奇；非取法至高無境，不解開獨造之域”；林散之先生的“解與同文求不同，惟解不同斯太雄。七子山隱誰獨秀?龍門跳出是真龍”，道出了張明文先生的心境。宋·戴復古的“意匠如神變化生，筆端有力任縱橫，須教自我胸中出，且忌隨人腳后行”；陸游的“古人學問無遺力，少壯工夫老始成。紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”，又說出了張明文先生的心路歷程。明·項穆的“致中極和，發天地之玄微，宣道義之蘊奧，建往圣之絕學，開后覺之良心，功將禮樂同休，名與日月并曜”，恐怕就是對張明文先生的評價吧！

“天風浪浪，海山蒼蒼；真力彌滿，萬象在旁”(元·鐘榮)；“世之奇偉瑰怪非常之觀，常在于險遠，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也”(宋·王安石)。是的，他風雨兼程，一路走來，從“吾十又五立志于學”到“七十而從心所欲，”歷時七十個春秋，完成了人生的一次蛻變，實現了一個由“雜勤工”到“藝術大師”的升華——在藝術形式中注入了生命，流出了人心之美，也流出了萬象之美!

    于常人而言，或應是怡養之年。但對他來說，才剛剛開始給自己的內心世界以自由，剛剛開始釋放關壓在他的意識里的思想和感情；他不是在向無邊的空間作無限的追求，而是“留得無邊在”，去完善美的形象性、感染性和社會性，去實現“人的本質力量的對象化”(卡爾·馬克思)；對于一個藝術大師而言，是常人所不及的，正是風華正茂的時段。他“形于塵俗，心棲天外”，像一頭不知疲倦的“瓷牛”，仍在藝海瓷苑中勤奮耕耘。

    “路漫漫其修遠兮”，“望崦嵫而勿迫”；路很長，慢慢走，悠著點，多珍重!

                                                    五松山人：蕭永峰

辛卯年陽春三月于魯中舍下