1.制范
定窯印花產品，是利用一種模具拍打印制而成的。這種印花模具就是陶范，陶范或稱模子，俗稱印托、托子。定窯印花所用陶范為陶制(細陶)或瓷制，而后素燒，史稱陶范。定窯印花離不開陶范。而印花之前，陶范必須預制。藝術家欲在盤、碗中表現的題材，則必須在陶范上進行創作方可達于目的。陶范一經制成，可連續使用。陶范是生產統一形式器物作品的瓷母。
2.陶范設計
制作印花陶范，第一道工序就是設計。一種印花作品的推出及其成功與否，關鍵看設計的成敗。宋代定窯印花產品，主要為盤、碗，其外為一些大件器物所粘貼的印花紋樣。陶范設計，首先是基于人們對產品形制的設計理念，意在表現什么裝飾主題，采用什么樣的表現手法；其次為產品規格，產品成型后的風格特點等。這些數據和目的確定后，即可進入陶范設計。
陶范設計，需要弄明白陶范外部形式正是所設計產品的內部形式。產品內形設計除保證其基本形制風格外，最重要的是注重產品口沿的形式和厚度處理，預想成瓷形式規格，設計時讓出適量寬余，待修整后，正符合自己的設計愿望。如果產品內形有特殊要求，帶有局部凹凸和其他要求的設計，制范前則必須事先考慮進去，以免留下不必要的反復、浪費、甚至是遺憾。
陶范設計形式，內形多呈圓弧狀，一般為深盤、淺碗設計。有時是平底盤，有時是折腰盤，甚至是寬邊盤和碗，而這些均為有特殊形式和要求的。在一般形式中，形內需要作一些不同花形的輕微的凹凸處理是可以允許的，陶范只是一種器具、工具，而不是器物，即不是產品本身，所以制范是要著重考慮和認識自身的功用極限。鑒于拍打壓印的外用力，為達到所壓印產品完好及紋飾清晰，最好舍棄內形頻繁的變化和明顯的凹凸。這是陶范設計值得注意的問題。
陶范設計，厚度要求作到恰到好處。這里主要考慮的是在壓印時要撐得起一定的外力，這就需要確定陶范厚度設計，盡量增強陶范的結構強度。加強厚度，過厚則素燒中容易開裂，且放置使用均不便操作。根據實踐得出：直徑30cm左右陶范，厚度在2.5—3cm為宜；直徑在25cm左右陶范，厚度在1.5—2cm為宜；直徑20cm左右陶范，厚度在1.2—1.5cm左右為宜，其他超大件或超小件可參照設計。一般陶范設計，邊沿薄于中間。這樣更具有抗外力作用。陶范設計最忌均勻或中間薄邊沿厚。
3.拉坯制形
陶范設計好后，按圖紙規格由拉坯制成。按實用效果和具體功能，制形泥料有不同要求，大件產品陶范用泥料粗些，小件相對細些。根據經驗，用拉坯產品泥料制陶范最為合適。陶范制形嚴格尊重圖紙設計要求，不允許有絲毫改動或手法過失。因為陶范形制直接表現的是產品的形制風格，陶范的無意改動必然導致產品創意變味。
制范不比產品拉坯和修坯快。產品拉坯和修坯在同等規格要求下允許有出入，而陶范制形則務在規格準確，壁面光滑，無雜質及其他瑕疵。制作步驟是，拉坯成形后，從輪盤取下，進行自然縮水，待坯體挺得住即具有一定硬度時，再上輪進行修整。修整過程要做到嚴、精、準、光四字要訣。嚴，即嚴肅認真，不使大意；精，指刀法精到，謹慎有章法；準，按規格要求準確無誤，再現設計目的；光，為陶范壁面無塵，光潔如鏡。前二者為修整操作，后二者為陶范修整的藝術要求。
4.描稿
接過做好的半成品陶范，開始按總體設計進行下一步——刻制，即陶范上花紋的具體雕琢。
定窯蓮紋印花盤紋樣(創新 陳文增設計)
陶范刻制之始，必先在紙上描稿，描稿紙以宣紙和毛邊紙為佳，直徑規格按陶范實際規格進行安排，做到實物陶范與紙上花紋的協調一致。由于實物陶范為立體半圓狀，為實際規格，紙上紋飾是平面的，稱虛擬規格。把平面紋飾移植到實物陶范時，實物陶范圓周凸起部分，必然遺留部分空間。也就是說范長紙短，陶范面積大，紙稿面積小。為解決這個問題，描稿時一定注意實物所遺空間的補充。這種補充不是在紙面上，而是在拓圖后依其效果進行正填補。這種補充往往加大局部的稀疏感，沖淡主題。為避免這種現象產生，描稿時預計下步拓圖時的紙稿分割情況，盡量加大主題設計分量，這個主題可能是幾個花朵，或兩枝花朵兩片葉。分割時保留加大后主題的完整，只補充纏枝及次要部分。這是一個例子，任何一個裝飾畫面都能有效把握和處理。
描稿宜用普通墨汁，即次墨汁，不宜用“一得閣”和“中華墨汁”，以及質量較好的墨汁。目的在于具有滲透性，讓畫稿墨色染在陶范上，留下明顯的墨痕。由于佳墨和名墨不褪色無湮透，故不堪用。為保證陶范花紋清晰，以利于后道工序順利進行，描稿墨線要細，不能粗，因拓圖時墨線遇水即湮，墨線可呈2—3倍遞增，陶范容易模糊，給刻制造成不便。這樣講并非說描稿越細越好，墨線過細，紙上染墨過少，肯定不能有效地透于范壁上。所以，描稿時應根據陶范規格大小，分別使用墨線。為了萬無一失，可用坯子碎塊預試墨色與墨線的適應情況，待調好掌握后再正式進入設計。
宋·定窯嬰兒戲蓮紋印花平底盤(私人收藏)
5.拓圖
把描好的墨稿反貼在陶范上，即墨線向著范壁，準確輕撫，用漿糊先固定好。隨后用左手撫范，右手用海綿稍蘸清水輕輕慢慢按拭，把紙稿濕透，待畫稿緊緊貼于范壁上，再用海綿用力按壓畫稿，以使墨線成功地拓于范壁。用海綿蘸水按拭，注意使水小而均勻，范壁受水量越少越好，這樣使畫稿中墨線不致于產生局部不勻現象，又不致于破壞范壁的結構強度。
畫稿與陶范粘貼時，由于畫稿是平面的，陶范是凸起的，紙長部位要形成疊褶。這時即可把畫稿按描稿時的預先設計，分幾塊剪裁開來貼上去。再就是每兩個邊也會有不合適的地方，那就按每隔一段，打一小褶，使在一定長度的邊沿上有次序地分打成幾小褶，這樣便不影響總體效果。如此一來，一幅完整的圖案就會呈比例復合一體，不會因拓圖不當造成構圖的擁擠或稀疏，更不會失去對稱和均衡美。拓圖說到底是把一個完整的畫稿，在凸起不同的范壁上分段進行對接，是一種“二方”連續的畫面設計。要求在這分段式“二方”連續中完美地展示其設計目的。
畫稿在陶范上進行拓圖，因陶范設計各異，有高矮之分，有大小之別。雖然在如上已作了布置和分割，一些拓圖不能觸及的地方往往留下比例不等的空白，必須進行墨筆修復，其目的是填空補闕。對一些拉斷的枝或葉等進行補充，目的是連續四方畫面，以達到拓圖的完美性。
6.定格
定格或稱定稿。陶范刻制，需按要求分二步進行。先定格，即用小號劃刀(錐狀)對拓圖進行勾劃定形，意在先把花紋輪廓準確地劃一遍。定格有兩個目的，一是在刻制當中不致因往復的摩擦和轉動使拓圖墨線蹭掉，無法辨認而影響奏刀。二是規定花紋的基本深度，規定花紋雕刻標準，故稱定格。定格所用劃刀，宜用小號，不宜太粗，因劃刀粗細直接關聯著花紋輪廓整齊與否。劃刀愈細，精確度愈高。當然還必須按陶范規格而定，一般規格的陶范用小號劃刀就可以。定格用刀，如使筆在紙上描花，要講筆法、筆觸，講究線條形式。一轉一折如筆起止，線條長短不拘，重在隨形就勢，妙在洗練、恰當，柔美而不粗泛。花莖細窄又須雙線并行，忌其匆忙草率，而是由淺到深，意在不使雙線通連，以保證雙線神采。花瓣邊緣以及其他大塊面積用線，做到深淺統一。因為，這個定格線條的深淺標準，正是陶范設計花紋凸起的高度。定格時任何不慎和失誤，將毫不掩飾地反映到陶范刻制中來，最終體現的是產品的工藝格調和藝術效果。
7.奏刀
奏刀與定格為一道工序，屬于刻范的后道工序，至關重要。印花刻制用刀為內斜刀法，同刻劃花用的外斜刀法正好相反。另刻劃花外斜刀法瞬間揮就，不許復刀；而印花的內斜刀法則著重精雕細琢。不要求也沒有必要一步到位。宜用層層漫剝之法，達到嚴謹準確，完好無過。
刻制之始，審視范面，首先根據構圖設計要求，分清裝飾主題與裝飾陪襯的關系。常規情況下，除適合紋樣外，花構圖多為二方連續或四方連續，花朵形式少則兩朵或是四朵，枝葉纏繞、穿插井然有致。縱是按六爻八卦乾坤震巽，紛紜雜然，固不失陰陽向背之理。這種層次的處理就是主題與陪襯的關系。這種關系的處理也可借鑒山水繪畫的設色辦法，即可將近景、遠景、中景三部分劃開，按主次分深淺有步驟地進行刻制。
陶范刻制，古代表現手法不一，有的著重表現的是一個外輪廓線，其他裝飾部位凸凹并不明顯。（私人收藏）
陶范刻制使用的是陰刻，即把花紋裝飾凹下去。因為盤、碗成瓷所表現的是陽紋，凸起的。一反一正，陶范自然要求陰紋凹下。陶范刻制，古代表現手法不一，有的著重表現的是一條外輪廓線，其他裝飾部位凹凸并不明顯(見圖)。有的則是花紋邊緣凸起較大。斜面向內，漸斜漸出。正如以上講到的內斜刀法，在使刀程度上，陶范可分為三種形式，一為高凸型，這種形式要求陶范花紋凹下最深處為1—2mm，所印盤、碗效果凸起明顯(見圖)。
高凸型印花(私人收藏)
裝飾效果同于淺浮雕，適于壁掛欣賞，適于盛裝水果、點心之類。另一種為微凸型，凹下邊緣深度0.3—0.5mm左右，此種印花效果細膩工整、秀美優雅，刻時尤須精到致微，屬高難操作。這種作品最能體現定窯獨特風格，古今以來為難得佳品。此種印花效果用手觸摸無明顯起伏，視之則立體感很強(見圖)。再一種是居以高凸與低凸之間的刻制方法，為中凸型，凹下深度為O.5—0.8mm左右，在古定窯生產史上，這類即花產品占比例較大，便于制作，屬于中性難度工藝。
微凸型印花（曲陽縣定窯遺址文物保管所藏）
陶范刻制除按設計要求產生不同形式風格的產品外，一個最重要的問題是陶范在使用時的開合角度，注重清楚拍印和揭范的起止方向。按照每種產品形式(陶范形式)確立使刀角度，使揭范方向與使刀切入方向一致，順利脫范，使裝飾花紋能得以完美表現。
中凸型印花(私人收藏)
8.素燒
陶范制好，在室內晾干，不使受風受熱，避免發生紋裂，干透后入窯素燒。何謂素燒，即壁面不施釉，保持素凈，以為適用方便。陶范入窯素燒前，先制空心圓形瓷泥墊片，厚度可按陶范要求在5一lOmm不等，同時在墊片上面或底面由中心向邊緣用刀刻二至三條深度為2一3mm的透氣線，以使在升溫過程中有效排出內部氣流，防止升溫炸裂。陶范素燒溫度宜在1100℃左右，不使偏高或偏低。成功的陶范必須備于兩個條件，一是吸水率，陶范的吸水率不低于10％，因在使用過程中便于及時揭范。二為堅固性，強調質地強度，在拍打壓印時，不致碎裂。陶范的堅固性和吸水率是一對矛盾。陶范的吸水率，只有在低溫素燒情況下產生，不能超過限定燒成溫度；而堅固性則又必須在高溫情況下達到，燒成溫度越高質地強度越大。而陶范既強調吸水率，又注重堅固性，因此必須在二者之間選擇最佳定位。
素燒陶范的溫度已經確定，但燒成曲線則又不同于一般的瓷器燒成。陶瓷器壁，一般不超過5一lOmm厚度。而一只陶范最薄也在15mm之外，故燒成時間一定要相對延長，特別是低溫階段一定要平緩慢推，以使在順序漸進中得到成功(見陶范燒成曲線圖)。
陶范燒成曲線圖
9.印花
定窯印花程序，按圖紙要求預制陶范。再按圖紙要求拉坯，濕坯做好放置在石膏板上進行印前縮水。待到泥坯半濕半硬朗時，扣在陶范上面，用手著準按穩后從輕漸重，用木條拍打泥坯。拍打順序由底部到口部，采用重疊旋轉式依次拍打。邊拍打邊用手按撫，時刻注意泥坯與陶范之間不能產生松動。關鍵在于：不印則罷，印之則準。否則會發生印紋重復現象，影響印花效果。
拍打用力，宜用中力、小力，不宜用大力。大力、小力如何分辨，標準為不傷及陶范與坯體為宜。拍打使陶范均勻受力，只有均勻受力，所印花紋才能普遍清晰，均勻受力才不致局部模糊或留有死角。若用力大小不勻，或雜亂無章，則必然導致坯體受損，甚至破壞粒子排列，燒成過程中容易導致形變。
拍打用力宜垂直用力，以陶范每一局部為平面，只允許直拍，不允許斜拍。直拍力篤，斜拍力虛。直拍印紋易牢而清晰；斜拍印紋易浮而挫動。拍打中不諳藝道，揭范便見其拙。凡藝有道則無定法，技巧是必要的，而心悟則為藝術成功之母。
拍打過程是一種工藝過程，又是藝術產生過程。所以，操作者要主動把技術經驗融于心理感應，以獲得全新技巧。拍印，說穿了是一種藝術勞動，無形的感覺才是指揮中樞。好的印花作品是靈感驅動下的藝術再現，離開思維裁決，任何盲目的舉動是不會產生藝術價值的。印花用的泥坯為藝術創作的一部分，必須無條件地為整個藝術過程負應有責任。按圖制坯，不使產生規格上的差異，保證扣在陶范上拍打不會出現空隙，以免造成局部虛印現象。另一個問題是拉坯盡量要薄，拍打時，薄能有效受力，清晰度相對較高；厚則產生阻力，雖范與坯能吻合，也難免有虛印產生。縱觀古今印花產品，或多或少都有不勻現象，皆為此因所致。
坯子拍打壓印完畢，即放置平整處，待時揭范。揭范，又稱脫模。正常烘、晾時間約四小時左右，邊沿處自然拉開縫隙，隨之用手輕輕揭下，方向垂直。再下面就是修坯入窯，此略。