2020年9月6日，第二十屆中國（淄博）國際陶瓷博覽會如期開幕。在山東硅元新型材料股份有限公司展位上，“陶瓷上的鋼筆畫”幾個醒目大字和八十多幅鋼筆瓷板畫，吸引著眾多目光聚焦于此。作品以全新的藝術(shù)形式，贏得了人們的贊美，成為陶博會上的一大亮點。
開幕式當(dāng)天，在參觀的人流中一位山東陶瓷界的老領(lǐng)導(dǎo)，仔細(xì)觀看了陶瓷鋼筆畫作品后，十分高興的對作者講：“善習(xí)：你有兩大重要成果，一是‘刻瓷烤彩’補上了刻瓷工藝一個短板，讓刻瓷成為真正的陶瓷藝術(shù)；二是‘陶瓷鋼筆畫’的創(chuàng)新，是科技與藝術(shù)融合的結(jié)晶”。他口中的善習(xí)，就是中國陶瓷藝術(shù)大師、高級工藝美術(shù)師董善習(xí)。與其以陶瓷鋼筆畫作品參展的另一位作者是著名的鋼筆畫家高承傳先生。
陶瓷上的鋼筆畫
董善習(xí)是陶瓷鋼筆畫的發(fā)起者，也是陶瓷鋼筆墨水發(fā)明的推動者。
董善習(xí)，1951年出生于淄川，1972年初就職于淄博瓷廠，始從陶瓷藝術(shù)，年末就被派往景德鎮(zhèn)人民瓷廠跟著著名青花老藝人聶杏生先生學(xué)習(xí)青花的繪制技藝。1977年參加了中央工藝美術(shù)學(xué)院在山東舉辦的陶瓷設(shè)計培訓(xùn)班，開始了日用陶瓷的畫面設(shè)計。1984年由單位推薦去北京中央工藝美院進修，繼續(xù)日用陶瓷設(shè)計的深造。學(xué)習(xí)期間老師帶領(lǐng)外出寫生，回來進行圖案創(chuàng)作。以往寫生都是用鉛筆，錯了可以用橡皮擦改，而當(dāng)時老師卻要求必須用鋼筆，這就要求落筆必須準(zhǔn)確，一筆出錯全紙俱廢。寫生用的是針管筆，勾勒后，再賦顏色把色彩記錄下來，也可現(xiàn)場進行簡單創(chuàng)作，加以圖案化、裝飾化。后來再看這批寫生作品，效果竟然不錯，為何不直接植入陶瓷裝飾上？從那時起，董善習(xí)就冒出一個靈感，要在陶瓷上畫鋼筆畫。
《臘梅傲雪》30x50cm-陶瓷鋼筆畫-2020年
用鋼筆在陶瓷上作畫，很多人聽了都覺得不可思議。
歷來的陶瓷彩繪多以軟筆裝飾，即用毛筆蘸陶瓷顏料在坯體或者白瓷上做釉下、釉上繪制。
1987年開始，董善習(xí)嘗試在陶瓷上用鋼筆作畫。先把陶瓷顏料研磨得細(xì)一點，加一點膠水，做成陶瓷顏料“墨水”灌倒鋼筆里去，畫了幾個盤子，彩烤出來一看，效果還行，寫了一篇總結(jié)《鋼筆繪畫藝術(shù)在陶瓷上的應(yīng)用》，在1990年第二期《山東陶瓷》發(fā)表。由于那不是實質(zhì)上陶瓷墨水，只是一種顏料使用方法，顏料磨得再細(xì)，加入膠水，放久會干固，不能再使用，那次嘗試過后，也就放下了。
1988年董善習(xí)在澳大利亞國際博覽會上表演刻瓷
2012年，董善習(xí)被聘為硅元公司陶瓷藝術(shù)顧問。硅元的優(yōu)秀科研團隊、先進的科研平臺，令他再一次拾起多年前那個靈感。他和硅元科技副總?cè)卧戍i探討，能不能把陶瓷上的鋼筆畫作為一個課題探討研究？任允鵬一口應(yīng)承。當(dāng)時商定的課題叫“硬筆陶瓷彩繪”。 用鋼筆在陶瓷上作畫，關(guān)鍵是研制一種能夠書畫流暢的陶瓷墨水。任允鵬研究員是搞材料、工藝的，還帶著一個科研小組，項目一經(jīng)確立，隨即聯(lián)手進入研試。從2015年初開始，經(jīng)過近百次的反復(fù)試驗，一種鋼筆陶瓷墨水研制成功，注入鋼筆、或用蘸水筆和竹筆，都運筆流暢，使用方便。2016年5月，董善習(xí)創(chuàng)作的首批陶瓷鋼筆畫作品參加全省陶瓷創(chuàng)新評比，并獲得工藝創(chuàng)新金獎。
《珠璣滿腹》60cnx120cm-釉中彩-2017年
2017年，淄博市新建“中國陶瓷琉璃館”，董善習(xí)要捐獻一批作品，又趕畫了24件陶瓷鋼筆畫。
一次偶然的機會，董善習(xí)邂逅鋼筆畫家高承傳先生，兩人一見如故，拍手即和。為了讓陶瓷鋼筆畫作品能在陶博會上展示，從2019年初聯(lián)手開始陶瓷鋼筆畫的創(chuàng)作，歷時9個月，創(chuàng)作陶瓷鋼筆畫作品百余件。代表作品參加了由中國工藝美術(shù)協(xié)會舉辦的全國陶瓷琉璃設(shè)計大賽，喜獲創(chuàng)新單項獎。
董善習(xí)的瓷板鋼筆畫作品，畫面中的用線，抑、揚、頓、挫，寓情于線，以情造線，以線抒情而置于線的高境界，是基于中國傳統(tǒng)繪畫技法，又升華了的硬筆用線藝術(shù)。旁觀他的繪畫過程，畫面的構(gòu)圖，看似隨心所欲，最后卻呈現(xiàn)無可挑剔完美致臻的畫面，可見其中國畫傳統(tǒng)功底之深厚。
刻瓷烤彩
董善習(xí)大師是個善于思考、勇于創(chuàng)新的藝術(shù)家，他思考的精髓在于務(wù)實，也就是實事求是，實踐出真知。多年來，他先后參與了“滑石瓷泥料增塑”“魯青瓷一次施釉”“滑石瓷二次燒成”“注漿泥加工工藝改革”等多項工藝技術(shù)創(chuàng)新，而“刻瓷烤彩”新工藝更是得到了業(yè)內(nèi)專家、學(xué)者們的高度評價。
《鐵骨寒香傲風(fēng)雪》120cmx60cm刻瓷烤彩壁畫-2013年
在一次陶博會上，那時還是省級大師的董善習(xí)攜刻瓷作品參展。一天,一位老先生走上來問：人家送我一個《百壽圖》刻瓷盤，顏色都掉了怎么辦？董善習(xí)問，你是不是經(jīng)常去擦洗？是的……。這番問話引起了董善習(xí)的警覺。自從清代乾隆年間刻瓷誕生近300年來，刻瓷的賦色，不斷改進。上世紀(jì)七十年代淄博引進刻瓷藝術(shù)之后，賦彩是墨色與國畫顏色，為了防止顏色的污掉，就把瓷盤烤熱，趁熱涂上一層蠟，把顏色封住。后來改用油畫顏色，油畫顏料賦色，干得慢，還容易調(diào)和，工藝簡捷，在刻瓷界得到普及。但隨著時光的流逝，其缺陷也逐漸顯現(xiàn)。用油畫顏料賦色的刻瓷作品在三五年內(nèi)不會看出有什么變化，不擦不洗，擺放在那里基本沒有問題。但二三十年后，顏色不光掉色，還會氧化變色，除了黑色變化弱些，其他的顏色，如紅色、黃色等都會有不同程度的褪色現(xiàn)象，經(jīng)常擦拭，掉色會使得作品面目全非。
用非陶瓷顏料給刻瓷賦彩，也備受業(yè)內(nèi)專家學(xué)者詬病。許多瓷區(qū)的陶藝家們對這種“工藝” 也持否定態(tài)度，堅定恪守陶瓷是火與土的結(jié)合這一鐵律。2012年，董善習(xí)與硅元公司的科研人員合作，研創(chuàng)了“刻瓷烤彩”新工藝。賦色改用陶瓷顏料，然后入窯燒烤。通過烤彩的反復(fù)試驗證明，烤燒溫度太高，釉面就會發(fā)熔動，一熔動，刻瓷刀法的金石韻味就沒有了，要保持刀法刀跡不變，所賦的顏色還要與陶瓷緊密結(jié)合，這是刻瓷烤彩新工藝的技術(shù)要求。高溫、低溫和各種材質(zhì)，他們都做了試驗，根據(jù)作品的大小也找到最合適的烤彩升溫曲線。
《紅果高懸迎朝陽》51cm-刻瓷烤彩-2017年
該新工藝當(dāng)年即獲山東省陶瓷藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新評比金獎。
“刻瓷烤彩”贏得了清華美院著名教授張守智先生極為認(rèn)可：“‘刻瓷烤彩’新工藝，完全用陶瓷的語匯豐富完善了刻瓷藝術(shù)，在淄博，我看到了他們按此新工藝鐫刻制作的系列刻瓷作品，其特點是既保持了傳統(tǒng)刻瓷刀法的金石韻味，又解決了傳統(tǒng)刻瓷賦彩上存在的不足，使刻瓷成為真正與火相融的陶瓷藝術(shù)，是刻瓷近三百年來一次質(zhì)的飛躍。”
探研刻瓷理論
2000年，淄博刻瓷界的首部藝術(shù)理論專著，董善習(xí)的《刻瓷藝術(shù)》出版發(fā)行，2001年該專著獲得了“淄博市首屆文化藝術(shù)優(yōu)秀成果”獎。
在此后的時光流逝中，董善習(xí)每每翻閱總感遺憾與不足。一方面，由于受當(dāng)時多方條件制約，掌握的歷史證物不夠充分，刻瓷藝術(shù)的脈絡(luò)淵源闡述得過于簡略。另一方面，傳統(tǒng)刻瓷賦彩存在缺陷的問題逐步顯露，深感責(zé)任在肩。隨著歷史的前行，政治、經(jīng)濟、人文等環(huán)境的改善，特別是電腦網(wǎng)絡(luò)通訊技術(shù)的迅速發(fā)展，為進一步探討、研究刻瓷藝術(shù)的有關(guān)問題提供了得天獨厚之便利。加之2012年“刻瓷彩烤”新工藝獲得成功。促使董善習(xí)下定決心，對《刻瓷藝術(shù)》進行補充修正。
《故園秋色》高49cm-釉中彩-2017年
為進一步理清刻瓷藝術(shù)的發(fā)展歷史，2012年6月，董善習(xí)在青島老年大學(xué)的二樓上，見到最早將刻瓷藝術(shù)引入山東的鄭惠民先生。出生于1939年的鄭老屆時已滿73歲高齡，但仍身材高挺，面色紅潤。在整個交談過程中，鄭老熱情洋溢，毫無保留地將山東刻瓷的來龍去脈一一道來。上世紀(jì)60年代末，他在青島山東省進出口公司的展櫥前，第一次看到陳智光先生所鐫刻的一套精美茶具時，就為其精巧工藝與不菲價格吸引而引發(fā)興趣，開始研究刻瓷藝術(shù)。期間，得到了恩師石可先生的首肯與指導(dǎo)，并被石老推薦，為淄博赴青島學(xué)習(xí)刻瓷的人員授課。繼后，又多次受石老委派赴淄博對刻瓷藝術(shù)加以傳授與研討。
下午，在鄭惠民先生家中，其老伴將珍藏的兩件早期作品取出供他們拜賞。談話期間，鄭先生迅速翻閱了董善習(xí)求其指導(dǎo)的一版《刻瓷藝術(shù)》后，說他也曾動筆寫過刻瓷藝術(shù)的有關(guān)內(nèi)容，但由于種種原因未能如愿。表示他隨后會加以搜集整理一下，包括有關(guān)的照片資料一并寄他。
時隔不久，董善習(xí)就收到了鄭惠民先生通過快遞寄來的書寫稿原件與照片資料。“當(dāng)時的心情真是無以言表，及時復(fù)印后，又將原稿悉數(shù)寄回，整個過程每每回憶如在他眼前，更加堅信人間自有真情在”。
《十八羅漢圖》高41cm-釉中彩-2015年
2014年12月末，為進一步了解確認(rèn)宋代官窯瓷器殘片底部所刻標(biāo)記，他又專赴浙江杭州進行了實地考察，參觀了“南宋官窯博物館”和“南宋官窯藝術(shù)研究院”。在南宋官窯博物館的展櫥里，看到了刻有標(biāo)記的殘片實物，經(jīng)認(rèn)真觀摩，進一步堅定了他對刻瓷起源的認(rèn)知。
在書稿的修正期間，他還先后多次通電北京、南京的有關(guān)人士，向其了解兩地刻瓷現(xiàn)況。并南下景德鎮(zhèn)、潮州、德化，北上唐山，調(diào)研幾大陶瓷產(chǎn)區(qū)的刻瓷現(xiàn)狀。
《敦煌神韻》52cmx27cm-刻瓷-2012年
2015年《刻瓷藝術(shù)》第二版由北京工藝美術(shù)出版社出版發(fā)行。清華美院著名教授張守智先生欣然為之作序。他在序中說，“作為淄博最具特色的刻瓷藝術(shù)，20世紀(jì)70年代方被引入……，如今已是枝繁葉茂，碩果累累，聲譽全國，走向世界……，《刻瓷藝術(shù)》將刻瓷的起源理得更詳盡，用眾多難得一睹芳容的證物，將誕生于清代乾隆年間宮廷藝術(shù)的刻瓷根基加以夯實，使發(fā)展脈絡(luò)更加明晰。”
再版《刻瓷藝術(shù)》出版發(fā)行后，已被清華大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)、景德鎮(zhèn)學(xué)院、齊魯工業(yè)大學(xué)、武漢理工大學(xué)、山東理工大學(xué)，淄博職業(yè)學(xué)院、淄博技師學(xué)院、淄博市圖書館等多單位收藏。
精品捐獻
2019年5月18日，董善習(xí)陶瓷藝術(shù)作品捐贈儀式在中國陶瓷琉璃博物館一樓大廳舉行。陶琉館四樓的“董善習(xí)作品捐贈廳”內(nèi)，216件陶瓷作品陳列在寬敞高大的展廚里，在溫潤柔美的燈光下顯得高雅而溫馨。作品中有董善習(xí)從藝初期的青花、新彩、日用陶瓷設(shè)計作品；中期的具有鮮明個人藝術(shù)風(fēng)格的刻瓷作品；近期的釉中彩、陶瓷鋼筆畫作品。其中許多作品獲得過國家級、省級展評獎項。這些作品是董善習(xí)從藝近五十年來，陶田耕耘、矢志不移、潛心創(chuàng)作的結(jié)晶。
在日用陶瓷設(shè)計展柜里，有董善習(xí)在中央工藝美院進修時的餐茶具畫面設(shè)計彩稿。彩稿以精準(zhǔn)細(xì)微的筆法手工繪制，其藝術(shù)之高超，畫工之精湛，得到藝術(shù)專業(yè)人士的點贊。
在手工彩繪作品展廚里，擺放著2012年以來董善習(xí)創(chuàng)作的釉中彩繪作品。作品將繪畫的肌理表現(xiàn)手法融入其中：按照創(chuàng)作構(gòu)思，掌控色料中水的飽和度和沖擊力，提按頓挫，意從筆端流淌，情隨筆意凝結(jié)，如行云流水，似冰花散落，最終以形似自然的紋理組成畫面，彰顯物像的凹凸、斑駁和滄桑感。觀之，另有一番韻味。 展櫥內(nèi)懸掛的四件高兩米的大幅瓷板畫，是董善習(xí)在2017年創(chuàng)燒成功的。其特點是利用淄博產(chǎn)的薄胎陶瓷板，采用釉中彩工藝?yán)L制。它既保持了釉上彩繪操作簡便的優(yōu)勢，又呈現(xiàn)了釉下彩的特點。是一種新的裝飾形式的開創(chuàng)。
展廚內(nèi)的刻瓷作品也充分展示了董善習(xí)刻瓷的藝術(shù)風(fēng)格特點。
上世紀(jì)七十年代初，淄博興起刻瓷藝術(shù)，當(dāng)時還在畫青花的董善習(xí)，便求師于張明文先生學(xué)習(xí)刻瓷。1988年，1992年董善習(xí)應(yīng)邀作為山東省政府組織的經(jīng)貿(mào)團成員赴澳大利亞、韓國國際博覽會以刻瓷藝術(shù)參展。
《王者》60cmx120cm-刻瓷-2011年
董善習(xí)的作品能夠脫穎而出，得益于他的風(fēng)格特色——刻瓷與肌理繪畫結(jié)合。在眾多刻瓷藝術(shù)家中，董善習(xí)是少有的能夠突發(fā)奇想，善于創(chuàng)新的刻瓷人。他將繪畫的“肌理”技法運用在刻瓷上，形成豐富多彩的自然紋理效果，從線條到色彩等因素的不確定性及可變性使刻瓷作品充滿現(xiàn)代感。如他的刻瓷作品《王者》，樹叢之間，兩只東北虎矗立其中，一只雙耳豎起，警覺四周，另一只踱步而行，虎目眈眈，體態(tài)壯碩，毛發(fā)紋路清晰，與背景肌理效果刻繪的樹桿相襯，更增添了虎嘯山林的威猛氣勢。
《笑口常開》直徑41cm-刻瓷烤彩-2013年
再如他的刻盤作品《春華秋實》，石榴果實掛滿枝頭，紅色瑪瑙般的果粒透過爆裂開的榴皮展露無疑，引來飛鳥，翩翩起舞，將秋天碩果累累的自然景象賦予真情實感，又賦予了鳥兒的靈性，極為生動。
董善習(xí)的捐贈得到家人的理解和支持，也得到了社會各界友人的贊美，大愛無限、真誠永恒。
董善習(xí)大師為藝術(shù)的求索認(rèn)真而執(zhí)著，我敬佩他淳樸寬厚的胸懷、良善大度的為人、魅力人格的大師風(fēng)范，他是一位德藝雙馨的陶瓷藝術(shù)家。
2021年3月9日