
王憲利是德州黑陶的創始人和命名者。數十年的漫漫歲月里,他在陶藝領域中篳路藍縷,一次次攻克中外陶瓷史上沒有經驗可鑒的新課題,發明了無釉開片陶、窯變彩云陶、窯變瑪瑙陶等工藝,開創了自成一派的“憲利窯”,其高雅古樸的藝術風格再現了中華五千年陶文化的本真性格。
少年時代,結緣黑陶

1963年,王憲利出生在德州運河經濟開發區蘆莊村。成長于運河河畔,在孩童時代,他就對泥塑、印模等充滿了溫熱的興味和感情。
1979年9月,蘆莊村成立了由市、鄉、村三級聯營的德州市工藝美陶廠。16歲的王憲利考入美陶廠做技術工人,業余時間跟隨寇維軍老師學習制陶工藝。那時,美陶廠以生產工藝花盆為主,黑皮陶為輔,時稱“德州蘆陶”。

1981年,王憲利因技術出色被提拔為設計組組長。1983年,寇維軍帶領王憲利等人創建了德州市工藝美陶研究所。第二年下半年,寇維軍調離研究所,王憲利接下老師留下的擔子,主管設計并對研究所負全責。這個時期,王憲利研究出了表里如一、透黑如漆的真正黑陶,使價值極低的黑皮陶(表皮黑而胎里灰)退出了歷史舞臺。
1985年,為了專心鉆研黑陶工藝和新產品的開發,王憲利辭去了所長的行政職務,任技術所長。當時,這一決定遭到了眾多親友的極力勸阻,可王憲利依然堅持故我,他對家人說:“與黑陶事業的起落興衰比起來,我個人的榮辱得失實在是無所謂的。”從此抱著對工作的虔敬態度,一心鉆研起技術來。
王憲利根據市文物部門撥給他的一塊原始的蛋殼陶片,經過反復實驗,首先在全國挖掘出失傳了四千多年的蛋殼陶工藝,并達到通體0.3毫米的手拉坯極限。
1985年,研究所在上海市工藝美術研究所舉辦展覽,在外展出如何命名呢?為了突出地域性,王憲利確定了“德州黑陶”的正式叫法,這就是“德州黑陶”名稱的由來。

第二年,研究所決定在首都舉辦展覽,這是德州歷史上第一次進京展出黑陶,它的成功像一顆火種,點燃了黑陶界發展的熊熊烈火。
通過各方商談,定于1987年1月15日在北京民族文化宮展出。確定時,離展出還有不到3個月的時間,展品要求300件以上,現成的展品只有200件左右,要在90天之內做出100多件高質量的展品相當不容易。為了在資料奇缺的情況下順利完成任務,王憲利從地區、市文化部門借來考古資料,并從地毯廠設計科借了一些圖案的書籍。那段時間,王憲利吃住在所里,晚上看書、翻資料、畫圖紙,反復推敲,白天制坯、修改,拼了3個月,最后燒窯、篩選,終于選定了300多件黑陶展品。

北京的展出非常成功,各大媒體爭相報道,中央電視臺在晚間新聞中播出,時任國務院副總理的谷牧在觀看展出后,揮筆寫下“龍山新風”的贊譽。
德州黑陶一夜之間名揚天下,從那時起,黑陶出現了供不應求的局面,其制作工藝也從德州傳到夏津、齊河、章丘,再傳到濟南乃至全國。
艱難之中的藝術求索
1987年,王憲利創作的黑陶花瓶被選為國家領導人出訪捷克、匈牙利的國禮。1989年,王憲利作品在法國巴黎第八屆國際科技發明博覽會上獲得銀獎。1990年,王憲利作品入選為國器,陳設在人民大會堂內。
德州黑陶從失傳到恢復,從弱到強,從默默無聞到享譽國內外,進入鼎盛期。而此時王憲利卻步入了平生最困頓失意的時候。黑陶的發展需要創新,創新是一個行業的生命,而堅持這一觀點的王憲利在研究所里得不到支持。他遞上辭呈,離開了苦心經營多年的研究所,拼卻衣食無著,立志以一己之力為德州黑陶謀個未來。

“黑陶做得再好,也只是對五千年中國古文化的復制。如果要推陳出新,創造現代陶瓷史上的輝煌,該在哪里突破呢?”這是王憲利思考了多年的問題,他踏上藝術求索之路,足跡遍及全國各地,拜訪名家大師,研習制陶工藝。
受宋代瓷窯燒制的開片紋理所啟發,王憲利決心研究無釉陶開片,最初在原料上尋求突破,歷經兩年多的實驗,在山窮水盡之時,想到了用火,利用窯變工藝,使器物表面開裂,并控制其裂而不透,形成錯落不一的線形紋理。“無釉開片陶”的問世刷新了無釉陶器無法開片的歷史記錄。
以德州古窯的突出成就“宋加彩”“紋胎陶”為靈感,王憲利發明了低溫窯變工藝,燒出了具有立體效果,又有山水、風云等自然景象的彩云陶。后來又在此基礎上發明了開片瑪瑙陶、古銅陶。

藝術上的高深造詣讓王憲利收獲了一個又一個獎項,他的黑陶藝術成就被寫入《中國陶瓷百年史》、《中國陶瓷制作大教本》,他申報的“德州黑陶工藝”成功申請為國家級非物質文化遺產。
黑陶寄托無限情懷
當人們驚嘆于王憲利作品優美的造型、變幻莫測的色彩、神奇精巧的技藝時,往往忽略了其背后隱伏的巨大熱情和至真深情。王憲利把一生的癡心熱愛,都獻給了黑陶藝術。
王憲利在自家院子里建了柴窯,在長達五六年的時間里,每天守著窯明窯暗,燒陶制陶,一坐下去就是十幾個小時,孜孜矻矻,樂此不疲。時常好幾個月不出門,唯一出門是去堤嶺買舊書。
王憲利書多,而且很雜,除了一般的陶瓷史,政治、歷史、藝術、哲學、中醫……兼收并蓄、五花八門。這些書,是王憲利寂寞世界里的精神養料。

在藝術的星海里沉浮數十載,王憲利對古今陶藝進行了抉微鉤沉的研究,形成了自己的獨到見解。他說:“藝術的最高境界是簡、直、率、真,寫意是對工筆的高度概括。藝術的最高水平,是從無到有,從有到無。工精必然勢弱,技法達到頂峰后,工向下減,藝向上增。”
德州黑陶寄托了王憲利的哲思、悲憫和希望,更飽含著他對家鄉這片土地難以割舍的情懷。他說:“如果不是德州人認可我的作品,我早就餓死了。家鄉對我有恩,我一生感激在心。”
雖然早已成名成家,王憲利依然生活樸素,秉持著赤子之心,在黑陶的世界里探索求新。他希望黑陶藝術愈加興盛,出現幾個世界級的大師,把中國傳統文化帶入國際視野。