賴德全是瓷都景德鎮跨入新世紀以來崛起的影響很大，
人氣最旺、成績突出、極具活力的借古開今派陶瓷藝術家。
他積數十年的功力于筆端，不囿舊法，另群蹊徑，
用自己獨特的繪畫方式充分表現其個性特征，
使陶瓷繪畫藝術與自我性格特點得到完美的結合，
從而走出了一條與其他藝術家迥然不同的藝術之路。
賴德全系陶瓷名門之后，
既是一位傳統文化和藝術的守望者，
又是堅定主張中國陶瓷藝術必須在傳統文化淳厚基礎上發展創新的鼓吹者和勤奮耕耘者。
他從事陶瓷藝術研究、設計與創作已有40個春秋，
圈里名氣可謂相當火爆。
其畫路開闊，擅長釉上珍珠彩，青花釉里紅、釉中彩、結晶釉斗彩、色釉綜合裝飾，手指瓷畫和現代陶藝。
尤其是他獨自研制成功的釉上珍珠彩裝飾技法，
更是開景德鎮當代陶瓷釉上裝飾之新風，
填補了陶瓷裝飾工藝上的一項空白。
賴德全的釉上珍珠彩作品在裝飾上打破了傳統釉上裝飾的固定模式，
噴涂的珍珠彩點降低了光的直接反射而產生的刺眼高光點，光的快反射產生亞光效果，
使人感到整體畫面清新、典雅．柔和的材質美與周圍的環境氣氛相協調，
不但具有高溫色釉裝飾的質感美，
釉與釉料相互摻化而產生的肌理美，
而且具有大片潑彩所形成的西洋畫厚重、明快效果和中國畫風骨韻味，
這種充滿靈氣與融貫中西藝術構成的作品，
一直受到國內外收藏家和陶瓷愛好者的珍愛。
賴德全的藝術創作注重汲取中國傳統繪畫之精粹，
并善于在傳統畫派的寫實手法中融入西洋畫追求氣勢的表現手法。
其潑彩山水作品不同于傳統山水，
是將現代人的襟懷賦予筆墨，給山水意象以現代感。
筆墨上吸取了張大千的潑彩畫法，并博采兼施，
不拘一格，或以潤筆點染，或以枯筆皴擦，
或以勁峭的線條勾勒，或以暈漫的水墨鋪灑，
濃彩和簡淡互為映襯，從而產生千山疊翠，
云掩霧遮，煙雨朦朧，氣象萬千的景色。
如新近推出的（黃山奇觀） 《井岡杜鵑花更紅》、 《三清山夢幻仙境》 、《高山流水群峰疊翠》、《高路入云端》、《輕舟已過萬重山》等一批佳作，
造型遠看有勢，筆墨近看有質，
其豐富的層次和極富現代意識的韻律，
給人以蕩氣回腸的力的美感。
賴德全作品中的山山水水，既有來自實景寫生的依據，
又有個人創作的提煉重構。
他在自然物象和心靈意象之間尋找最佳的契合點。
但賴德全的大多作品卻是集中表現江南水鄉的自然場景，自然情趣，
并注重把江南水鄉的田園風光與自己創作的藝術追求有效地融為一體。
其紅綠藍為主的基調，自然完美的筆墨，
給人帶來安詳、寧靜之感，使人讀來余味無窮。
賴德全對藝術的追求，滴水穿石的毅力，
秉燭奮筆的精神，迎來了碩果累累的收獲季節。
近十年來他設計創作的藝術作品選送到國家級舉辦的陶瓷藝術評比中可謂是“彈無虛發”
屢中大獎。從2000年開始，連續四屆的中國工藝美術博覽會上，
賴德全送展的釉上珍珠彩作品《映日荷花別樣紅》、《高嶺村前的古樟》、《春江水》、《江南春色》、《鄉村疊翠》、《鄉情》、《鄉村金秋》均獲金、銀、銅大獎。
其珍珠彩《江山多嬌》、《圓韻》、《醉蘭》等三件作品還分別被中國工藝美術館、中國美術館和中國歷史博物館收藏。
他的作品還先后多次選送到日本，
美國、加拿大、南非、新加坡，韓國，
印度尼西亞和臺灣、香港、澳門等國家和地區舉辦個展和參加聯展。
其中日本次數最多，曾先后九次應邀赴日舉辦個展和進行現場表演。
在日舉辦個展期間，日本的許多觀眾每天都從各地專程趕來參觀，
他們都被瓷都景德鎮悠久的陶瓷文化和賴德全筆下的中國綺麗的田園風光所傾倒，
在贊譽景德鎮陶瓷藝術、肯定賴德全獨特藝術個性及其高雅情調的同時，
還加深了對中國陶瓷文化的憧憬和對中國人民的友好感情。
由于工作關系，筆者和賴德全由相識到相知，
就如同評品佳釀一樣，時間愈長，交往愈深，
愈發覺得它的濃釅、甘醇與清香。
因此，每賞讀一次他的新作，就會有新的感動；
每和他一次交談，都會有新的收獲，
同時，也總會引起我深深的思考與聯想。
賴德全的藝術陶瓷作品有如此高的造詣，
是他融人品、藝品、道德修養于一身的結果。
熟悉他的人都知道，他為人謙遜隨和，全國各地來會他的陶藝愛好者，
不論年齡大小，職務高低，他都一視同仁，以誠相待，
讓你感覺到情同手足，親如故交。
作為一個性情中人，賴德全把做人的大度和作畫的大氣，
做人的隨和與作畫的率意，
做人的心態與作畫的意境充分協調在一起，
讓你既貼近他又尊重他，既喜歡他的瓷畫又喜歡他的為人。
賴德全作為時逢盛世的佼佼者，拼搏于時代前列，
比別人感受到更多更深層面的東西，
強烈的社會責任感也決定了他一生的辛勞。
即將跨入耳順之年的賴德全正處在人生的黃金時期，
也是他藝術創作的最佳年華。
作為多年來一直敬重他的老朋友，
我非常高興看到他的又一部陶瓷藝術作品專集編輯出版，
值此謹以此文衷心祝愿他在陶瓷藝術領域的創作有更斷的發展，
進而取得更加輝煌的成績。