
20世紀(jì)80年代的陳揚(yáng)龍
老老實(shí)實(shí)做人,誠(chéng)誠(chéng)懇懇畫畫
2000年,女婿陳志強(qiáng)提出想辦自己的瓷廠,我就從上海回來(lái)支持他。那幾年條件艱難,我也逼得自己創(chuàng)作了許多作品,一直在探索、尋求新的表現(xiàn)手法。我認(rèn)為自己的作品還不是太固定,也還不是太成熟,有人很喜歡我的牡丹作品,為此女婿的廠里常要設(shè)計(jì)牡丹,而我不希望總為市場(chǎng)而創(chuàng)作,不斷地重復(fù)。太熟的東西不想畫,想走一些生路,再回過來(lái)畫可能無(wú)形中會(huì)有些啟發(fā),更能勇敢、虔誠(chéng)地畫出一些新的形式來(lái)。因此,我想利用余生在藝術(shù)上認(rèn)真追求,使自己能夠再提高一步,留些作品,培養(yǎng)一批人才,對(duì)釉下彩事業(yè)作點(diǎn)貢獻(xiàn)。2006年,我被評(píng)選為第五屆“中國(guó)工藝美術(shù)大師”,頒獎(jiǎng)典禮上,國(guó)務(wù)院副總理曾培炎同志就提到國(guó)家工藝美術(shù)大師要多出好作品、多培養(yǎng)人才。經(jīng)過一年多的籌備,我拿出了自己的全部積蓄,成立了一間工作室。大女兒在工作室做我的助手,幫我—起帶徒,兒子負(fù)責(zé)成型工藝,兒媳傳承裝飾技藝,他們都在身后默默地支持著我。
老老實(shí)實(shí)做人,誠(chéng)誠(chéng)懇懇畫畫
2000年,女婿陳志強(qiáng)提出想辦自己的瓷廠,我就從上海回來(lái)支持他。那幾年條件艱難,我也逼得自己創(chuàng)作了許多作品,一直在探索、尋求新的表現(xiàn)手法。我認(rèn)為自己的作品還不是太固定,也還不是太成熟,有人很喜歡我的牡丹作品,為此女婿的廠里常要設(shè)計(jì)牡丹,而我不希望總為市場(chǎng)而創(chuàng)作,不斷地重復(fù)。太熟的東西不想畫,想走一些生路,再回過來(lái)畫可能無(wú)形中會(huì)有些啟發(fā),更能勇敢、虔誠(chéng)地畫出一些新的形式來(lái)。因此,我想利用余生在藝術(shù)上認(rèn)真追求,使自己能夠再提高一步,留些作品,培養(yǎng)一批人才,對(duì)釉下彩事業(yè)作點(diǎn)貢獻(xiàn)。2006年,我被評(píng)選為第五屆“中國(guó)工藝美術(shù)大師”,頒獎(jiǎng)典禮上,國(guó)務(wù)院副總理曾培炎同志就提到國(guó)家工藝美術(shù)大師要多出好作品、多培養(yǎng)人才。經(jīng)過一年多的籌備,我拿出了自己的全部積蓄,成立了一間工作室。大女兒在工作室做我的助手,幫我—起帶徒,兒子負(fù)責(zé)成型工藝,兒媳傳承裝飾技藝,他們都在身后默默地支持著我。

2011年陳揚(yáng)龍向清華美院教授張守智匯報(bào)一年來(lái)研究新顏色的成果
由于基本是按照自己的想法來(lái)搞的,我的創(chuàng)怍也進(jìn)入了一個(gè)成熟的時(shí)期。其實(shí)畫中國(guó)畫有個(gè)特點(diǎn),越老畫得越好。但這也要看年輕有沒有積累,如果年輕沒有積累,就會(huì)越來(lái)越不行。有的畫家技巧很高,但總覺得差點(diǎn)什么,我認(rèn)為他們所差的就是生活。有了生活的切身感受,作品才能更具有表現(xiàn)力和生命力。
我在創(chuàng)作《何荷瓶》這件作品時(shí),剛手術(shù)后不久,身體不太好,感到時(shí)間越來(lái)越不夠,想畫的東西卻很多,我便想以枯荷葉與鮮荷花的“此枯彼榮”來(lái)表達(dá)我在古稀之年以衰殘的身體對(duì)藝術(shù)真誠(chéng)而飽滿的追求。后來(lái)有人問我生活中的荷葉都是向上的,為什么我把荷葉畫成向下的,我說(shuō):“荷葉向下是想表達(dá)為人要謙卑,唯謙受福。”其實(shí)人很渺小,放在大自然中如一粒微塵,繪畫只是雕蟲小技,取得一點(diǎn)成績(jī)實(shí)在是沒有什么好自夸的。
我很少對(duì)著自然進(jìn)行創(chuàng)作,只有在我的寫生中,對(duì)自然作如實(shí)描寫,去研究自然,理解自然。創(chuàng)作時(shí),我是憑記憶和技術(shù)經(jīng)驗(yàn)去作畫的。例如畫《春滿人間花缸》時(shí),因?yàn)檫@個(gè)造型穩(wěn)健大氣,我想牡丹的題材比較能與造型吻合,于是將多年寫生沉淀在心里的各
種牡丹進(jìn)行概括提煉。我創(chuàng)作時(shí)不喜歡翻閱資料,它會(huì)局限我的思維,但創(chuàng)作完之后。我會(huì)看看其他人是如何表現(xiàn)的,這樣取長(zhǎng)補(bǔ)短,總希望下—件作品會(huì)更好。
晚年的作品,是我一生藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的總結(jié),在認(rèn)識(shí)上也慢慢有了“畫什么,怎么畫”的感慨。我不想總畫自己熟悉的題材,我也想去創(chuàng)作,即便是不成熟,但探索沒有停止過。有的時(shí)候畫一些新的形式,或者放下創(chuàng)作研究一些新的工藝,再回過來(lái)畫自己創(chuàng)作的題材,可以出另外一種效果。我在創(chuàng)作《人間國(guó)色瓶》之前,用了近一年的時(shí)間配制了90余種釉下復(fù)合色料,驚喜地發(fā)現(xiàn)當(dāng)中有一兩種顏色灰調(diào)淡雅,有如玉般的厚潤(rùn)感,而傳統(tǒng)的釉下色料如果乳濁性很強(qiáng),顏色就比較板。水分感就不足。我運(yùn)用色彩的這個(gè)特點(diǎn),使牡丹在淺淡中也能體現(xiàn)出它的水潤(rùn)與深厚。
藝術(shù)工作者一生能有多少件滿意的作品?我自知難以找出幾件,但它們記錄了我一生的成長(zhǎng)。我?guī)缀跆焯於荚趧?chuàng)作,從來(lái)沒有疲厭。除非生病堅(jiān)持不住,只要堅(jiān)持得住,我都愿意創(chuàng)作。慢慢地畫,不好再改。
我很喜歡“造物忌巧,待人以誠(chéng)”這句話,它也深刻地影響著我的生活與創(chuàng)作。從不模仿抄襲,也不追求時(shí)髦,始終老老實(shí)實(shí)做人,誠(chéng)誠(chéng)懇懇畫畫,并愿以此度過余生。

洪江學(xué)生來(lái)醴陵與陳揚(yáng)龍家人合影
帶徒體會(huì):一門深入,由點(diǎn)到面
“教學(xué)相長(zhǎng)”,這是老祖宗們教導(dǎo)我們的。“教會(huì)徒弟,餓死師傅”,只管自學(xué),不教別人,這個(gè)心量太小了,也會(huì)阻礙自己的發(fā)展,導(dǎo)致很多問題不能突破。孔子說(shuō)過:“如有周公之才之美,使驕且吝,其余不足觀也已。”我們學(xué)藝的人如果傲漫、吝嗇,不肯成就別人,怕別人超過自己,那么即使有所成就也不能成為真正的大師。我從23歲起就一直帶徒弟,希望徒弟都能有所成就,都能成為賢才。然而,在這個(gè)帶徒弟的過程中,我自己的收獲卻是最多。
1966年.在內(nèi)銷瓷改革工作中,湖南省陶瓷研究所以培訓(xùn)班的形式為各廠培訓(xùn)了數(shù)百名操作人員,我是主要骨干。第一次給縣里各瓷廠的彩繪人員培訓(xùn)“以印代畫”的操作方法,辦了3期,每期1個(gè)月。在第一期的培圳班中我挑選了兩個(gè)比較好的學(xué)生做助手,讓他們指導(dǎo)后兩期培訓(xùn)班的實(shí)踐操作。我發(fā)現(xiàn)學(xué)生們有了承擔(dān)的責(zé)任,進(jìn)步就決。如果遇到解決不了的問題,他們?cè)賮?lái)問我。有時(shí)一些問題我都沒有想到,只有自己琢磨或者找?guī)煾嫡?qǐng)教,這個(gè)過程也讓我不斷提升。

李小年《山茶花》寫生稿
后來(lái),因?yàn)?ldquo;薄施淡染”技法逐漸成熱,就開始帶學(xué)生系統(tǒng)地學(xué)習(xí)。我對(duì)自己、對(duì)學(xué)生的要求部是要扎實(shí)、穩(wěn)健,不能大跨步。“文革”期間的《工藝美術(shù)參考資料》這本書由我負(fù)責(zé)主編,收集了鄧文科、李小年、鄒傳安、熊聲貴等醴陵瓷從業(yè)人員中較好的白描畫稿,作為內(nèi)部資料使用。書出來(lái)以后,大家反映不錯(cuò)。廣州美院還把它納入了基礎(chǔ)教材。后來(lái),每次教學(xué)我都選擇書中李小年的《山茶花》作為學(xué)生入門的臨摹范稿。
這些年來(lái),我也體會(huì)到學(xué)習(xí)不能貪多,而撒得太廣,學(xué)得就不扎實(shí),還容易眼高手低,心浮氣躁。要有針對(duì)性,突破一點(diǎn),一點(diǎn)通了,其他問題就能如法炮制,迎刃而解。最初3個(gè)月里,學(xué)生每天都是臨摹這張畫稿,我的基本要求是臨摹100遍。在這個(gè)過程中,首先要求學(xué)生掌握毛筆的特性、學(xué)會(huì)如何駕馭毛筆,然后再教他們?nèi)绾斡镁€。有的孩子為了快速提高,晚上會(huì)自覺練到12點(diǎn)才肯睡覺,漸漸地就培養(yǎng)了他們的耐心和定力。等他們有一定功底了,就開始進(jìn)行泥坯上的工藝練習(xí)。不斷地重復(fù)勾勒一張圖稿,這個(gè)過程很枯燥,也很艱苦,但卻能讓學(xué)生在當(dāng)下以最好、最直接的方式掌握繪制工藝,用最短的時(shí)間得到最大的收獲。

2005年陳揚(yáng)龍帶學(xué)生寫生
等勾線比較穩(wěn)健了,進(jìn)而上坯練習(xí)。從平面到有弧度的坯體大概有1個(gè)月的適應(yīng)期,以后就逐漸比較自如了。分水是釉下五彩工藝的精髓,通過勾線打基礎(chǔ),兩年左右就能開始學(xué)習(xí)分水。根據(jù)學(xué)生不同的學(xué)習(xí)進(jìn)度,我會(huì)設(shè)計(jì)一些適合他們學(xué)習(xí)的畫面,幫助他們提高,有計(jì)劃地讓他們?cè)诠に嚿弦徊讲铰鋵?shí),鞏固基礎(chǔ),并鼓勵(lì)他們自學(xué)。業(yè)余時(shí)間,除了讓學(xué)生臨摹、寫生,還會(huì)加強(qiáng)他們德行的培養(yǎng)。要做一個(gè)好的藝術(shù)家,必須先做一個(gè)德行高尚的人。德高才就高,沒有德行,才華越高越危險(xiǎn)。

陳揚(yáng)龍指導(dǎo)學(xué)徒臨摹白描作品
目前,醴陵瓷業(yè)產(chǎn)區(qū)看上去人才濟(jì)濟(jì),實(shí)則命若懸絲。現(xiàn)在年輕一輩大多不愿意沉下來(lái)認(rèn)認(rèn)真真去學(xué)習(xí)傳統(tǒng)工藝,心浮氣躁,急功近利。所以很多中青年工作者技巧雖然很高,卻沒有扎扎實(shí)實(shí)的工藝基礎(chǔ),越往上走越難。因此,在我的藝術(shù)室成立后的5年中,
我用了很多精力來(lái)培養(yǎng)后學(xué)。自己總結(jié)了—句話:“在傳統(tǒng)中學(xué),在工藝中練,沉下去;在自然中悟,在時(shí)代中立,走出來(lái)。”我對(duì)學(xué)生的培養(yǎng)也是要求“學(xué)、練、悟、立”,就是希望釉下五彩技藝真正后繼有人。人生在世能活百年的不多,時(shí)間很短促,提拔后人,栽培后人,成就后人,全心全力幫助下一代,做好傳承,我認(rèn)為這是最偉大的事業(yè)。這樣的一生才沒有虛度,才過得有意義、有價(jià)值。
厚積薄發(fā):經(jīng)驗(yàn)來(lái)自積累
我的創(chuàng)作歷程是一個(gè)邊學(xué)習(xí)邊實(shí)踐的歷程。自1956年參加工作以來(lái),一直是從事陶瓷釉下彩繪工作。我不斷地認(rèn)識(shí)和摸索釉下彩某些方面的規(guī)律,從而對(duì)泥、釉、顏料配兌、使用和燒成制度等方面和相關(guān)的東西有了深刻的認(rèn)識(shí),為釉下彩的發(fā)展提供了一些可貴的資料。我除了很好地完成得種任務(wù)外,從未停止過藝術(shù)創(chuàng)作,對(duì)寫生、圖案設(shè)計(jì)、器型設(shè)計(jì)到制坯、成型、彩繪、燒制燒成等等過程不斷地進(jìn)行探索,摸索前進(jìn)。多年的實(shí)踐,使我積累了豐富的經(jīng)驗(yàn),當(dāng)我看到瓷器上的一種顏色時(shí),我就知道它是怎么燒成的。

陳揚(yáng)龍1987年創(chuàng)作的工筆畫牡丹
由于工藝美術(shù)不同于繪畫藝術(shù),它受工藝的制約,范圍寬、難度大。因此,一個(gè)工藝美術(shù)工作者除了要有扎扎實(shí)實(shí)的繪畫基礎(chǔ)和藝術(shù)修養(yǎng)外,還得有熟練的操作技巧、廣泛的工藝知識(shí),才能適應(yīng)生產(chǎn)的需要及發(fā)展,才能促進(jìn)工藝美術(shù)不斷推陳出新。隨著工作經(jīng)
驗(yàn)的增長(zhǎng)。除了加強(qiáng)繪畫基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)外,由于參加各種大型任務(wù)和下廠的時(shí)間較多,使我有機(jī)會(huì)對(duì)釉下彩的常見毛病在大生產(chǎn)和藝術(shù)瓷中的種種反映,和這些毛病對(duì)普及釉下彩的危害性都有了深刻的認(rèn)識(shí)。因此,圍繞釉下彩的常見毛病,我對(duì)操作、顏料、配兌、泥釉、燒成等單因素和多因素的連鎖反應(yīng)作了多方面的關(guān)注和探討,從而認(rèn)識(shí)到工藝中所出現(xiàn)的毛病,有時(shí)甚至?xí)刮覀兦肮ΡM棄,但是只要我們能認(rèn)識(shí)和熟悉它,也并不可怕,甚至還能利用它的特點(diǎn)開辟一些新的思路,裂紋釉和結(jié)晶釉就是很好的例子。所以我認(rèn)為沒有不好的工藝,只有不會(huì)運(yùn)用工藝的人。只要我們不斷地進(jìn)行深入觀察,充分發(fā)現(xiàn)和利用工藝中的特點(diǎn),并之與繪畫很好地結(jié)合起來(lái),就一定會(huì)有所收獲。

20世紀(jì)80年代牡丹花紙?jiān)O(shè)計(jì)
多年來(lái),我通過對(duì)顏料的使用、配兌研究,在繼承的基礎(chǔ)上不斷地發(fā)展釉下彩的技藝,豐富了釉下彩的色彩。數(shù)十年中,我專攻花卉,創(chuàng)作的題材絕大多數(shù)是來(lái)自于寫生以及對(duì)生活的感悟。黃胄先生說(shuō):“自己不熱愛生活、熱愛藝術(shù),你的作品也決不會(huì)為人喜
愛。”很是有道理。從前的釉下五彩裝飾多數(shù)是用折枝花卉來(lái)表現(xiàn),后來(lái)我在生活中練功夫、尋找技巧,漸漸將它擴(kuò)展到通景的形式,也逐漸形成了“裝飾性構(gòu)圖,寫實(shí)性表現(xiàn)”的手法,同時(shí)注重與器形、材質(zhì)、工藝、時(shí)代等結(jié)合,展現(xiàn)地方特色。時(shí)下,醴陵市場(chǎng)上一大批人在仿制我的作品,我的內(nèi)心感受只有4個(gè)字“悲欣交集,”欣的是大家喜愛我的作品才會(huì)樂于去模仿,悲的是從藝者的急功近利,不愿沉下去走自己的路,最后蹉跎的是自己的一生。