涂少波·天真童趣

    我們知道，“粉彩”又叫“軟彩”，是釉上彩的一個品種，出現在17世紀中葉的清康熙年間，為景德鎮的四大名瓷之一，素有“東方藝術明珠”的美稱。現代以景德鎮工藝美術師為首的瓷藝家們在繼承前人的基礎上對粉彩進行了各自的創新，令現代粉彩呈現出群芳爭艷的局面。

    由于釉上彩繪的豐富，使得粉彩極為富有立體感與層次感，它是在燒好的素器釉面上進行彩繪，再入窯經600-900℃溫度烘烤而成。我國傳統的釉上彩，是到了清代康熙五十二年（1713年），官窯匠師在琺瑯彩的啟發和影響下，引進了銅胎琺瑯不透明的白色彩料，在工藝上又借鑒了琺瑯彩的多色階的配制技法，才創造出了“粉彩”這一釉上彩新品種。

    現代粉彩在繼承前人傳統的基礎上出現了競芳斗妍的局面。在裝飾上，線條仍被重視，并在此基礎上結合時代特色，出現了一些新的工藝技法；從形式來看，粉彩藝術家結合“珠山八友”的瓷上繪畫，吸收國畫的形式，有圖案構圖，也有圖案與繪畫結合起來表現的。

    如今，粉彩瓷工藝涌現了一批以中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師等為首的優秀工作者。第一批被命名為“中國工藝美術大師”之一的王錫良擅長人物花鳥，在傳承“珠山八友”王大凡的“落地粉彩”工藝上，不斷摸索。“落地粉彩”即在彩畫人物花鳥時，不用玻璃白打底，而直接將色料平涂于瓷胎，再罩雪白、水綠。而在“雪景大王”余文襄、雪景名家余世文等人將粉彩雪景帶進了粉彩新領域后，現代粉彩名家張松茂將粉彩雪景藝術升華到更高的層次。同時，中國工藝美術大師徐亞鳳、中國陶瓷藝術大師劉平繼承了“珠山八友”劉雨岑首創的粉彩經典之作“水點桃花”技藝。“水點桃花”是粉彩瓷繪上的一種創新畫法，能凸顯國畫的寫意風格。借鑒了中國畫的寫意沒骨形式，先用玻璃白水點花瓣，畫出花形（不用勾勒花頭輪廓線），再用水調彩料，在玻璃白上進行第二次點染。

    千年的窯火傳燒不滅，現代粉彩也在不斷創新，向前發展。相信在瓷藝界，現代粉彩瓷群芳爭艷的場景將會愈演愈烈、美不勝收。