二、紋飾的主要形式、題材及其時代特征

前面曾經提到，紋飾是鑒定古陶瓷的內容之一，元代以后尤其重要。

1．紋飾的形式　古代陶瓷器的紋飾，從形式上可分為幾何紋與繪畫兩類。從美學角度講，幾何紋是圖案化了的自然界和人類社會的描繪，這在現代派繪畫藝術里，以極端化了的形式表現得尤為充分、徹底。比如三角形可能表達了山，云霄紋中的圈、弧線，可能表達了良然界的云和雷，新石器時代彩陶上的弧線三角紋（半山文化）可能表達了狂風、巨浪，等等。繪畫，無論寫實寫意的，都是人們通過自身的觀察，運用人的感覺、認識、理解來反映自然界和人類社會，因而最受人的意識（哲學、美學等）的制約，最具社會性、時代性，因此，具有較重要的鑒定意義。

2．紋飾題材 我國幾千年陶瓷器的紋飾題材，除幾何紋外，繪畫類主要為植物、動物、文字，及其他次要的題材。（前面講過，幾何紋也可能表現的是上述題材中的一類或幾類。）人們在陶瓷器上描畫什么，表達了他們對它的一種感情：熱愛、希望、追求、吉祥等，總是體現了人的意識。而人的意識，又無不受每個時代的主導意識（前已論說到，時代的主導意識往往是統治階級、統治民族的意識，有許多時候就是最高統治者如帝王個人的意識）的影響，也是時代主導意識的反映、折射。因此，同一題材，在不同時代有不同的表現形式，甚至表達不同的內容。比如，所謂的歲寒三友--松、竹、梅，封建時代用來表達仕大夫（知識分子）個人的氣節、風骨，現代多用以表現國家、民族的氣概、精神。又如，龜，在秦漢至唐代，均被視為一種吉祥物，是長壽、穩固的象征，元明以后，則是一種穢物。因此，我們可以反過來，從繪畫紋飾的特征，來判定它們產生的時代，從而借以推斷陶瓷的時代。同一時代各地的風土民情、地理環境不同，可能形成風俗習慣、愛好的不同，反映在繪畫紋飾題材上，風格手法上，就有地域差異，如北方人多愛馬，南方人多愛牛。北方人性格豪放，繪畫風格便粗獷些，南方人醇和，紋飾風格纖細，等等。這樣，陶瓷器上紋飾的鑒定，在一定程度上還有利于鑒定器物窯口。

3.幾種主要紋飾的時代特征

①蓮花：最早出現于東漢，跟佛教文化有關。因為蓮花在佛教中是一種圣潔物。因為佛教在我國雖幾起幾落，卻也久盛不衰，影響到社會各階級、階層，深入到文化意識的各個領域，因此，蓮花紋在瓷器、陶器紋飾中經久不斷。 東漢；用高溫釉畫成單個蓮瓣。 酉晉后期出現蓮瓣紋，一件器有幾個蓮瓣。六朝時期蓮瓣的特征是短、肥胖、粗大，多為刻花。 唐代的蓮瓣也還比較肥胖，排列比前朝緊密些，多為刻花。 北宋的蓮瓣紋，蓮瓣稍瘦，排列緊密，多刻花、劃花。 南宋蓮瓣細長、排列緊密，形似菊花。 元代：蓮瓣肥大，蓮瓣與蓮瓣間有空隙，瓣中繪有雜寶，"有些不可名狀。瓣中繪雜寶之風格，明、清尤甚，至今不滅。 明代：早、中期的蓮瓣較寬大，排列漸緊，瓣與瓣間空隙漸小，以至于無，蓮瓣完全聯在一起。 清代：明末至清末，陶瓷器上的蓮瓣逐步變形，即所謂異化，圖案化，或似象非象，已不再具有嚴格的宗教神圣意義了。 元、明、清的蓮瓣以繪畫為主，極少有劃花、刻花。

②牡丹：陶瓷器上用牡丹作為裝飾紋飾始于唐代，這與唐代人（或說武則天）偏愛牡丹有關。牡丹花象征富貴榮華。 宋代：花形較寫實，花朵碩大，以磁州窯的白底黑花牡丹為代表。四川彭縣磁峰窯白釉印花牡丹也碩大寫實，多與鳳合畫，因當地盛產牡丹，即"天彭牡丹"。 元代：青花瓷上多見，牡丹往往畫成纏枝花，花瓣不填滿色，留白邊。牡丹葉多畫成葫蘆形。 明代：變化多而迅速，各朝幾乎都有自己的特點，不是幾句話所能歸納得了的。較為顯著的特征是多同各式鳳組合成鳳穿花，寓富貴無邊的吉祥意。 清代：也有牡丹與鳳同畫的。清代中晚期往往把牡丹插在花瓶里，寓"一品（瓶）富貴"之意。

③菊花：象征長壽，又用以表現人的不屈不撓的氣節，此明顯從菊花有耐霜雪的特性引申發展而來。 宋代：形式上刻、畫均有，刻花以耀州窯為代表，畫花以磁州窯系為代表。宋代的菊花比較寫實。 元代：元代菊花紋以青花瓷上為典型，特點是花瓣多不填滿色，留白邊。花蕊多，多畫成網絡狀葵花形，或成由里向外旋的螺旋紋。大多菊花畫成纏枝花。 明代：明初菊花還用得多，花單獨用。明后期多同有關人物畫在一起，如陶淵明愛菊圖之類。明代菊花的特點是：花瓣變得比較小，花蕊變大作旋渦狀。 清代：菊花亦有畫者，但無多少特征。雍正粉彩品上所畫菊花生動形象，色澤嬌艷，大有呼之欲出之態。