“工匠是沉下心來專注地做一項事情，反復練習、熟能生巧，把它做到極致。藝術家則是要發揮自己的創造力，設計出美的事物。龍泉有很多藝術家，但我覺得自己還在成為一名工匠的路上。”

——工匠之路

      陳率：您出生于陶藝世家，您的父親李梓源先生就是中國陶瓷藝術大師，您從小就開始接觸青瓷了吧？對青瓷最初的印象是怎樣的？
      李新一：我父母都是做陶瓷的，我小時候就經常去廠里面看他們工作，但我最早學習制作陶瓷卻是在學校里，山東輕工美術學校。我去學陶瓷也是因為家里氛圍的熏陶，然后我自己也很喜歡。
      我從小接觸的是魯青瓷，魯青瓷的主要原料跟龍泉青瓷有些差別，魯青瓷是在鎂質強化瓷上上青釉。上中專之后我才接觸龍泉青瓷，青瓷有玉那種溫潤的質感。爐青瓷明快淡雅，龍泉青瓷色質厚重，兩者我都很喜歡。
      陳率:您是怎么理解手工藝人的“勞作”的？
      李新一：做陶瓷是比較辛苦的一項工作，先揉泥，然后拉坯，最后到燒成，都是要花費大量精力與時間的。做陶瓷必須通過辛苦的勞作和學習，才能熟練地掌握所有的程序和技藝。但我們經歷辛苦之后，等到精美的作品出窯，就會有一種非常強烈的滿足感，也給別人的生活增添了一層美感。
      陳率：從一開始學習青瓷制作，到現在的得心應手，花了多少時間？
      李新一：我在學校里學的是陶瓷美術、陶瓷設計，到了2008年才接觸拉坯等手工制瓷的工藝。2010年在徐朝興老師的工作室里學習了一段時間，拉坯、跳刀、燒制都學過。每年我還會去國外，跟國外的藝術家交流。雖然學了不少年份，但其實我覺得現在也還沒有到得心應手的階段，仍然在路上。
      陳率：學習過程中有遇到哪些困難？您都是怎樣克服的？是不是會經歷一些不斷重復練習的過程？
      李新一：困難有很多，反復地練習、重復地燒都是常態?？傮w來說，在拉坯和燒成上出現地點問題比較多。像拉坯這塊，有時候，設計圖紙畫好了，但拉坯出來的造型總是跟設計稿對不起來。還有一些時候，當時覺得做出來很漂亮，特別興奮，但第二天一看卻能找到很多缺點，那時候特別痛苦。
      而在燒成這一塊，往往前面的工作都做的非常好了，結果一燒就出問題，有時連燒三四窯全都失敗，特別難受。
      每次遇到問題，我都要發照片像徐老師請教，他一看就基本上知道問題出在哪里了，會給我很多指導。
      當然，所有的問題都是因為自己不夠熟練，經驗不夠豐富。慢慢地，有了各種挫折作為積累，自己的工作就會一點點進步，那時候就會覺得很喜悅，就不會乏味。
      陳率：您有沒有一些獨特的技藝？能否描述一下它的誕生過程？
      李新一：由于跟國外的陶藝家交流得比較多，我作品的肌理、表面裝飾這一塊感覺還是比較不錯的。只要一靠到這方面，自己就做得特別有信心。陶瓷的肌理，國內做得比較少，而國外的陶瓷界則認為肌理能表現藝術個性，所以比較重視，他們啟發了我要走有個性的創作路線。
      當然我也遇到過很多難關。比如又一次想做開裂，期望的效果是有點像哥窯，但又不是釉面開裂，而是瓷胎上的開裂。因為瓷泥特別細，很難形成很大的裂片，我想了很多辦法，大概花了一年半左右，只要一有時間就做這個，將一些化學的材料涂到坯體表面，反復試驗，才成功做出了想要的效果。
      陳率：您的創作靈感通常是來源于哪里？
      李新一：我的很多靈感來自于大自然。如果在設計上找不到靈感，我就喜歡自己一個人開車出去。像這樣的采風，一年至少有一次，一走可能就是一個星期。
      比如，我家離黃河不到五十公里，我去過好多次黃河，我想做的那個開裂，靈感就來源于黃河河床干了之后，形成的大塊龜裂。
      我也經常去一些沒有開發的地方，淄博好多山上都沒有人，跟南方的山不太一樣，這里的山上的植被特別矮，到了冬天，上面基本是光禿禿的。我做過一系列用泥漿表現肌理的作品，就有一種像山水畫里皴出來的粗糙感。
      我去內蒙的時候，那里藍天白云，下面是一片草甸，顏色特別鮮亮。我現在做了一件作品，就是用哥窯粉青的釉，在其上拍上陶的泥漿，很想當時在內蒙看到的景象。
      陳率：在青瓷的常見器型中，您覺得哪種難度比較大？
      李新一：徐朝興老師做的粉盒難度是比較大的。它有蓋子，與盒身扣到一起需要嚴絲合縫，里面裝上水，滴水不漏；密封好之后，不滴上水，蓋子就轉不動，滴上了水，就轉得特別快，原理是水抹平了內外壓強。他要做得特別精密，所以特別難，這也是我們所追求的精益求精。它要在拉坯的時候就把后面上釉的厚度、燒成的膨脹等所有的因素都考慮進去，需要的經驗特別多，這是反復練習才能達到的。我嘗試做過很多次，但都做不到像徐老師那么精致。
      陳率：您現在每天的工作狀態是什么樣的？
      李新一：只要是不出差、不出去參加展覽，我基本都是在工作室了做陶瓷。我的工作室在我家的一個院子里，早上八點多開始工作，晚上十點左右結束。一般都是早上拉坯，下午或者第二天修坯，空余的時間再做一點設計和裝飾。
      陳率：您都是一個人做完這些事嗎？
      李新一：對，目前我還沒有收徒弟。淄博的陶瓷環境跟龍泉不太一樣，這邊的制瓷基本都是工廠化，日用瓷、建筑陶瓷做得比較多，很少有那種收徒弟的小型工作室。淄博的年輕人對做瓷都不是很感興趣，他們覺得陶瓷又累又臟，所以我們招學徒很難，基本上全是自己從頭做到尾。其實我挺喜歡一個人在工作室工作，挺靜的，沒有那么多復雜的人事，我可以與青瓷作無聲的對話。在工作室里是我感到比較舒服、比較放松的時刻。
      陳率:淄博的陶瓷氛圍不夠濃厚，您沒有想過去浙江龍泉這類陶瓷文化重地發展嗎？
      李新一：沒有，因為“父母在，不遠游”。雖然淄博的陶藝氛圍不如南方，但我還是希望能在這里撐起北方青瓷的大旗。
      陳率：近來，工匠精神正在被越來越多的人們提及，您能談一下您所理解的工匠精神嗎？
      李新一：就是吃苦耐勞、精益求精，我認為這是工匠身上最寶貴的品質。共將是沉下心來專注地做一項事情，反復學習、熟能生巧，把它做到極致。藝術家則要發揮自己的創造力，設計出美的事物。龍泉有很多藝術家，但我覺得自己還在成為一名工匠的路上。