初春的陽光透過濃云薄霧，灑在一片金色的草地上。幾只斑紋博冠的戴勝鳥，用長長的尖嘴梳理著羽毛，位于淄博中心城區(qū)的紫荊園生活小區(qū)里一派祥和。中國刻瓷藝術網(wǎng)一行如約在此拜訪中國陶瓷藝術大師張明文先生。
“板凳要坐十年冷，文章不寫半句空。”謝絕了各級評選機構頒發(fā)的獎項和頭銜，遠離了觥籌交錯和世間喧囂，76歲的張明文坐在工作室的案幾前，素心交友，舉杯品茗，心如止水。
刻瓷發(fā)展非淄博莫屬，先生功不可沒
第一次到家中拜訪張明文大師，是在2007年5月29日。這一年，大師67歲。彼時，大師剛剛做完胃部手術40天，已經(jīng)能夠在家中自己走動，但行動仍然十分吃力。他斜靠在藤椅上，大腦在一刻不停地思索著，努力在尋找大病初愈后刻瓷作品突破的方向。我們的造訪，使得久未與素友舉杯品茗的張明文大師分外驚喜。一 杯清茶，幾許芬芳；沒有拘束，沒有客套。欣欣然，大師與我們傾心交談。
再次到大師家中造訪，是在2016年3月23日，時隔9年，大師已然七旬有六。
老人張明文，清癯疏淡，鶴發(fā)童顏。依舊沒有拘束，沒有客套。
作為名符其實的中國刻瓷第一人，明文大師的成就蜚聲海內外。落座，沏茶，談人生，談感悟，談養(yǎng)生，談藝術，無話不談，滿室馨香。但所有的話題，都離不開刻瓷。
中國的刻瓷藝術起源于何時何地？又為何在淄博這片土地繁榮昌盛？中國人喜歡刨根問底，追根溯源。
作為著名刻瓷大師，中國刻瓷藝術的領軍人物，張明文獲得了中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師等無數(shù)榮譽，但是，被譽為“中國刻瓷第一人”是否名符其實？中國人也喜歡對人對事提出質疑。
關于中國刻瓷藝術的肇始，歷史文獻記載不多。
一說源自秦漢時期的剝玉，是根據(jù)制作工藝流程的推理；二說源于宋代，宋徽宗賜予劉貴妃的汝瓷，鐫刻“奉華”二字；三說源于乾隆三十年（1765年），四說源于光緒二十八年（1902年）……
時光荏苒，關于刻瓷的記載，卻已經(jīng)被時光所風化。
1973年冬天，33歲的張明文在工作之余，找來瓷瓶和刀錘，叮叮當當，幾番試驗，最后用割玻璃的鉆石刀嘗試，刻制了一件“藍釉金梅花”瓷瓶，并配上毛澤東的《卜算子•詠梅》，這便是張明文的處女作品。
在張明文看來，這件作品算不上精品，但在當時卻十分鮮見，時任瓷廠廠長的槐興亮將它放在廠子的展室里。后來一個偶然的機會，外交部禮賓司司長翟蔭塘來廠里參觀的時候，看到了這件作品，當即詢問這是什么物件。
“在陶瓷器具上進行手工雕刻的藝術創(chuàng)作，能叫做什么呢？陶瓷雕刻？不上口；雕瓷？不好聽……”情急之中，張明文說，這是“刻瓷”！
當代刻瓷
“刻瓷！好！”第一次聽到刻瓷，第一次見到刻瓷，欣喜之余，翟蔭塘捧在手中細細觀賞、把玩，并決定買下300件刻瓷作品作為國禮。
這件不起眼的“藍釉金梅花”瓷瓶，成為淄博刻瓷藝術史上的引子。
1981年，華國鋒同志參觀刻瓷藝術時，囑咐要“發(fā)展我國工藝美術事業(yè)”；1983年，劉海粟先生與刻瓷人員座談時，提出“刻瓷要建立檔案”；時任中共山東省委書記的高啟云先生，先后5次視察瓷廠的刻瓷藝術并進行指導，并預言：“山東刻瓷的發(fā)展，非淄博莫屬！先生（張明文）功不可沒！”
為了規(guī)范刻瓷藝術標準，升華刻瓷藝術理念，1989年10月，輕工部頒發(fā)聘書，由張明文撰寫《全國陶瓷行業(yè)刻瓷工技術等級標準》（國標）。全國陶瓷行業(yè)國標中共有17個工種，唯獨刻瓷藝術是在淄博新興的工種。
1989年，《張明文刻瓷藝術》由中外文化出版社出版發(fā)行，饋贈駐外文化參贊、使節(jié)。2003年8月，中國陶瓷工業(yè)協(xié)會發(fā)文，同意成立中國陶瓷工業(yè)協(xié)會刻瓷文化研究會，張明文任會長。
從埋頭苦干到蜚聲海外
在藝術界這個嘈雜而又充斥著功利的圈子里，不乏這樣的一群人，出于不同的目的，不惜一切地追逐名利，作為品牌和形象的包裝。而對于自稱老叟的張明文而言，對于主動送上門來的榮譽卻一一謝絕。
回顧從事刻瓷藝術以來所走過的路，張明文說，自己這一輩子，只會老老實實地埋頭創(chuàng)作，用作品說話，雖然吃了不少苦，但自己能夠有今天的藝術成就，也正是沾了只會埋頭苦干的光。
上世紀七十年代，張明文在瓷廠刻瓷的時候，常常是廢寢忘食，全廠也只有張明文所在的辦公室亮著燈。廠里有個大鐵門，門都鎖死了，張明文也不知道什么時候上鎖，每次都是老伴常秀芳帶著孩子去喊他，他才知道已是深夜，每次需要爬一個電線桿子上去，再從墻頭路出來，“起碼得有十來次的樣子”。
1980年，中國國際貿易促進委員會公開選拔出國刻瓷表演的專業(yè)人員，張明文在45分鐘時間里，完成了一件題為《蕉蔭消夏》的作品，生動地刻畫了一個女子在芭蕉樹下乘涼的場景，他的精彩表演，打動了考核組全體人員，順利地入選代表團，參加了1981年在聯(lián)邦德國舉辦的博覽會。
在聯(lián)邦德國舉辦的博覽會上，來自于中國的刻瓷藝術吸引了眾人駐足觀看，伴隨著叮叮當當?shù)牡窨搪暎环鷦觽魃竦淖髌烦尸F(xiàn)在觀眾面前，人們?yōu)閬碜杂跂|方的神奇藝術所折服，贊美聲與驚嘆聲此起彼伏……張明文現(xiàn)場刻瓷作品的《馬克思像》被作為國禮，贈送給馬克思故居博物院永久收藏。
在張明文大師的資料夾里，有一張美國總統(tǒng)卡特先生觀看他刻瓷表演時的彩色照片，這張照片的拍攝時間是1982年。這一年，張明文被派往美國，參加第十四屆世界博覽會表演刻瓷，一待就是8個月，他嫻熟的技藝讓世界人民大開眼界。這一天，美國總統(tǒng)卡特特地參觀了張明文的刻瓷表演，稱贊他“是真正的藝術家”，美國媒體盛贊他“無與倫比的高超技藝，像腦科醫(yī)生的手術刀一樣準確無誤”。
時隔34年，回憶起在卡特總統(tǒng)面前表演刻瓷技術時的情景，張明文淡淡地說：“在我眼里，卡特總統(tǒng)就是一名普通觀眾，我要做的，就是發(fā)揮出我的技藝，展現(xiàn)中國刻瓷的最高技藝，不能夠給中國人丟臉，不能夠給中國刻瓷丟臉。”
張明文先后在聯(lián)邦德國、美國、新加坡、瑞士、中國香港等地舉辦刻瓷藝術展，與世界各地的藝術界人士進行廣泛的交流，傳播中國的刻瓷藝術，使中國的刻瓷藝術蜚聲海外。也正是從那時起，中國的刻瓷藝術，進入了國際視野。
鉛華洗盡，譜就鉆石人生
一向在工藝上不斷推陳出新的張明文，不斷探索的嘗試前所未有的雕刻工藝。
2002年，他獨出心裁，自己動手制作了一套專門的刀具，在一個高36.8厘米、壁厚不足1毫米的薄胎瓷瓶上，刻畫了一幅《史湘云醉臥芍藥茵》的作品，瓷瓶胎薄如紙，人物形態(tài)生動逼真，堪稱稀世珍品。
2006年12月，張明文被評為國家級工藝美術大師，他送評的作品有3件。一幅是《敦煌壁畫人物》，在一件青瓷鹿頭尊上，把中國敦煌壁畫人物繪刻在瓷瓶的凸面上，人物的線條刻畫和面部表情，構圖與瓷瓶結構，都是事先構劃好了的，作品活潑流暢，如行云流水，一氣呵成。
送評的微刻作品《論語》，每個字都只有小米粒般大小，把《論語》原著全文11000多字，刻在筆筒、筆架、鎮(zhèn)紙、墨盒等青瓷文具上，每天刻幾十、幾百字，寒來暑往，歷時數(shù)月……這些作品，集中了張明文大師畢生的創(chuàng)作精髓。
張明文說，刻瓷是一門藝術，每一件作品里都要體現(xiàn)出“創(chuàng)意、創(chuàng)新、創(chuàng)造”的精神——創(chuàng)意是生命，要符合主流文化；創(chuàng)新是靈魂，結合西方文化之長，做到中西合璧；創(chuàng)造是核心，有創(chuàng)造性的人才才是技能型人才。
年過古稀，張明文大師仍然每天堅持雕刻1個小時，日復一日，月復一月，在簡單而又枯燥的“叮當”聲中，品味著那份獨有的清靜和快樂。直到刻刀熱得燙手，才浸入冷水里稍事片刻。
“許多人因為忍受不了寂寞，耐不住清貧，始終不能夠登頂。”張明文說，這些年來，刻瓷藝術不僅走進了世界最高端的藝術殿堂，也走進了尋常百姓人家，不少人在利 益的驅使下，不肯鉆研，惰于創(chuàng)新，甚至用機器設置好程序，成批量地“刻”，手工需要一個月才能夠雕刻出一件作品，而用機器一天就能刻出兩件……對于這些現(xiàn)象，大師頗多無奈。
案幾上，擺放著一疊脫稿的《鉆石人生》，張明文著。
“76歲了，寫點東西給留下來給年輕人。”張明文說，應一家出版社之邀寫了一部自傳，剛剛脫稿準備付梓，《鉆石人生》既是對自己從事刻瓷藝術幾十年來的自我評價，又是對后來者的鞭策和激勵，而他，甘愿成為年輕人的鋪路石。