張明文，1941年生于山東淄博。1960年畢業于山東工業干部學校工藝美術班。淄博刻瓷藝術創始者。現為中國工藝美術大師，中國陶瓷藝術大師。1993年被國務院授予“為中國文化藝術事業做出突出貢獻”的專家并享受政府特殊津貼；l997年被授予“全國優秀工藝美術專業技術人員”證書。現任中國陶協刻瓷文化研究會會長，山東工藝美術學院兼職教授，山東陶協刻瓷專業委員會主任，淄博刻瓷藝術家協會名譽主席等職。多次在德國、美國、日本、新加坡、瑞士辦展，是新中國首次參加在美國舉辦的世界博覽會的刻瓷藝術家。1983年起當選山東省第六、七、八屆人大代表。

    從藝五十多年，改進了刻瓷的刀具、工具，創新了刻瓷的敷彩法、微刻法及薄胎瓷刻瓷；撰寫發表了論文《刻瓷藝術與情理法趣》，編寫教學教材，受輕工部委托，撰寫“全國陶瓷行業刻瓷工等級標準”直接和間接帶出了若干學生和一大批新人。使原本宮廷造辦之傳統技藝，升華為有理論依據的民族刻瓷文化，步入國際藝術殿堂。成為國際之間政治、經濟、文化交流的紐帶之一。

1989年“中外文化出版社出版發行《張明文刻瓷藝術》2003年“魯青瓷鹿首刻瓷尊” 經全圖中小學教材審定委員會審查通過，編入九年義務教育全日制學狡美術教科書。

 

中國工藝美術大師 張明文  綠寶石藝術陶瓷館簽約的著名陶瓷藝術家。

   

    承傳承創新之舟，在民族傳統的海洋里暢游，其樂融融，為追求民族藝術利益最大化，每日沉浸在鉆石與瓷器的撞擊聲里，不移不棄，從一而終。

    一、如果你尊重的一個人，告訴你他尊重的一個人及其藝術，那么在無形中，尊重的含意也就更深了。

    認識張明文的過程，就是這樣的一個過程。

    張明文是誰?

    在陶瓷藝術界，尤其在當代刻瓷史上，他是具有象征意義的代表性人物，刻瓷界的一座高峰。

    他是淄博當代刻瓷的創始人，中國工藝美術大師的評委，有詩人情結的著名刻瓷家。

 

中國前外交部長李肇星從北京來到淄博“以藝會友”，給中國工藝美術大師張明文留言——“明文文明，大師師大”。

    李肇星，不僅是外交家，更是詩人，他寫給張明文的這八個字，禪意十足，寓意深刻。

    在美麗的瓷器上寫詩，推是鉆刻，敲是鐫刻。—幅畫面，就是一首詩。

    鉆刻，拿著鉆石制成的筆，在美瓷上寫出自己的詩情畫意，鋒利的筆尖，在晶瑩如玉的瓷器上，刻出了時光的痕跡；鐫刻，離不開錘子和鉆頭，在清脆悅耳的敲擊聲中，線條像音符一樣，美瓷生韻，閃爍特有的光輝。

    自強自立，幸福來自數十年的刻苦磨礪。

    一個善于發現美的人，一個在瓷器上創造美的人，當與他聚到一起的時候，更真實地感受到一種內在的美。

    精雕細琢的日子，用心去表達自己的真情實感，在每一件瓷器上，認真推敲著自已的詩。

    二、張明文，屬蛇，1941年8月生于淄川磁村大范莊。

    欣賞張明文的一個理由：他是刻瓷家中的詩人，更是詩人中的刻瓷家。

    他寫白話詩，自由自在地抒發自己的感情。

    他的刻瓷代表作，常常與美麗的女性有關，與大自然有關。永恒的女性，引導著一個人的藝術境界，向高處升華。

    青瓷鹿頭樽《敦煌歸真》，美女如云美女傳神。他用也值得鉆石刀具，在瓷面上刻出雋秀的女性形象，如夢如幻，活靈活現。   

他寫新詩《中國才女新解》大師的情懷：

也許你把我遺忘，

為美而妒忌的似乎遠去，

我依然為你敲擊出聲響！ 

如果你醒來有百般惆悵，

你可永遠留在夢想！……

    這是他2010年5月5日寫的。一個近七十歲的老人，還有如此浪漫的遐想。藝術讓人年輕，藝術給人活力。

魯青瓷《石頭記群芳》刻瓷瓶，嫵媚之氣，婀娜之姿。了解女人的美，了解瓷器的美，美與美的呼喚，美與美的寫照。

上溯至1982年，美國•世界博覽會。他的代表作《弄玉引鳳》，線條柔美，生動優雅，天籟之音仿佛從那里傳來。

三、2011年6月29日下午，在他的陶瓷工作室中聊天，不知不覺中，時光飛快的過去了。

第一印象，他是一個喜歡寫作的人，一個有情趣的人。

他說起小時候的事，村里唯一的私塾先生——舅舅李子厚對他的影響，學寫千字文，而成人以后，在淄博瓷廠，對他影響最大的要屬于李左泉先生了。

在他的博古架上，擺著李作全先生手繪的一個茶盤，邊沿上的殘缺處，用補牙的瓷給修補上了。那是他在文物市場買到的，只花了不多的錢，那人不知道李左泉是誰，而他卻是再熟悉不過了。茶盤上，畫著一只麻雀，，立在枝頭。畫工好，立意好。一個茶盤就是一種紀念。

第二印象，他是一個喜歡懷舊的人。他提起一個叫林基生的人，他們曾經是同事，是朋友。林基生是上海人，江西景德鎮陶瓷美術學院畢業后，分配到淄博瓷廠工作，專攻青花。他說，從林基生的身上學到了不少東西。

后來，林基生移居香港了。

他寫過一首《訪林基生先生》的詩，那是1987年的事。他至今珍藏著重逢時的照片……

他說，有一次他買到了林基生早年設計的一件瓷器，激動得一宿沒有睡著覺，為一個人，為過去的美好時光，失眠了。

四、一個真誠的人，與他交談，不隔，沒有距離感。

“有些話不好聽，但好記。”

“過去，我被評；現在，評人家。”

“隨人隨事，無風無雨。”

一個有詩性的人，他即使隨便說說，從中也能聽出一種詩的含義。

凡事想開了。就那么回事。

“問問問，這半江月誰家之物：看看看，哪一片云是我的天?”

    一副對聯的片段，道出了人生的禪機。

    置身于他的工作室中，如同進入到一個陶瓷藝術的世界中。幾乎每一件作品，都有一個故事。

    他與妻子常素芳，堪稱藝術伉儷了。一個成功男人的背后，一定有一個聰慧的女人。這話用在他的身上，也是再恰當不過了。

    1994年5月，由中國輕工業出版社出版的《中國當代陶瓷美術家辭典》一書，不僅收錄了他與妻子常素芳的辭條，而且，他的女兒張銳也在編了。

  他妻子常素芳的《白描牡丹》，曾獲山東省寫生作品評比一等獎，壁畫《石頭記新編》獲山東省評比二等獎，《只留清氣滿乾坤》的花瓶彩照，曾發表在《人民畫報》上。

他女兒張銳的《無題組刻》、《有聲有色》，在全國陶瓷藝術評比中獲獎。——尋找到了自己的位置。

    他們的家庭，可謂“藝術之家”了。

    五、一位西方作家說：“你不用和我說你是什么人，你只要和我說，你經常和什么人在一起，經

常讀什么書，就知道你是什么人了。”

    他與石可先生的交往，先生紿予他刻瓷的啟迪：“點線面，黑白灰”

他與劉海粟大師的合作，老人對晚輩的提攜“嶺上紅梅得古春，高寒出手氣無倫。”他對先輩的緬懷。 

吳冠中大師的題字。

幾十年來，又有多少國內外的書畫大家，愿意用個人的字畫去換他的刻瓷，誰也說不清。

美國前總統卡特和夫人見了他的作品后，稱他為“真正的藝術家”。

當年，劉海栗看了他的刻瓷展覽后，欣然題字：“影響之大，震撼之深，向所未有。”

他愛好廣泛，7尤喜歡讀書，愿意結識有才華的人。

書畫家李左泉病重的時候，他曾陪伴在左右，盡到了自己的義務，也深得其書畫真傳。

他懂得，“繪畫對我來說，一彩一筆，無非是一種生命的冒險罷了。”“自然的深度，遠比它外在所呈現的要深刻得多。”（塞尚）

聽他說話，是一種享受，一種樂趣。豐富的閱歷，自身的刻苦努力，最后，歸結為人格的魅力了。

六、一個人越是熱愛藝術，藝術所給予的往往也會越多。

與他短暫交流，那種感覺是幸福的。

梵高曾經寫道：“真正的藝人是不想成功的，所要的只是偉大。

我們如何去理解梵高的話中話，其中的甘苦？

他是一個包容性很強的人，善于學習又很愿幫助年輕人。他和我說起刻瓷界的一些人和事，有的值得寫，有的只是默默記在心里了。

一個幸福的人，給予別人的也是幸福。

古人言：“少年有良師，青年有益友，壯年有實事，老年有令名。”

他都有了，他是幸福的。

在國內的陶瓷藝術界，他的影響力，也是越來越大了。

他曾被海外媒體譽為“世博會上的奇才。”

淄博市刻瓷家協會主席范杰稱他為“刻瓷藝術的引路人”。

看他的有關資料，聽認識他的人說起他，一種敬重之情，油然而生。

七、不論是一件陶瓷作品，還是一首詩，抑或一個人，能不能經得住推敲，能不能讓人記住，只要靠自身，靠作品去證實自己了。

“實踐是檢驗真理的唯一標準。”

風格即人，作品即人，人與作品是互動得，是一回事。

時光流逝，有的人和物，終將經得住時光的推敲，流傳下去；有的還需要繼續推敲，自我完善。

推敲的過程，也是一種覺悟的過程。

他無疑是一位經得起推敲的人，一位有真性情的陶瓷藝術家，就像一首經過推敲的詩。