周恩來、金日成 直徑36cm 刻瓷盤 馬林
隨著中西方文化交流的不斷擴展，20世紀70年代末，淄博刻瓷藝術家馬林先生，嘗試在14英寸白盤上用尖刀面刻法，刻出周恩來和金日成的素描單色肖像。受到鄧穎超女士的高度認可，作為國禮贈予朝鮮客人，開淄博肖像刻瓷之先河。此后，肖像刻瓷由小到大，由黑白到五彩，藝術效果越來越好，受到國人青睞。
肖像刻瓷，目前表現形式有三：中國畫的寫意式、素描油畫式和中西畫結合式。采用哪種形式最好，應根據人物的性別、職業、年齡、精神風貌等來確定。落稿時，中國寫意形式用毛筆蘸墨寫之，西畫形式以鉛筆素描方法將形象準確繪出。
肖像刻瓷的基本要求是“像”，包括形似、神似。否則即便你的刀法如何精致，色彩如何豐富，不像其人，作品也是失敗的。因此，作者除要具備刻瓷功底外，還要具備較高的素描基礎。抓形要準確，要懂得色彩學，要弄清面部的色彩規律，清楚面部固有色、環境色、光源色的關系，等等。
肖像刻瓷一般多用圓盤，重心刻繪應放在人物面部。如前所述，要根據不同對象、追求的不同的藝術效果來選擇不同材質、釉色的圓盤。落稿時，盡量突出人物的頭部，減少上身占用的空間，并注意留有空白。因在一定空間內，適度留白能起到襯托作用，增強刻瓷的藝術效果。常規而言，頭部占總高度的三分之二，上身衣飾所占略低于三分之一為佳。
肖像刻瓷的落稿，類同于畫鉛筆素描，用特種鉛筆起稿：（1）用較長的直線確定頭部和上身的位置；（2）用短的直線確定眉、眼、鼻、嘴、耳的位置；（3）用更短的直線從眼部開始仔細刻畫五官的輪廓，要縱橫有比較地進行，注意結構、透視、比例的準確；（4）五官確定后逐步進行明暗層次的渲染。如此反復描繪，直到準確表達人物形象為宜。
肖像刻瓷由于用工時間相對較長，不可能面對人物直接寫生刻繪，多以照片為據，由此帶來許多不確定因素。例如照片在拍攝時受光線的影響，有些面部結構清晰度不夠，或者立體效果不強；有時則因提供照片太小，五官細部不夠清楚。諸如此類都會給刻繪帶來難度。作者需要運用綜合分析的能力，在已知其性別、職業、年齡等外部因素的基礎上，對照片加以認真觀摩分析。抓住主要特征，透過其眼神向外傳遞的信息，品讀其精神風貌內涵，再定奪對其形神的構建。
肖像刻瓷還要充分順應人們普遍存在的心理傾向，適當夸張對象的優勢特征，縮掩一些不足。如給老年人刻繪得年輕些他定會高興，若形象明顯欠佳或后天因故增添的缺陷，給以適當的修飾，他會更能接受。
鐫刻方式：一是面部采用尖刀面刻法，二是頭發采用平刀線刻法。
鐫刻的一般程序：（1）先用斜刀將面部五官輪廓刻出，刀跡排列要密；（2）用尖刀以點的大小、深淺、疏密將面部的立體效果刻出；（3）用平刀將頭發按發式或頭發梳理方向豎刀刻出；（4）用平刀捻轉刻出眼珠、瞳孔，留出高光點；（5）嘴按唇紋結構平刀刻出；（6）刻服裝、衣飾等可根據衣料的質地采用不同刀法，表現呢料質感可用點刻法，捻轉刀法表現皮毛制品效果極佳。
賦色一般用油畫顏料，依據照片色彩：（1）先用基本色淡淡畫出五官輪廓位置；（2）以面部色調按色彩結構由淡到濃、由淺到深、由暗部到亮部層層點染。注意基本色和光源色、環境色及瓷盤色調的相互影響及協調關系；（3）由淡到濃勾染出頭發；（4）賦上身衣服顏色。賦色要做到淡而不薄，重而不厚，淡雅純正。
肖像著色不可能一遍到位，一般要點染5～6遍，更需要耐心嚴謹，精心操作。實踐會使你明白其中道理，往往一點一線都會影響到整個肖像的藝術效果。
肖像刻瓷賦色技法可分點染法和涂染法，兩法的操作程序基本相同，只是用筆著色時略有差異。點染法，顧名思義是通過用筆點彩顯示物象，即用筆蘸顏料后以點著色，集點為面。涂染法是用筆和棉球，點、涂、擦相結合。作者多采用點染法，認為用此法刻繪的肖像更具金石味。
肖像 直徑52cm 刻瓷盤 董善習 2006年
鐫刻的肖像，衣服部位采用寫意法，用筆蘸墨一筆繪出，與落款相攜，形成與面部的對比，增添了藝術含量。
肖像 直徑51cm 刻瓷盤 董善習 1992年
《肖像》是為美國客戶鐫刻的一件作品。為能充分表現對象的生理特點——白發白須，在征得客人同意后，采用黑釉色圓盤為載體，落稿用白色特種鉛筆繪制。鐫刻時落稿越白的部位刻得越深，用黑釉被刻去后露出的白色坯體表現人物的發須面部。而眉毛、眼球和眼鏡框則以落稿時留存的黑釉本色加以表現。衣服輕刀細刻，只輕微刻去釉的表層形成灰調加以襯托。作品完成后，深得客戶滿意。
董善習,1951年出生于山東淄川。中國陶瓷藝術大師、高級工藝美術師。1972年就職于山東淄博瓷廠,始從陶瓷藝術。1984年進修于中央工藝美術學院。1988年赴澳大利亞南澳國際博覽會,1992年赴韓國首爾博覽會以刻瓷藝術參展。曾任淄博瓷廠科研所所長,藝術瓷分廠廠長,洪山陶瓷廠總工藝美術師等職。2002年被山東省陶瓷工業協會授予首屆“山東省陶瓷藝術大師”稱號,2003年被山東省政府授予第二屆“山東省工藝美術大師”稱號,2007年被評為“山東省輕工系統首批有突出貢獻的中青年專家”,2010年獲第二屆“中國陶瓷藝術大師”稱號。現任中國陶瓷協會刻瓷文化研究會副會長,山東陶瓷協會刻瓷專業委員會副主任。
從藝四十多年來,董善習致力于陶瓷藝術的學習、研究和創作,先后有50多件作品在省級以上展評中獲獎。部分作品由中國陶瓷琉璃館、吉林省博物館、湖南醴陵博物館、武漢理工大學藝術館、齊魯工業大學藝術館、美國黑鷹博物館、英國珍寶博物館等多家藝術機構收藏。
董善習多次被聘為山東省陶瓷創新評比評委、全國刻瓷藝術大賽評委、山東省陶瓷藝術大師評委、山東省高級技術職稱評委、山東省工藝美術學院兼職教授。
2000年,董善習集多年實踐并對刻瓷藝術加以理論探討,創作出版了《刻瓷藝術》一書。2001年此書獲首屆“淄博文學藝術獎”。《清代民國時期的刻瓷藝術》《淄博刻瓷之我見》等論文在國家級專業刊物上發表。
2012年與山東硅元科技合作,成功研創“刻瓷烤彩”新工藝,并于當年獲全省陶瓷工藝創新金獎。
2015年《刻瓷藝術》第二版由北京工藝美術出版社出版發行。該書被清華大學美術學院圖書館、景德鎮大學圖書館、景德鎮學院圖書館、山東理工大學圖書館、淄博市圖書館等多家圖書館收藏。
2016年又與硅元科技合作,“硬筆陶瓷彩繪”新工藝研創成功,為陶瓷裝飾開創了一種新的藝術形式。
2017年,利用淄博本地生產的薄胎瓷板進行釉中彩繪試驗,并獲得成功。