機器復制，醬油做舊，這早已不是那些贗品高手所為了。高科技手段的文物造假已成為全球藝術品收藏市場毒瘤。在“大師”不斷被推崇的今天，現當代藝術陶瓷也遭遇著被模仿和復制的尷尬，試問，如果只是一味的模仿，那陶瓷藝術的創新、陶瓷藝術的春天還會有嗎。

    有的高手仿制者、學生滿懷熱情的重復著、描摹著，經過一番苦心照搬，作品真的被仿得惟妙惟肖的，可是畫面的那份神韻卻只被描摹成了平鋪直敘。真正的大師，是歲月的見證者，是思想的掌舵者，是文化底蘊和藝術造詣的集大成者。“師父領進門，修行在個人”，當你完全掌握了作畫技巧后，不去參悟充實自己的文學涵養，不去創新改變傳統的作畫模式，復制再復制，制作贗品是練到家了，市場售價幾十塊錢不覺慚愧反倒激動。當放手讓自己去創作時，卻是一塌糊涂，一片空白。

    如果大師的作品那么容易被復制，他幾十年的瓷藝功力和藝術修為被學習2、3年的學生復制，創作，再復制，那只能說明這位仿制者能力太高，而這位“大師”名不副實了。

   “陶瓷泰斗”王錫良12歲輟學隨叔父“珠山八友”之一景德鎮陶瓷美術名家王大凡學繪瓷畫，勤學苦練秉承家傳，身處景德鎮各路身懷絕技的陶瓷名家之中，吸取眾家之長。七十余年的陶瓷藝術作生涯，其作品講究立意，注重裝飾，追求靜水流深的藝術效果，自然力求厚積薄發。作品極具收藏價值，早年即流傳海外，頗受海內外收藏家之青睞，每以重金收藏。大師曾引用齊白石的話說，“‘似我者死，學我者生’。陶瓷繪畫沒有秘密，全靠自己悟，完全跟父輩一樣是沒出息的。”

    是的，藝海無涯，要想在這藝術長河里留下濃墨重彩的一筆，僅僅模仿大師之作，那就像驚濤駭浪上的一粒沙子不斷被拍打，不斷被淹沒。藝術，是抽象的，太具象的連日常整理看閱都會生厭的作品，還能經得起時間的洗滌嗎？