所幸的是，由于“珠山八友”陶瓷繪畫的強勁的藝術生命力，以及它不可忽視的藝術價值和收藏價值，一個多世紀以來，在東方文化圈內，已培養了大批收藏家。他們收藏的“珠山八友”的陶澆繪畫作品，甚至在世界一些大拍賣行也嶄露頭角，雄居于許多名畫家的作品之上。因此，通過“珠山八友”的努力發展起來的這一陶瓷藝術形式，而今其隊伍已日益壯大，在景德鎮不但呈現出迅猛撥展的勢頭，出現了一批陶瓷畫家、陶澆裝飾家雙重身份的藝術家，而且全國各地許多名畫家、雕塑家，甚至是一流的名畫家，對景德鎮陶瓷繪畫這一藝術形式，也趨之若鶩，前來進行嘗試和探索。這種文化現象的興起和發展，“珠山八友”是功不可沒的。
為了給“珠山八友”和他們所開創的陶瓷繪畫“正名”，我們不得不借用西方現代藝術運動的一位領軍人物、包豪斯學院的創始人格羅佩斯的一種理論：號召藝術家到各工藝美術領域中去進行新的探索，開辟新的藝術表現空間……爾后，就有馬蒂斯、畢加索等諸多藝術家介入陶瓷藝術領域。為此，“現代陶藝”這一藝術形式應運而生，并在西方前衛的后現代文化中蔚為大觀，走近了大眾。20世紀80年代中后期，現代陶藝“登陸”中國，并在流行文化的時尚中，漸漸得到中國美術界的認可。然而在中國“土生土長”的陶瓷繪畫及其卓有成就的陶瓷畫家“珠山八友”則不然，盡管他們創造性的發展和藝術作為，早于格羅和后現代文化的產物，文化淵源、文化背景及社會狀況的不同，如果不在中國尋找新的立足點，便難以長期扎根。譬如，西方后現代藝術否定美學，否定經典，淡化藝術和非藝術的界線，這就必然會使得現代陶藝在中國處于舉步維艱的地步。事實上西方的后現代藝術的“前衛”性，只會使人類失去賴以寄托的精神家園。作為本質上已成熟起來了的中國陶瓷繪畫藝術，能給中國的現代陶藝以什么有益的啟示？“珠山八友”瓷藝創作對藝術個性的張揚，對藝術風格的追求，對藝術形式美感的探索，對藝術精神內涵的重視，以及對藝術的美學價值、文化價值的深層次的挖掘，難道不可以作為中國觀代陶藝尋求發展的參照和借鑒嗎?因此，“珠山八友”和他們所開辟的陶瓷繪畫藝術，在中國藝術領域是有著特殊的重大意義。并且陶瓷繪畫作為中國藝術領域新開的一朵奇葩，對世界陶瓷藝術的發展，同樣具有開拓性的文化意義。
中國陶瓷藝術發展到珠山八友時代，陶瓷藝術與繪畫藝術的結合已展現出一片新的天地。珠山八友對傳統文人畫與傳統瓷藝采取兼容并蓄的現實態度，將商品化與世俗化融為一體，由陶瓷的裝飾藝術轉向陶瓷的繪畫藝術。他們各人的性格、閱歷、修養、氣質都有所不同，在選擇題材、描寫景物、表現技法等方面也各不相同，長期的創作逐漸形成各自獨特的藝術風格。徐仲南的蕭疏，鄧碧珊的工整，王琦的雄奇，何許人的荒寒，田鶴仙的樸茂，畢伯濤的雋永，汪野亭的蒼潤，王大凡的古雅，程意亭的綺麗，劉雨岑的韶秀，顯現出珠山八友瓷板畫藝術風格的多樣性。而他們相互交流，相互影響又形成了大致統一的藝術基調，成為一種鮮明的時代風貌。他們的藝術追求突破了傳統粉彩的審美特征和意識，他們共同的藝術觀與審美理想為陶瓷美學增加了新的內涵，開拓了新的瓷畫審美范疇，具有里程碑的價值。
繼往之人力行傳薪。徐仲南之子徐天梅也工畫走獸，鄧碧珊入室弟子張澤軒善畫魚藻，何許人畫藝繼承者有弟子余文襄、龔耀庭，學習王琦畫風成就較高的藝人有劉希任、涂菊亭等，汪野亭畫藝繼承者有其子汪小亭和弟子徐煥文，畢伯濤之子畢淵明以畫走獸見長，王大凡畫藝繼承者有其子王曉帆、女王筱蘭，程意亭畫藝的繼承者是嫡傳弟子張景壽，劉雨岑弟子有石宇初，真是瓜瓞連綿耀藝壇，他們后來都是景德鎮的瓷板畫名家，傳“珠山八友”之衣缽，展陶瓷文化之精神。
中國號稱陶瓷之國，西方人稱中國為China即含此意。因此，中國的陶瓷藝術中，不但陶瓷繪畫有若巨大的發展空間，陶瓷裝飾、現代陶藝同樣郡有著巨大的發展空間。這三種藝術形式既各自獨立又相互聯系，它們在橫向的多方位的交叉探索中，在縱向的文化積淀中，才能使陶瓷藝術這一中國文化的國粹，在新的時代重敲異彩。無怪乎我國著名戲劇家田漢先生在看到劉雨岑的作品之后，會激動地賦詩盛贊：南枝如雪馥雄關，又在先生筆底看。何止珠山留勁腕，早傳春色滿人間。 （木木）