綠寶石藝術陶瓷館簽約的著名陶瓷藝術家 江西省高級工藝美術師江生林作品《古樹鄉情清風竹影》雙面鑲器

    陶瓷從誕生之日起就被人們的一雙雙巧手制作出形態各異、絢麗多姿．富于表達人類勤勞智慧的優秀藝術作品！但是不同的人有著不同的制作目的和欣賞角度。不同的陶瓷造型也有著不同的審美情趣。陶瓷之美在于器型，在于釉色，由于其表現手法是立體的、綜合的，因而也是多視點、多層次和形式異常豐富的。在那厚薄、卷舒、瑩潤之間閃耀著陶瓷的神秘之美。

    一、什么是陶瓷造型中的“剛”與“柔”

    人的身體有著不同的美感。有的人體格健壯，散發這一種剛陽之氣。有的人則四肢纖細，表現出一種嬌柔之美。在陶瓷藝術中也有著類似于人的這種美感氣息。不同的人對于陶瓷藝術的表達也是不同的，所以這樣就造就了我們眼中多變的陶瓷文化、陶瓷文明。

    陶瓷品的涵蓋范圍雖然廣闊，但是它給人們的感覺卻存在著某些共性。這就是“剛”與“柔”的表現。例如一個立方形的鑲器，它的直邊給人們一種直白的“剛”，沒有給任何人弧形舒緩的形式感。但是在它的頂部卻存在著一絲變化，弧形的存在頓時改變了它的藝術美，變的有柔和的味道。體型嬌柔的玉壺春瓶，它自身就有著優柔的曲線，表現出的是一種起伏。一種造型美的起伏，帶給人的是親切的感覺。因此“柔”就在曲線中演繹它的無限魅力。同時，頸部的直線就將它帶離了“柔”，變得“柔”中帶“剛”。

    二、“剛”與“柔”在陶瓷中的體現

    陶瓷擁有無限的藝術文化底蘊，因為它是一門特殊的藝術形式，具有鮮明的形式特點和濃厚的藝術氣息，造型是跟陶瓷品緊密相關的一個環節同時也是和人類的造物活動同步出現的。所以不同的陶瓷制作者對它的認知程度、制作手法、制作方式也是不一樣的。這樣更直接地把陶瓷的實用性、功能性、藝術性發展為多個方向。“剛”性和“柔”性便產生于其中。

    “剛”與“柔”主要體現在陶瓷造型中、陶瓷釉色中、陶瓷藝術中、陶瓷審美文化特征中。

    1．“剛”與“柔”在陶瓷造型中的運用

    陶瓷造型自成體系，別具文化品格，具有豐富的科學技術和文化藝術的內涵，從古到今，人類創造了許多優秀的陶瓷作品，這些作品都是基于生活的實際需要，同時也受情感的支配，依據事務存在與發展的規律，將功能與形式，技術與藝術，物質與精神完美地結合在一起，這里蘊含了人類寶貴的創造經驗和智慧。

    在現代人的眼中，陶瓷造型開始由強調一種文化向強調一種提高素質，欣賞水平和表現一種生活質量轉變。陶瓷造型的美感是由多方面因素構成的，除去功能效用和材料技術的作用之外，造型自身的形式構成和細部處理是最根本的因素。因此現代的陶瓷造型可謂是形式多樣，造型豐富。他的造型因此也體現出了一種美感。有的美感來得是那么直白，表現出一種豪放的藝術氣息。而有的表現得是那么含蓄，表達出一種柔和的美感。這就是陶瓷造型的“剛”與“柔”。

    在人們視野里出現的陶瓷造型是數不勝數，但是有的造型哪怕只在某一瞬間被你眼睛捕捉了，它的形態也會被你記憶由心。這是因為它的造型特征吸引了你。有些陶瓷造型屬于強硬的“剛”派。

    大多數文靜溫和的人，喜好剛性之物，這是由于他／她們自身的性格所導致他／她們會在其他事物上彌補自身性格的缺點。

    像泥塊成型的花盆。它雖然由一些簡單的泥塊拼接而成，造型的藝術性較為一般，但是它作為一個花盆無論是在造型上還是在使用功能上都表達出了它的剛硬，不管是被風吹雨打還是嚴寒酷暑他都能確保自身的心態完整無缺，讓使用者對它的使用功能放心、滿意。這樣這個陶藝花盆就表現出了它的“剛”之美!

    在當今快節奏緊張生活環境的現代生活中，壓力是伴隨著人們時時刻刻所存在的精神枷鎖。在完成了一天緊張工作的前提下。眼睛和心靈也需要一個解壓物來幫助其舒緩下來。家的溫馨環境想必是最好的去處。但是墻壁的阻隔困住了人們釋壓的空間，一個曲線造型的陶瓷器皿是讓眼睛和心靈減壓的最佳欣賞品。所以這就是為什么許多家庭喜好柔和陶瓷裝飾品的根本原因。

    一個采用點、線、面、體綜合裝飾的陶瓷造型可以讓人聯想到水的流淌、清風的吹拂甚至是柔和的陽光照射在人們疲憊的身心。現代陶瓷造型有一部分是采用較多的幾何形體構成的。這些造型更富于時代感，并使人聯想到先進的工業化生產，機械化加工的精確和嚴整，作品的統一規格。所以“柔”美就這樣被人們慣以用來調節自身的心情和心態。相對于長期被繁重的生活和工作壓力的人們來講，“柔”性的陶瓷造型是最適合人們欣賞的首選。

    2．“剛”與“柔”在陶瓷釉色中的運用

    在陶瓷中，釉色這個概念不是以往的色彩!它代表的是陶瓷的一種工藝!一種裝飾對陶瓷的手法。所以釉色在陶瓷歷史上的地位是舉足輕重!陶瓷中的色主要以釉色的表現形式所存在著。在東方思想較為保守的中國，自古以來“南青北白“已成為陶瓷史的“宗論”。無論是北方的白色釉系還是南方的青釉來說它那透明的質地、溫潤的色釉以及古人將又釉比作玉的特殊情感都深深地反映出了它的歷史地位。它所代表的是陶瓷的柔美。陶瓷“柔”性的一面。

    而對于開放的西方，他們的釉就不是保守的青白釉了，取而代之的是活躍的顏色釉。它代表的是強烈的“剛”性。所以不管是現代的西方陶瓷還是古代的東方陶瓷。他們在釉色中也充分的融入了自己的“性格”。

    3.“剛”與“柔”在陶瓷裝飾手法中的運用

    陶瓷藝術形式主要是通過造型和裝飾表現，并運用材料和技術實現的。所以說陶瓷的手法可謂是五花八門多種多樣，任何一種裝飾手法都可以讓陶瓷達到意想不到的藝術效果。陶瓷的裝飾手法大體可分為三種：一、釉裝飾。二、坯裝飾。三、繪畫裝飾。

    在繪畫藝術裝飾手法中，也有其的“剛”  “柔”性。以中國傳統裝飾技法中的古彩與粉彩為例。

    古彩又名“五彩”、“康熙五彩”、“硬彩”，它是我國古老、傳統而裝飾特點十分濃郁的釉上裝飾方法，是彩瓷中的一個重要品種。因為它筆力健勁所以又稱硬彩。而粉彩、顧名思義，即只有粉潤之感的色彩，由于它色調柔和淡雅，筆力精細工整，故又稱軟彩。燒成后顏色不僅附著在瓷器釉表面。而且光澤晶瑩，粉潤柔和，手觸摸有明顯凸起感。在線的表現上，古彩的線剛勁有力，表現出的是一種力度，而粉彩的線表現出的卻是一種柔和。在顏料上，古彩的色較為單一，彼此之間不能互相調和，粉彩則可以用玻璃白將顏料粉化，表現出顏色的濃淡變化，顯示其粉潤之美。粉彩在表現手法上可用渲染，使顏色由深到淺產生濃淡明暗。古彩則多單線平涂表現的有點笨拙。粉彩有溫潤勻凈的美，古彩則有清新透徹的美。前者調和，后者挺拔，故有軟硬之別。

    所以在繪畫裝飾中，古彩與粉彩扮演起了一剛一柔的對立角色。

    3、“剛”與“柔”在陶瓷藝術中的意義

    “剛”與“柔”，從裝飾技法上來說也許是陶瓷裝飾技法中較為常見的裝飾技法，也可以說是運用了不同的陶瓷裝飾技法來表現它的形式作用和絢麗的藝術效果，但是它最大的作用并非如此，而是增加陶瓷品的藝術性以及不同的欣賞角度和審美觀點。甚至運用一些“剛”與“柔”的裝飾方法就可以將一個造型普通的陶瓷品，改造成一件具有豐富藝術氣息的陶瓷藝術品。它將在原有藝術保持的前提下對陶瓷造型藝術美進行改造，這就是“剛”與“柔”的獨特魅力之所在!

    陶瓷藝術帶給人們的不僅僅只是一件作品。帶來的是給人創作思緒的源泉!

   江生林 江西都昌人，江西省高級工藝美術師，中國工藝美術學會、景德鎮美術家協會會員，景德鎮中青年陶瓷藝術百家主筆畫家。是綠寶石藝術陶瓷館簽約的著名陶瓷藝術家。中國書畫家協會、江南陶藝書畫院特聘畫家，景德鎮珠山陶瓷藝術院大型創作組主拄。現任景德鎮當代陶瓷書畫藝術研究院副院長，專職畫家團成員。2005年，在景德鎮美術館成功舉辦珠山八人畫展，并多次獲國家級、省市級評比獎項。