高級工藝美術師 蘇杜村作品《坐蓮臺觀音》現收藏于綠寶石藝術陶瓷館

    如何傳承和革新德化傳統瓷塑藝術，是當代德化瓷塑界共同面對的核心課題。可以說，每一位立志獻身瓷塑藝術的瓷塑工作者都無法回避這一課題。“堅守？還是革新？”這就象哈姆雷特的“生存？還是死亡？”的問號一樣，久久纏繞著瓷塑工作者的心魂。至于如何選擇，則仁者見仁，智者見智。

    革新者以為德化瓷塑自明以降，風風雨雨四百多年來，塑的無非是神佛，造型與技法終走不出何朝宗的杵臼。如不跟進世界潮流，痛加改革，對題材加以拓展，對造型、技法、裝飾等施以現代理念，對材質、釉色、燒制技藝以現代科技加以改良、創新等，德化瓷塑將輝煌不再，衰落自是難免。此論當是今日德化瓷壇的主流，影響與成績均有目共睹。經多年努力，雖無集大成者，但在各自環節小有突破的，則不在少數，如陳桂玉、蘇珠莊等將學院派造型應用于瓷塑，著實令人耳目一新；楊劍民的瓷燈則將瓷塑工藝與生活相結合；佳美、順德、福美等出口型企業更是將觸角伸入各角落，舉凡飛禽走獸、草木蟲魚、神人鬼怪均一一形諸西洋小工藝；中國紅釉的研制成功實令中國瓷壇一驚；三班的紅泥塑則在材質上加以突破；半瓷、輕質瓷等當屬科技在陶瓷燒制技藝上的創新產生的新瓷種，等等。

    不過，堅守傳統者，仍大有人在。他們就象古代戲曲工作者一般，以為越是傳統的，越是精髓。不管外界如何的觀念日新、發展迅猛，他們始終把守著薪火傳承幾百年來的那點傳統神韻，外亂不驚，以不變應萬變，簡直達到了佛家所追求的“心氣自在”的境地。堅守此論并身體力行者雖不如革新者氣勢如虹，但也不是晨星寥寥，在近代德化當以蘇學金、許友義、蘇勤明等人為代表，當代有蘇清河、許興泰、蘇玉峰、邱雙炯、陳德卿等老一輩瓷塑名家和陳進寶、蘇友德、陳明良、連紫華、鄭金星等青年才俊承繼之，可以說也做到了代有傳人。

    筆者即是堅守傳統瓷塑的信奉者之一。自少年從伯父、中國工藝美術大師蘇清河學藝，迄今已逾廿年。雖無有大成，但于德化傳統瓷塑技藝已得伯父真傳，已有小成。自創誠毅研究所以來，持邊研究、邊生產、過授徒的模式，努力探索德化傳統瓷塑在當今世界的存續與發展之路，力爭在德化傳統瓷塑尋得一己之錐地，努力秉承先輩余輝并光大之。

    筆者以為，德化傳統瓷塑屬中國傳統文化之民間藝術的典型，除革新外，還需極力守舊，力求原汁原味的保存之、承傳之，原因有三：

    其一，德化貴為中國三大古瓷都之一，其技藝精髓在瓷塑。德化傳統瓷塑號為華廈第一由來已久，非今世妄言。保持與堅守傳統瓷塑的古典性至為要緊。

　  其二，德化瓷以白瓷著名。明時西人名德化白瓷為“中國白”，為“白瓷中之白瓷”，以中國白為材質的德化瓷塑被西人譽為“東方藝術”為“天下共寶之”。德化瓷塑以中國白為材質，瓷塑造型、技藝、材質、釉色與燒成技術自為特色，幾達水乳交融的圓融境界，創造了世界制瓷史之一奇跡。今日實沒理由借革新與現代化之名而將這一榮光革新掉。

    其三，守護德化傳統瓷塑技藝即堅守傳統瓷塑的古典性。德化傳統瓷塑自明迄今創造了許多傳世經典名作，如何氏之達摩、觀音、文昌君等，其中達摩被佛教界尊為中國三大經典佛教塑像造型之一，何氏觀音被西人驚為“東方維納斯”。革新者對守舊者日日以何氏瓷塑為字典大加排斥，譏為墨守陳規，不思進取。實為不入大海，不知大海之博大深廣的短視行為，根本不足以置評也。堅守德化傳統瓷塑的古典性除了以傳統傳世名作為教材，學習其以形寫神、形神兼備的技藝、風格外，還必須克服對經典作品持“仰之彌高”的敬拜心理，構建站在巨人的肩膀上，放眼世界，再造經典的創作心理，走出模仿誤區，真正吸納經典瓷塑的精髓，重塑古典精魂，延續和光大德化傳統瓷塑的古典風格。