熊軍簡介：

    青年陶藝家，藝名夢靜，號龍虎山人。西苑軒主。1991年畢業于江西師范大學美術系，江西省工藝美術大師。景德鎮市美協副秘書長，景德鎮陶瓷藝術研究院陶藝創作室主任。綠寶石玉瓷網簽約的著名陶瓷藝術家，2009年陶藝作品《我愛我家》入選第十一屆全國美展，并同獲江西省第十三屆美展金獎，

通過對陶瓷十多年的創作實踐以及受國家級大師王錫良、秦錫麟、熊鋼如和高級工程師黃伯美等老師的指導，熊軍不僅在陶瓷繪畫方面有極高的造詣，而且對陶瓷的拉坯、繪制和燒窯等工藝流程都融會貫通，主要研究釉下彩繪和色釉綜合裝飾。設計大膽，手法新穎．逐漸形成了自己別具一格的風格和陶瓷藝術語言。

熊軍 江西省工藝美術大師

高溫色釉《月是故鄉明》

高溫色釉彩繪瓷板《海•想》

    但凡來過景德鎮的人，尤其是略懂陶瓷藝術的人都會感嘆，就像走進立體面的中國畫殿堂。一方面驚贊傳承的表現如此登峰造極，另一方面又感覺似乎缺失了什么。

    難怪有人說，我們所處的年代是一個陶瓷語匯創新不夠卻盛產臨摹國畫的風行年代。這話也許有些過分然而卻帶給我們深層的思索。也許我們可以容忍沒有新意的傳承表現，但我們不能容忍沒有靈性的單純照搬，也許我們可以容忍具象下的平淡，但我們不能容忍千面俱同的重復。因此．我們說站在中國藝術陶瓷制高點的平臺上．應該探索陶瓷語匯的創新與豐富，這也正是當代中青年陶瓷美術工作者的責任與義務。

    我與熊軍相識，是在去年北京陶瓷成就成果展上，他的神態與氣質。特別是掛在親和臉上的山羊胡須的作派就和他的作品一樣，風格明顯。在熙攘的參觀人群里，一下就辨認出誰是熊軍，哪是他的作品。

    熊軍的作品，我們之所以關注．就是因為他的作品獨具一格，會給我們帶來一股清新氣息，帶來一種新的“遐想”，無論是點線面的裝飾手法，還是傳統用料的“影青”“色釉”裝飾，都把西方前衛的大膽構圖和造型與中國傳統的點、線、面表現和諧融合在一起，運用現代的解構手法，把整個畫面推向令觀者沉思的境地。進而冥冥地感到一股張力油然而生，那碎碎的朱紅仿佛點燃了由張力擴散的奮進，預示著人生理想的企望。

    在《大海》系列里我們所能見到的又是另外一種類型的表現形式，在技法處理上明顯運用了西方油畫對于光影效果追求，以及焦點透視的方法，將整個浪花、礁石、飛鷗、沙灘完美地結合在一起，使每一位觀者仿佛都置身于咆哮、洶涌的大海之邊，感慨自然界的壯美。同時，對于人生旋即有廠一種全新的認識，抒發了作者博大的胸襟與豪邁的氣度。

    品讀其《月夜》綜合裝飾系列作品，給人的則又是一種小橋流水、返璞歸真的效果。雖以傳統的章法為主題展現．但將傳統影青、色彩與釉上彩大膽地塊狀結合．使作品在構圖、立意、取材上呈現出不禁錮于傳統的視覺沖擊，表達了一種全新的探索和完美的意境，更可以讀出作者在秉承傳統，但又力求豐富表現、不斷創新的新境界。

    也許好的作品是無法言說的，但通過解讀而引伸的通靈意境，不僅觀者為之共鳴，我想也正是作者想要表達的內心獨白，這種獨白就是引發我們對藝術生命的一種詮釋。熊軍告訴我說：克制“形”的約束而放縱“意”的表現，是他這段時期的探索，因為在不同的時間和空間我都會有不同的思想律動，我的作品只是記錄那些律動的片斷，它反射出我通過陶瓷載體抒發我對世間的認識角度和層次。他同時也告訴我說：搞藝術的人要拿望遠鏡看同行，拿放大鏡看自己。

    熊軍的品性極富個性化，但又兼具謙慎、溫含，多年的探索和追求，使其作品呈現多樣化的特點，彩筆之間賦予了新的形式與語言，這正是一種由感而發的吶喊，一種人文思考的探尋，一種詩性的韻味，甚至可以譽為一種非商業的藝術行為。我們看到了他的追求，這種追求正是我們景德鎮陶瓷藝術界的一種缺失。難怪陶瓷界泰斗、中國工藝美術大師王錫良在仔細觀看了他剛涉足瓷藝時期的作品后，忍不住贊嘆說：“初涉瓷壇，起點就高。”

    藝術是時代的產物，時代又賦予了藝術獨特的內涵，時代在發展，藝術需要延伸，更需要創新。馮驥才先生說過：“一種特定的審美總是屬于一個特定的歷史時期的，特別是當這一個時期一批光照千古的大師把這種院體的審美和技術發揮得林漓盡致時，這種審美形式便被牦盡了能量與魅力，只剩下套路化技術程式和偉大而乏味的軀殼，藝術的歷史也就該改朝換代了。”

    景德鎮需要傳承，更需要創新，因為創新才能使我們千年的傳承經久不衰。