中央美院雕塑研究所展廳中展出眾多知名藝術家作品

　　近期各大拍賣行春拍中高價頻出，在藏家推高作品價格的同時，很多人也將矛頭指向作品源頭——藝術家，對此中央美院雕塑研究所所長孫偉認為，藝術家與市場高價無直接關系，例如隋建國、展望等知名藝術家仍在樸實地做藝術。

　　商報：雕塑作為重要的藝術表現手段，一直以來都是藝術家體現藝術理念的重要載體之一，但中央美院雕塑研究所在很多人看來顯得很神秘，請您介紹一下雕塑研究所的情況。

　　孫偉：中央美院雕塑研究所看起來比較神秘，但提到北京十大建筑上的雕塑作品，很多人都很熟悉，其實這些雕塑作品大多出自雕塑研究所中藝術家之手。同時，在計劃經濟時代，全國大約80%的高水平雕塑藝術家都曾在這里任職。很多中央美院的教授在授課的同時也是雕塑研究所的研究員，一直到現在始終是這樣的模式。

　　商報：中央美院雕塑研究所中藝術家目前的狀態是怎樣的？

　　孫偉：我認為雕塑藝術家分為兩類，一類個性張揚，另一類創作樸實，研究所中的藝術家屬于后者。他們重視文化的道德意識與社會責任感，作品中提出的問題深刻，但不張揚。同時，一直以來，藝術品市場似乎離他們很遠，而且對于經濟利益他們并不十分看重。

　　商報：雖然藝術品市場離藝術家很遠，但藝術品市場依然存在，這對雕塑研究所來說產生了哪些影響？

　　孫偉：藝術品市場對于這些“學院藝術家”的沖擊挺大的，很多時候藝術家是被動的。目前在雕塑領域很多藝術家的作品，例如隋建國、展望等，其作品價格能夠拍出幾百萬的高價，而這些多數是市場的運作行為，與藝術家本身收入沒有太大關系，大多數藝術家還是老樣子，執著于自己的創作。

　　同時，對于我們的沖擊是市場轉型過程中的必然結果。改革開放后，藝術回歸到社會需求的層面，市場介入后各類作品豐富起來，我們也從為社會和國家創作定制作品，逐漸轉移到兩個層面：第一，繼續為國家和社會建設服務；第二，以雕塑研究所本身的個性和藝術探索為基礎，傳達藝術家的情感。

　　商報：目前，雕塑研究所是否在尋求轉型？

　　孫偉：是的，近幾年我們嘗試進行一些轉型，我們擁有優秀的藝術家，只是面對市場沒能搭建起良好的對外平臺。現在雕塑研究所正在完善市場化轉型，目前研究所擔負著三個功能：中央美院雕塑研究所、中國雕塑研究中心以及央美藝術會。這三個職能各有分工，雕塑研究所依然是創作人員的組織機構；中國雕塑研究中心深刻挖掘學術價值和理論；央美藝術會已成為對外傳播雕塑藝術的平臺。

　　商報：相對于繪畫作品，在藝術品市場中雕塑還處于冷門藏品，您認為當代雕塑作品應該呈現怎樣的面貌？

　　孫偉：當代雕塑作品要具備社會責任感和道德意識。同時，當代雕塑作品也應該與現實做對接，以純粹視覺審美為基礎創作的作品在市場上會有很好的表現，這些具備東方民族審美符號的作品有助于公眾接受并喜愛雕塑這種藝術表現形式。