紫砂壺的線條裝飾的種類很多，各種各樣的線條都必須用牛角或鐵、木、竹制成的專用線尺進(jìn)行加工，使線條挺括而又清晰。這些線條不僅加強了紫砂壺的裝飾效果，切可增強成型時的缺陷，提高正品率。紫砂壺的線條有，直線，曲線。線條美。

　　中國的藝術(shù)作品和西方藝術(shù)有一點很不同，就是非常重視線條，無論雕塑、繪畫、書法還是建筑。米開朗基羅說過：—個好的雕刻作品，就是從山上滾下來也滾不壞的，因為他們的雕刻是團(tuán)塊。中國就很不同，我們特別重視線條，這可以在漢代的玉雕，初唐佛像造像的衣褶和大置的浮雕作品中得到印證，它們不注重立體性，而注意流動的線條。尤其中國產(chǎn)生了純粹的線條藝術(shù)——書法，更是說明線條在中國人審美心理上占據(jù)的重要地位。

　　那么線條有什么樣的特征呢？主要有兩大方面：一、簡約，二、變化。簡約就是指線條是最簡單、概括的藝術(shù)表現(xiàn)手段，這與人類的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的過程有關(guān)，最早人類在認(rèn)識和表現(xiàn)世界的過程中，難以用繁縟語言或其他手段作準(zhǔn)確的反映時，往往采取一種概括、模糊的抽象手段，于是創(chuàng)造了最簡約的線條，古人認(rèn)為線條符號愈簡約，愈能包容復(fù)雜的內(nèi)涵。正是這種簡約而包容的特征給藝術(shù)創(chuàng)作者提供了寄托和濃縮情感意緒的無限空間，也給欣賞者提供了自由思考的無限空間。變化又使線條成為了藝術(shù)作品中最活躍的因素，如果說簡約使。萬物始于一”，變化則。一生萬物”。比如：有了線條的簡約性才有筋囊器對實物的抽象化概括，而正是線條的變化使紫砂壺具有了形態(tài)各異的造型，同時壺體上裝飾線條的變化更使紫砂壺具有了千變?nèi)f化的審美效果。

　　結(jié)合到紫砂壺上的線條來說，主要有兩種，即：曲線與直線。先說曲線。因為曲線是最有張力和流暢感的。它既不像直線的生硬，也沒有標(biāo)準(zhǔn)圓弧的柔弱，正介于力度與彈性的中間點。由此延伸到紫砂壺上，曲線的運用就要講究了，用的好會使整體有種流動感，而又不失力度。否則要么生硬、板滯，要么軟弱無力。比如思亭壺，身筒兩側(cè)曲線，自頂部圓鈕處流瀉而下，壺蓋處向外曲張，肩部自然向內(nèi)彎曲，到腹部則又向外膨脹成一條更大的曲線，鈕、蓋、腹三段曲線自然流暢，頗有動感且干凈利索。可能正因為陸思亭在這壺型上曲線的成功運用，才使其成為—個特定的形制名稱吧。這是身筒曲線的運用，有的壺型流的曲線與壺體和提梁也能形成美妙的曲線，比如顧景舟的提鐾壺。整個壺體呈扁圓柱形，而正是這樣才使流的微曲線恰好與壺底曲線流暢地貫通，而且這種貫通的。勢”似乎并沒有停止，反而  給人感覺直沖向上又與提梁的曲線相連，并重回到流的根部，完成了—個曲線的循環(huán)，盡管身筒的底部曲線與提梁沒有直接對結(jié)。這把壺的曲線運用可以說是極其成功的，由此可見，顧大師在設(shè)計時是怎樣從整體的和諧出發(fā)而又在制作時怎樣的—氣呵成，否則是不可能達(dá)到這樣氣韻生動的。這種設(shè)計思路達(dá)到極至的是張守智、汪寅仙的。曲壺”。這把壺的造型主要就是兩條曲線的展開，這兩條線將壺形的各個部位有機(jī)地融為—體，產(chǎn)生7強烈的旋轉(zhuǎn)韻律之美。這個壺形為藝人們在壺形上大膽運用曲線開了筋可，影響深遠(yuǎn)。

　　再說直線。不同的線型，給人帶來的審美情感是不—樣的，如果說曲線給人舒暢、輕快的感覺，那么直線就給人以挺拔、向上的感覺。紫砂壺挺拔、硬朗的氣勢神韻，從線型的角度也體現(xiàn)出造型的線條之美。但是，在紫砂器中的直線不能僵直、板滯，而是在直線中尋求變化，以做到直而不板、廓分明、剛中見柔。值得注意的是造型中的所謂直線，不同于幾何學(xué)意義上的直線。紫砂壺中的直線往往含有曲線的成分，大都是以直線為基調(diào)中保持有曲線的內(nèi)涵。當(dāng)然這種曲線的長度有限、曲度也很小，并不影響線型的主體所形成的特色，卻體現(xiàn)出剛中帶柔的風(fēng)韻。比如方壺通常會在鈕、肩、流、把等部位用少許的曲線作為過渡，使整個器型既端莊雅正且又溫婉動人，不使觀者有過于棱角分明的視覺刺激。當(dāng)然也有一些造型則把曲線和直線很好地結(jié)合在—起，不分伯仲，創(chuàng)造出和諧統(tǒng)一的審美效果，比如鐘形壺、柱礎(chǔ)壺、方鐘壺等。

　　倘若在紫砂壺中運用好線條的作用，它不僅可以豐富紫砂壺的造型的裝飾性，還能增強使用功能。