2006年，德化瓷燒制技藝被列入中國第一批國家級非物質文化遺產名錄，成為備受保護與重視的國家級民間工藝瑰寶；隨著德化白瓷在國際拍賣市場的頻頻走高，越來越多的藏家和愛瓷器愛好者將目光聚集于它。

　　“BIANC DE CHINE”——“中國白”，這個頗具有東方意境的稱謂是17世紀歐洲國家對產自福建的德化白瓷的美譽，在世界陶瓷史上，“中國白”早已成了德化白瓷的代名詞，彰顯了德化白瓷精湛高超的工藝，也見證了德化白瓷歷經千年風霜，遠渡重洋，飲譽海外的輝煌歷史。

　　德化白瓷材質獨特，瓷質細密，胎釉純白，潔潤滑膩，如脂似玉，在光線的照耀下，可映見指影，叩之則可聞清越悠揚之音。德化白瓷一般以瓶、罐、杯、盤等日用器皿為主，也有人物雕塑以及瓷雕藝術品，幾百年來，其作品不僅被港臺、東南亞以及英法美等博物館收藏，奉為至寶，而且也成為當今瓷中之精品，為一些民間收藏家和藝術鑒賞家所看重，具有較高的藝術價值和商業價值。2006年，德化瓷燒制技藝被列入中國第一批國家級非物質文化遺產名錄，成為備受保護與重視的國家級民間工藝瑰寶。

　　“德化白瓷在收藏品市場上屬于中高端藝術品，很多人把它作為一項藝術品投資。它的價錢有幾百、幾千、幾萬元的，也有幾十萬元的。”據收藏和經銷德化白瓷的王美然女士介紹。

　　近些年來德化白瓷在海外拍賣市場上價格頻頻走高。2012年倫敦邦瀚斯拍出的一件明代“何朝宗印”印章觀音像，成交價為52.925萬英鎊(約合人民幣534.58萬元)，創下了德化白瓷拍賣之最。

　　德化當代名瓷在收藏市場上也表現不俗。據媒體報道，2007年深圳第四屆文博會的中國工藝美術大師作品拍賣專場上已故大師許興泰的《渡海觀音》拍出了60萬元。2009年在中國瓷都德化窯陶瓷名家名作展上中國工藝美術大師蘇清河的《坐蓮觀音》拍得了45萬元。

　　德化白瓷與鄭和下西洋

　　德化白瓷歷史悠久，是中國南方古瓷外銷海外的代表性瓷器之一。德化窯是中國南方著名古窯，與江西景德鎮窯和廣州潮州窯等齊名。

　　德化窯的制陶時間久遠，根據文獻記載是“始于宋；盛于元、明；衰于清。”德化窯在元代就已經是很重要的瓷窯了，意大利著名旅行家馬可？波羅在他的游記中就詳細記載了德化瓷器的制作工藝，引起了西方人的興趣。到了明代，德化窯白瓷工藝有了進一步發展，其瓷溫潤乳白，如脂似玉，工藝和胎釉逐漸達到了如火純青的水平。

　　明朝初年，鄭和下西洋開辟了中國的海上絲綢之路，在東西方貿易史上寫下了不朽的一頁。隨著海路交通的拓展，位于海上交通要道的泉州港，其地理位置日益重要，德化白瓷通過泉州港大量銷往海外，很快蠻聲西方世界。

　　作為一種外銷為主的瓷器，德化白瓷在生產過程中，十分注重吸引外來文化，善于投合不同國家和民族的風俗習慣、宗教信仰，因此贏得了廣闊的銷售市場。近些年的水下考古中，在對“南海一號”、“華光礁”的挖掘中，均發現了大量造型各異的德化青白瓷。德化白瓷堪稱是東西方海上貿易的歷史見證。

　　千燒萬捏待釉成

　　德化白瓷在明代時期，工藝上達到了高峰。明代白釉泛青色，且瑩潤，胎質多勻凈堅細，胎一般較厚重，透亮度高，器足多堅密光滑，器型大多樸素大方，紋飾簡練豪放。清代白釉泛青，光澤明亮，胎體不那么勻凈透亮，較薄，露胎處多有氧化淺紅點，其底足多沾有沙粒，器型較繁復，紋飾纖細繁瑣。德化窯瓷雕塑以人物著稱，“象牙白”釉是明代德化瓷塑人物的代表作。題材有觀音、八仙、壽星、羅漢、關羽、彌勒、達摩、如來、文昌帝、準提等等。在燒制過程中，由于燒制氛圍的不同，德化白瓷瓷色略有差異，而分為“象牙白”、“豬油白”、“蔥根白”、“孩兒紅”。

　　著名的意大利旅行家馬可？波羅就曾經在他著名的《馬可？波羅游記》中，對德化瓷器的生產和銷售有過專門的介紹：“他們從地下挖取一種泥土，將它壘成一個大堆，任憑風吹、雨打、日曬，從不翻動，歷時三、四十年。泥土經過這種處理，質地變得更加純化精煉，適合制造上述各種器皿，然后抹上認為顏色合宜的釉，再將瓷器放入窯內或爐里燒制而成。因此，人們挖泥堆土，目的是替自已的兒孫貯備制造瓷器的材料而已，大量的瓷器是在城中出售， 一個威尼斯銀印能買到八個瓷杯”。

　　瓷土是德化白瓷中非常重要的一環。據福建德化白瓷工藝師鄭雄彭先生介紹高嶺土和長石是主要的兩種瓷土原料。

　　“德化窯白瓷的瓷土有著得天獨厚的地理條件，瓷土儲存時間較長化學成分特殊，可塑性非常強，比較其他地區的瓷土非常適合雕刻人物，燒成后瓷胎滑潤致密，潔白如玉，透光度特別好。”鄭雄彭說。

　　德化窯的制作技法主要有模制和捏塑兩種，據鄭雄彭介紹，德化白瓷的制作工藝比較復雜，他說：“德化白瓷制作一般要經過泥土加工、成型、燒成三大過程，細化后需要大大小小數十道工序。成型這一部分，就有創意構思、繪制圖紙、雕塑泥稿、制模、注漿、脫模、拼接、粘貼、修坯、雕刻、干燥、施釉等一系列繁雜的工序。由于陶瓷制作過程會產生干燥收縮和燒成收縮，還必須經過高溫燒制，經常會出現變形、開裂等現象，尤其是工藝比較復雜精細的作品，成品率很低。”

　　德化陶瓷的裝飾藝術十分精湛，除傳統的刻花(用竹簽或篦筆等在器物濕坯上直接刻劃出各種紋飾)、印花(即刻有花樣圖案的模具與坯體一次性印壓而成，脫模后，稍加修整粘合即成器物)外，在繼承的基礎上，德化白瓷又新增了堆花(用毛筆蘸泥漿，在器坯外表面按照一定的輪廓或脈絡堆畫成圖案))、貼花(先用模具或捏塑，制成所需的花卉等部件，經修整以后，用泥漿粘貼丁已修好的器物胎體上)和透雕(將某一器物繪好圖案后，再用利刀雕透成花紋的裝飾手法)等裝飾技法，兼以利用德化白瓷純白的質地，不施任何彩料卻栩栩如生，成為德化瓷器的藝術特色。

　　師從中國工藝美術大師、國家非物質文化遺產代表性傳承人、德化陶瓷一代宗師蘇清河，鄭雄彭專注陶瓷創作20余載，對陶瓷文化歷史、創作技藝傳承、現代審美取向等都有他自己獨到的見解。

　　“這些年咬著牙也就堅持了下來”

　　《金卡生活ReLUXE》：R

　　鄭雄彭：Z

　　R：您的作品獲得過很多大獎，您本人又是福建省的民間工藝大師，請介紹一下您的學藝經歷。

　　Z：我父親是德化瓷廠的老工人，在他的影響下，我從小就喜歡陶瓷。初中畢業后，我選擇了德化技校陶瓷雕塑專業，那三年里，我白天在學校上課，晚上就到一位老師自己的工作室去學習雕塑、去實踐。1995年從學校出來后，與哥哥合作創辦飛天陶瓷藝術研究所。后來，我參加景德鎮陶瓷學院成人大專學習，并到清華大學工藝美術學院進修一年，打下了更加扎實的理論基礎。最值得慶幸的是，能夠得到中國工藝美術大師、國家非物質文化遺產代表性傳承人、德化陶瓷一代宗師蘇清河師傅的悉心指導，讓我對德化陶瓷傳統、歷史、文化、技藝等各方面有了很深的認識。

　　R：在學藝過程中，有什么記憶比較深刻的事情嗎？

　　Z：在上世紀90年代中后期，工藝美術的鑒賞與收藏沒有這幾年這么盛行，工藝陶瓷的價位比較低，發展前景在當時并不怎么被人看好。很多我的同學、其他一些工藝陶瓷從業人員，紛紛轉移到需求更大、利潤更可觀的西洋小工藝陶瓷。看著別人的事業越來越紅火，再對比一下自己的清貧與寂寞，有時也覺得很糾結。但因為自己對陶瓷雕塑總是有一份想舍也不了，想放放不下的感情，所以，這些年咬著牙也就堅持了下來。

　　R：在德化工藝師一般的學藝方式是怎樣的？

　　Z：聽我師傅講，以前德化工藝師的學藝方式就是“師帶徒”。現在有兩個方式，一種是通過學校的教育，我們德化有兩所陶瓷專業院校，一所是泉州工藝美術職業學院，一所是德化職業技術學校，每年可培養大量大中專畢業生。第二種學藝方式，還是傳統的“師帶徒”，陶瓷愛好者通過自己上門求學或別人介紹，到當地一些名氣比較大、藝術水準得到公認的“大師”那里學藝。一開始學徒都是協助師兄師姐們做一些基礎的東西；一段時間后，幫師傅打下手，做一些修坯、整型等簡單工藝；接下來，就是幫忙整體布局、立造型；然后，慢慢進行細節雕刻和神態表現。整個過程，師傅都是言傳身教，手把手傳授，將一些理論知識融入到實踐中反復講解和演示，學徒們都比較容易理解和接受。學校教育和跟老師學習這兩種學習方式我自己都體驗過，現在我自己也帶徒弟，從最初到現在也能有120多人。

　　R：德化白瓷工藝上最主要的特點是什么？主要的價值體現在哪？目前和傳統工藝相比，有哪些主要的創新、突破或者倒退？

　　Z：德化陶瓷以白著稱，以雕塑聞名，歐洲美術家稱之為“中國白”，有著“瓷質溫潤細膩、晶瑩剔透，瓷塑精致典雅、巧奪天工”等特點。其價值主要體現在三個方面：一是歷史文化積淀，德化是三大古瓷都之一，陶瓷瓷雕從宋代至今從未間斷，形成獨具特色的傳統工藝，被列入首批國家非物質文化遺產保護項目；二是對外交流貢獻，德化陶瓷是古代“海上絲綢之路”的主要輸出商品之一，在國際貿易中有著重要的地位，對中外經濟文化交流作出了有益的貢獻；三是學術研討價值，德化陶瓷在故宮博物院以及英國、法國、日本、美國、意大利等國家的各大博物館都有珍藏，且為鎮館之寶，對于研究、了解、弘揚中國文化，促進文化交流及友好往來，起到了不可估量的作用。就目前來說，德化陶瓷藝人大都是傳承傳統工藝，在此基礎上進行新材料、新技藝的探索與應用，在原料配方、生產工藝、燒成技術以及現代化設備的輔助運用等方面都取得了一定的突破。

　　R：您制作的白瓷的風格是繼承傳統多一些，還是有一些創新？

　　Z：我創作的作品以傳統人物雕塑為主，也就是繼承傳統多一些，與明代瓷圣何朝宗以及我師傅蘇清河的風格類似。當然，我對陶瓷新材料、新技術也感興趣，經常配制、調試一些新的瓷種，比如凝脂瓷、凝玉瓷等；也經常嘗試新的陶瓷創作技藝，比如薄胎技藝、釉下彩工藝等。這些都取得了不少成績，多次獲得大獎。

　　R：您作品的造型靈感主要來自哪里？可以談談具體作品的創作嗎？做一件作品要多長時間，有哪些難忘的經歷？

　　Z：我創作靈感主要來自對生活、對社會、對藝術的熱愛、觀察、思考、感悟。作品的創作時間有長有短，就我本人來說，創作時間跨度最長的是5年，最短的也要10多天。

　　以作品《鳳鳴國瑞》為例，創作過程中，不從既定的概念出發，而是完全融入個人的感受和體驗，來表達自己的社會責任感和人文關懷。2009年是新中國成立60周年，這自然成為藝術家們創作的重要題材。我也不例外，將自己的愛國情懷藝術地表現在作品中，但又不局限于單一的表現方式，而是融合了傳統文化技藝與現代美學元素，以神寫形，以意取象，在具象與抽象之間尋求一種新的藝術契合。注重作品內在韻律的體現，強調整體協調與局部刻劃的統一，投入大量的情感去感悟那些被物化的自然生態，在泥與火的對話中尋求藝術的靈性。作品《鳳鳴國瑞》，意境深邃、優美抒情，鳳踏祥云款款飛來，銜如意、披彩衣、簇鮮花，還有那藝術化的“60”字樣，每一處都搭配合理，每一處都精雕細刻，使整件作品渾然一體、繁簡有序、動靜相宜，在自然的空間感與詩意的美感上，凸顯思想主題的深刻。在隨后舉辦的第五屆福建省工藝美術精品“爭艷懷”大賽，《鳳鳴國瑞》獲得金獎。

　　R：您作品的制作方式是手工為主嗎？ 對同行的模仿您怎么看？

　　Z：我在創作時都是以手工為主，應該可以說是純手工雕塑。我們行內有一種說法，就是不怕仿。因為陶瓷的制作受到方方面面因素的影響，尤其是作品內在神韻是作者精神和思想的體現，是怎么也仿不了的。

　　R：創作一件好的白瓷作品，您認為最重要的因素是什么？

　　Z：一件好的白瓷作品，需要具備這么幾個要素：構思是否合理、整體造型是否美觀、各個部位的搭配是否協調、雕塑工藝是否精細、所用瓷泥是不是上乘、燒成過程有沒有變形，等等。其中最重要的當然是雕塑工藝，其實這也包括了作品構思、造型搭配、細節雕刻等方面，隨著創作者思想的差異、閱歷的深淺、經驗的不同、技藝的高低而千差萬別，這是“大師”與普通工人的區別所在，也是鑒別陶瓷價值的根本之處。

　　R：如何看待白瓷行業中的商業化問題？商業化和藝術化之間您覺得有矛盾嗎？

　　Z：我覺得商業化與藝術化之間并不存在矛盾，二者是相輔相成，可以相互推進的。比如我們德化陶瓷，隨著工藝化水平的提高，在行業內以及全國各地的名聲越來越響，購買的人也就越來越多，從而帶動德化陶瓷的商業化進程。反過來，隨著陶瓷產品的流通，更多的人認識德化陶瓷，懂得欣賞和鑒別德化陶瓷，分得清質量好壞、工藝優劣，好的陶瓷越來越受歡迎，價值也就越來越高，從而帶動了整個德化陶瓷的工藝化水平。

　　R：您認為德化白瓷行業目前存在的主要問題有哪些？未來的發展前景如何？

　　Z：德化白瓷行業目前存在的主要問題有：一是原料的缺乏，高檔的高嶺土存量越來越少；二是技藝傳承面臨危機，能夠沉下心來學習、鉆研陶瓷藝術創作的年輕人越來越少，能夠長期堅持下去的更是少之又少，正是因為這個原因，德化瓷燒制技藝入選第一批國家級非物質文化遺產名錄；三是從業人員緊缺，困擾全國各地企業的“用工難”問題，在德化也同樣存在，陶瓷企業招工難直接影響了陶瓷行業的發展；四是知名度仍較低，德化是三大古瓷都之一，是“中國白的故鄉，瓷藝術的搖籃”，德化白瓷塑像的藝術成就，是我國乃至世界雕塑史上永不凋零的藝術奇葩，然而在全國各地、社會各階層人士、各種消費市場上，知名度仍較低，人們認同性和市場占有率都不高。

　　隨著經濟社會的發展以及人們生活水平、知識結構、審美理念等的不斷提高，工藝美術領域的發展前景一定會越來越好，德化陶瓷也將迎來發展的大好時機。