采訪王采之前，我問一個認識他的人，“王采這個人有意思嗎？”“有意思！”“怎么個有意思法？”“他愛笑。”這就對了。看一本關于王采陶瓷藝術的小冊子，上面的王采玉面彎眉，笑吟吟的；再看他的作品，滿滿的童趣，要不就是花草蟲魚，一派怡然——偶爾也會有山莽蒼松，但一律極強的裝飾感——還沒見王采，他所有的精致與愜意，已經活潑潑，躍躍然。
我以我的輕松，去見王采。
“我們是六姊妹，我行三，兄弟姐妹全有。”62歲的王采似乎對自己所處的位置很滿意，盡管他沒有詳細地述說他的童年與少年，但處在兄弟姐妹的眾聲喧嘩中，早期的王采應該過得不錯。我沒有把王采的這一交代看成一句閑話，顯然，它是必要的。王采擅畫童子，畫上童子或對弈，或斗蟲，或秋千，或琵琶，或花間撲蝶，或石上橫笛……多為眾樂，少有孤兒。這應該是他幸福的童年寫照。
15歲的王采被時代提前拋向社會。1968年，王采離開父母，下放到浮梁縣壽安公社，即現在的壽安鎮。這一去，就是八年，離家時孑孓而行的少年，回家時已是虎步狼行的漢子。關于這段歷史，王采著重談了，但并不是濃墨重彩的渲染，而是回首當年的平靜。
我記住了這樣兩個細節。
一是王采因為擅畫，于是被派上用場，為大隊出板報，或者在山腰書寫巨大的標語。王采說：出板報的時候點燈熬夜，買上一斤糠餅就是宵夜；而在山腰書寫的巨大標語，則為我帶來了前所未有的聲譽與榮耀——前者是一種實實在在的物質犒賞，后者則完全是一種精神層面的成就感。
還有一個細節是1973年，王采回城前夕，似乎是一種最后的磨礪，他被派到一個小煤窯去挑了兩個月的煤，事隔42年，王采在談及曾經的60多個重負的日子時，表情凝重，笑容全無……
我問：“苦嗎？”，王采回答：“苦。”再不肯多說第二個字。
我一直認為，中國近幾年藝術市場的井噴，和我們經濟發展30年的財富積累有關，但更和我們之前遭受的破壞與苦難有關，中國的藝術家似乎每一個人都是悲情的苦主，都經歷過類似王采這樣的蹉跎歲月。當某人被生活重壓到幾近匍匐時，有異樣稟賦的人體味的就不僅僅是苦難，而是更多的關于大地的細節。從這個角度看王采的陶瓷作品，你就能玩味一種由沉重中逃出的飄逸。那是沙地里怒放的一抹蔥綠，是斷垣上蓬勃的青藤，是對生還的慶幸，是對甘飴的感恩，是一種真正的釋懷。（文/黃茂軍）
簡介：
中國瓷網總經理、綠寶石藝術陶瓷館館長朱東明與工藝美術大師王采
王采，男，1952年生，安徽黟縣人，系中國工藝美術大師王錫良之子。江西省工藝美術大師。現任江西省陶瓷研究所所長助理，江西省陶瓷研究所總工藝美術師。為江西省高級工藝美術師評委，中國工藝美術學會高級會員、陶瓷藝術委員會委員、綠寶石玉瓷網簽約的著名陶瓷藝術家，景德鎮市政協委員。
王采出身于景德鎮“陶瓷世家”，父親王錫良是享譽海內外的中國工藝美術大師。他自幼“隨父學藝”，憑著自己的耳濡目染和悟性，在鄉村、在陶院、在坯房、在自己的小斗室里“信筆涂鴉”。他說：畫就是畫，就是要好看。他選取了別具一格的表現語言，這就是被人稱作“寫意”的人物畫。他感到自己就適合表現這種優美，并想把這種優美表現推到極致。僅就此一點來講，他比很多人都勤奮得多。因為有些人是襲前輩的風格亦步亦趨，有些人則是棄中崇洋，充當前衛派。而他卻是在汲取傳統墨趣下，力求在表現形式上求得創新的突破，以形成自己作品的個性特征。