我只是想講一個故事，一個關于植物，器物與泥土的故事，一個關于信任的故事……
每一年的春天，我總是會在菜園子里尋找野生的薺菜，對我來說那是一種樂趣。我相信春天的菜地里總是會長出那樣的野草，不管舊年它是被采摘的如何干凈。這種習慣來源于兒童時期經常跟著小伙伴到鄉間的菜地里挖薺菜，帶回家里，長輩會把它拿來炒年糕，那是一種清爽清香且帶著野草氣息的美味。然而，它對我來講，不僅僅是美味，尋找采摘的過程中有一種游戲的趣味，類似捉迷藏。要在菜地的邊邊角角，和各種蔬菜交雜的縫隙里慢慢尋找，它們長得并不一樣，被陽光曬過的帶著赭石色，葉子平鋪在泥土上，擠在蔬菜叢中的沒有被太陽照到過，長成鮮嫩的綠色，葉子向上生長。尋找發現的過程使人愉快，這種愉快同現在用泥土制作器物的樂趣是一樣的，用不同的方式使用泥土，在過程里慢慢尋找各種可能性，會有失望也會帶來驚喜。過程與成功無關，與結果無關，那是一種帶著探索性的對于尋找未知的樂趣，是手工藝者對于泥土對于手藝的一種信任。
院子里梅花謝了，花瓣兒點點滴滴的漂在水面上，辛夷含苞待放，海棠開始發芽，櫻花也精心準備花苞，一樹樹的茶花，從冬剛開始的時候開到春早。一切無需謀劃，不必計算，在每一個相應的季節，植物從不懈怠時光，在該生發的時候生發，該開放的時候開放。這種信任原始至被忽略，因為它總是會來，甚至無需期待。那值得期待的是生長于被種植的花卉同一片土地上的各種野草，春天里的蒲公英，夏日里的馬蘭花，還有各種不知名的細碎小花。無數生命交織混雜在同一片泥土里面，這個唱罷那個登場，像是永無斷篇的樂曲，每一個都盡力演奏屬于自己的那一小段時光，不存在角逐與競爭。我想那樣奮力生長的生命是對泥土的信任。
當窯門打開的時候，在我眼前未被使用過的器都是未完成的器。我期待它被人們使用，被信任地使用。
器物，被制作的過程就是生長的過程，它類似植物生長。當然這種生長跟制作者與泥土之間的信任有關。當一團泥土在手中反復揉練，手能感知它的溫度，濕度，柔軟度，并且慢慢尋找到一種最適合制作的度。這種信任甚至是相互的，當制作者足夠了解這一份材料的時候，才能充滿信心地使用它，同時這一份泥土也會源于被信任而相信這雙手能夠把它制作成器。溫柔，對。我說溫柔，我總是將一團揉好的泥溫柔的放置到轆轤上，輕輕拍打使它歸到圓心，溫柔地使它向上生長，用雙手使它像植物一樣開出花朵。表面上看這種溫柔仿佛不需要花力氣，實質里那樣生長的過程中每一次呼吸都必得緩慢而均勻，所有力量凝聚在指端，但只是凝聚，并不爆發。用一種深沉的力量含蓄溫柔地對待泥土是我制作器物時的態度。和被使用的材料之間保持舒心自在的關系源于對材料的了解和尊重，不是被觸摸，被驅使，而是靠感受，這種感受對我來講就是信任，對于手藝的信任，對于泥土的信任。
陶瓷器物是一種充滿人情味的物件。它的材料充滿人情味。泥土對于人類而言是最早使用的工藝材料，它是那樣隨手可得，并能任意使用。孩童用它制作玩具，老人也可以隨性將它捏制成想要的模樣，無需技巧甚至不需要工具。它不像鐵那樣生硬，不像石頭那樣頑固，不像金那樣昂貴，不像木頭那樣需要計算。它與人的距離相當接近，充滿人情味。由此制作的器物，在被使用的時候通過常年與人的接觸而被賦予人情味。當然我所說的是那些作者消除了個人痕跡，退居作品之后所制作出來的器物，即被日常生活使用的美的器物。不單是靠通過欣賞，而是通過使用人們才能在其中了解器物所包含的意義。這就是人和器物之間產生的信任關系，這種關系就是人情味。
在制作器物的時候，把自己當成一種材料，與泥土和在一起，與清水溶在一起，與火焰融在一起，與自然容在一起。用好的器物，把熱愛生活、享受生活的人們連在一起，是手藝人的心愿。然而，我并不知道怎樣的器物是好的器物。我也不知道能用什么樣的方法知道何為好的器物？也許當你想一而再再而三的觸碰它，想一而再再而三的回眸凝視它，想深入其中與之靜默相處，大概就是人對于器物所產生的感動，帶著溫柔的敬重之心所產生的感動。這種感動不是讓人對它一眼便驚嘆，不是讓人剎那有沖動，而是它能讓人感到溫暖和從容——只要輕輕捧在手中，再輕輕放下，這世界便連塵埃都淡定成花開的模樣。是的，我想制作這樣的器物，能讓人感動的器物，也能被人使用的器物。
竺娜亞，浙江省工藝美術大師，高級工藝美術師。1994從事唐三彩壁畫創作，1996年跟隨中國工藝美術大師徐朝興從事青瓷創作，2014年師從中國工藝美術大師關寶琮。曾受邀參加2008年中日韓三國大學文化交流、2010年第六屆中國當代青年陶藝家作品雙年展、2011年美國國際陶瓷教育年會、2012年第七屆中國當代青年陶藝家作品雙年展、2013年土耳其國際陶瓷教育年會。《如意璃龍熏》《瓷魚》《如云行水》等八件作品被中國工藝美術館和浙江省博物館收藏，多次獲得國際、國內競賽金獎。