從古至今，大凡藝術都是創作者情感的體現。就像寫文章要先以情注入，然后再結合技法才能出彩。而與中國傳統文化一脈相承的紫砂壺藝術，也需要創作者的情感去賦予整個作品以靈氣，將其創作情感用完美的工藝表達，生于陶都之鄉江蘇宜興的張順法，三十余載的紫砂創作，讓他的技藝在傳承中不斷提升并形成了“得傳統之精髓，融時代之氣息，創新穎之風派”的藝術特色。他以情創作，以藝達情。讓其作品不僅把精神靈韻還別有一番真摯情感。

1.國家級工藝美術師張順法作品《碧玉清風壺》【蔣惠裝飾】

以情創作·恩師情

    “一日為師，終身為父”，這是中國傳統文化中所講究的尊師重道。1976年拜李碧芳為師，一直感恩于師父的教導，直至今日，他仍未忘記師父曾經對自己恩澤。他以師父曾制作過的一把傳統壺為基本造型，進行改進，設計創作出了《碧玉清風》，并將師父名字中“碧”字鑲嵌其中，以表示對師父的紀念之情。這把壺看似很直的身桶卻有一定的弧度，而是把嘴和把放開。像兩個張牙翅膀，形成一種張力感，同時也讓整個壺的協調性增強。嘴所處位置讓出水時水流的壓力加大，讓茶水流出壺嘴的時候要有沖力，在泡茶時便于使用。整個壺拿在手里，質感十足，非常稱手。另外，壺體上的弧度的處理增加了壺面的面積，有利于壺體的裝飾性。加上書畫的刻繪讓這把壺更顯其韻味，在實用的同時又增加了欣賞性。著手用泥料表達壺意的張順法，特別為這把壺配上好的段泥，以此來烘托出整個壺的氣韻和現代感。

2.國家級工藝美術師張順法作品《天資》【譚泉海裝飾】

以情創作·古韻情

    愛好紫砂壺人一般都對傳統中國傳統歷史中的經典造型情有獨鐘，有著古韻情結。經常創新的張順法更是喜愛研究中國傳統器物的造型，并把傳統造型運用創新手法通過紫砂藝術創作出來。他的《天姿》取材于宋代的陶罐造型，把壺嘴和壺把遮擋起來，就是一個宋代陶罐的造型。雖然之前也有以宋代陶罐為原型創作的紫砂壺，但有所不同的是，張順法加入了自己的思想和創新之處，壺底和平時所見的平底不同，它是收進去的，這也是張順法獨具匠心的處理手法。形似耳朵一樣的壺把和直直的流將壺體上提，讓壺更顯挺拔，壺把內大面積的樓空和壺鈕的環形處理，不僅增加了視覺上的美觀感，也讓使用者更方便拿捏，不易被燙到，這也驗證張順法經常說的一句話：“做壺既要考慮傳統韻味，也要權衡現在紫砂壺的使用習慣和它的實用性。”