圖1.著名陶藝家操霞女士

圖2.在“河西走廊”聽操霞談她的創作理念。

    童年的我，感覺世界是五彩繽紛的，我常常想去抓住那些美好的東西。我雖然有幸出生在千年“瓷都”景德鎮，但是我總是感覺這里沒有我所想要的那種“純粹”的藝術，到處是商業利益的驅使。我有時會點支煙一個人坐在工作室里靜靜地思考，一個個問號在腦中繚繞，煙霧不斷的上升，明燈雖然點亮著，卻被黑暗籠罩……

    我的藝術想要的到底是什么呢？我想談談我的反思維創作理念。

圖3.操霞高溫色釉作品

    一、 創意，可以定制，絕不可以復制

    創意是什么？創意是傳統的叛逆；是破舊立新的創造；是思維碰撞與智慧的對接。簡而言之，創意就是具有新穎性和創造性的想法。“綠如春水初升日，紅似朝霞欲上時”，這是古人描寫顏色釉的詩句。通過高溫所產生的化學變化，高溫顏色釉達到渾然天成的肌理效果，因其呈現出的特殊景象和制作的高難度，被譽為瓷器中最富神秘色彩、最具風險的藝術品。我成功地開創出寫實人物高溫堆雕顏色釉，實現了陶瓷繪畫形式的成功突破。在高溫色釉中運用堆雕技法，其實質就是要把握好 “泥、火、釉”三者關系。而無論是淺堆雕中的泥，還是背景中的釉，要達到理想的效果，火的溫度、氣氛是一個重要的因素，有時是決定性的因素，同樣的泥釉，溫度高則亮而軟，溫度低則澀而硬。由于氧化還原的氣氛變化，則更使泥釉千變萬化，難以捉摸。但正是泥釉在烈火中收縮、變形、凝固，不同的氣氛與外界的偶然因素，都可能帶來理想之中的效果，也能驚呀地獲得意想不到的光彩。火的藝術魅力就在于燒成過程中的不確定性和偶然性。當開窯的一剎那，既有燒制精美絢爛神奇的精品讓我們驚嘆于窯火的鬼斧神工，也會有釉色斑禿、開裂、破碎帶給藝術家的心痛，而這種難以預測更增加陶瓷高溫色釉和淺堆雕結合作品的難度和珍貴性。宛如天工的美和令人心痛的失敗，更是讓人深刻領悟到陶瓷作為“遺憾的藝術”這句真諦。 “泥、釉、火”是堆雕與色釉結合作品的三個關鍵元素，把握好其互相關系，陶藝家們就可以運用它們激發陶藝與人性中固有的天性共鳴，從而產生親切感的審美體驗。色釉的變化與流動，淺堆雕的精致與確定，某種意義上也啟迪著現代人在變化迅速的世界中認識自我，把握自我。而色釉自然機理的表現和淺堆雕人工精致的表達，正如音樂作品中弦樂和鼓點的有機結合，感動了自己，也感動著他人。藝術形式風格沒有優劣，如果有一種形式，一種風格能讓你的情感和想象力激活起來，這才是適合你的。當真實達到極致的時候，最感人的作品也就應運而生了。從我的作品中，可以體察女性的美與時尚，藝術家的天真與熱忱，正如一個香港收藏家所稱贊的：“中國畫的內涵，西方畫的呈現。”藝術設計，表現的不只是妝面和造型，而是創意，創意并不完全屬于藝術家一個人的思想，也會是客戶腦子里的靈光一現或是她無法獨自實現的夙愿和夢想，創意，我完全可以為你定制，而絕不會有復制。河西走廊的每一件寫實人物高溫堆雕顏色釉作品都有自己特有的審美意境，都有自己的思維方式，都有自己的創意。

圖4.操霞高溫色釉作品

    二、個性，可以創造，絕不可以盲從

    個性創作是一個藝術家區別于其他藝術家具有相對穩定性的明顯特征的總和,是藝術家在一定的生活實踐、世界觀和藝術修養所形成的生活經驗,思想情感,氣質,審美理想及創作才能的結晶。它集中表現為現實美的獨特感受認識和獨特的表現方法。藝術家在創作過程中不僅僅反映世界。而且也通過藝術形式的整個體系來表現其個人對世界的態度。我是一個非常有個性的藝術家。個性，絕不是盲從，而是創造，不是坐在化妝鏡前千篇一律的造型,而是在藝術創作過程中呈現在藝術作品內的所有細節都應當苛求的完美。

    三、 完美，可以苛求，絕不可簡單的追求

    一直有人問我，希望自己成為一個什么樣的人？換句話說，什么樣的一個女人才是足夠完美或者是足夠幸福的？坦白來講，我從來沒有想過這些，因為我從來不奢望得到最完美的幸福，我知道那肯定是很難的。我發現大多做藝術的人，都是比較理想主義。我決定走這條路之前，我身邊最親密的朋友們，都反對這個事情，因為他們知道那樣會讓我非常勞累，非常辛苦，大可不必這樣。可是也出于實現兒時的夢想，我很希望有這樣的創作經歷。但同時我也很明白，其實自己所經歷的一些事情，我不會說真的會如何如何好，所謂的最美好，我知道做任何事情都是需要付出代價的。陶瓷藝術真很美好，對于人生就像一扇天窗，打開了它，人生就是透氣的，新鮮的。

    激情、靈感、折磨、犧牲、為了我的藝術我在不斷地折磨自己，折磨所有愛我的人。希望這些付出可以得到他們的理解與支持。我會一直堅定地走自己的路，用自己的方法詮釋對這個世界的思考，這就是我的反思維創作理念。  （編輯：木木）