國家級助理工藝美術師張燚作品《仿古如意壺》
“泥”
紫砂泥是大自然賦予陶都宜興的恩澤，是一種自然特殊的礦土，即含鐵質粘土質粉砂巖。歷代紫砂藝術家以聰穎的智慧和靈巧的雙手，創造出了令人驚嘆的壺藝天地。
紫砂泥是含有黏土，石英，云母的有色耐火黏土，經過一千多度的燒成，生成殘留石英，云母殘片，莫來石晶等。特別值得一提的是，燒結形成了難得的雙重氣孔結構，使得紫砂泥形成了適應中國茶文化的天性。紫砂泥或以不同成份配比，不同溫度氣氛燒成，呈現出紫而不姹、紅而不嫣，黑而不墨，如鐵如石，胡金胡玉。這就是紫砂泥色淋漓盡致的體現，如在泥中和以粗粒生、熟泥砂，或調、鋪缸砂則谷皺周身，珠粒隱現，更自奪目。
紫砂的分類從顏色分可以分成紫泥，紅泥，段泥。不管是哪一種泥料，都必須符合幾個共同特征，表面具有顆粒質感，斷面在顯微鏡下氣孔呈雙重結構。
泥料發色指紫砂泥燒成中發生的色彩變化。紫、紅、黃三種基泥，由于礦區、礦層的不同，加工過程的差異，以及窯燒時溫度等各種因素，其發色變化莫測，正是因為紫砂發色的影響因素較多，令其色澤多樣，給人以不斷探究的興趣。
國家級助理工藝美術師張燚作品《宮燈壺》
“形”
紫砂陶藝是中國工藝美術寶庫中，造型豐富、制式廣博、藝術品味很高的工藝精品，素有“方非一式，圓不一相"之盛譽。如何正確評估造型之美，也是一種“仁者見仁，智者見智"眾口難調的藝術理趣，工藝美術品的鑒賞和收藏本身是“智者常樂"、“愛者如寶"之事。
大度的愛大度挺拔的壺，清秀的愛清秀細雅，古樸的愛古拙生輝，巧趣的愛趣味耐尋。紫砂造型設計是技術含量很高的課題，至今還沒有專人對這豐富的課題作詳細的專業研究。我們只能從抽象的造型理念中，簡略地評價一下“對紫砂造型設計"。一件佳美作品的內涵，必需具備三個主要因素： 1.美好的形象。2.結構精湛的制作技巧。3.優良的實用功能。
一件精品本身就必須給人以凝重樸致大方、輪廓周正，拙巧適宜線條清晰，比例恰當，黃金分割到位的杰作。象形上要源于生活，高于生活，富于生活，千變萬化、精思妙想。壺體每一個部位從點、線、面到三維空間視覺，每一個做功用點曲線流暢，輪廓直線抑揚頓挫，來龍去脈交代清楚，讓作品有一種內涵度很深的氣質和風格。形、神、氣、韻的理念都有交待。這就是紫砂陶藝作品，特別是壺藝造型設計的基本評價。
國家級助理工藝美術師張燚作品《菊瓣壺》現收藏于綠寶石藝術陶瓷館
“工”
紫砂器基本以手工成型為主，造型主要分為光器、素器、塑器、筋紋器。其中光素器簡潔優雅，塑器裝飾得體，筋紋器結構配合嚴密，最主要是融合了實用之功能。鑒于美觀和實用相結合的特點，成為了獨特的工藝佳品。
接著是紫砂器的裝飾，紫砂壺的工藝美不僅在于造型，而且在于裝飾。通過雕刻、填泥、鋪砂、紋泥、金銀絲鑲嵌、書法繪畫等技法，使紫砂壺更具文化韻味。一壺在握，邊品茗，邊賞藝，直令悠悠忘俗。宜興的紫砂壺裝飾手法多樣，精彩紛呈。紫砂壺從視覺效果來看，大致可分為“光貨”和“花貨”兩大類。“花貨”造型大多為像形壺，取材于大自然的萬千物象，本身就已經千姿百態，一般勿需裝飾。借著紫砂藝人精湛的工藝技術塑造出的各種典雅的樣式，利用在壺的把，嘴，蓋，紐上出神入化，讓人耳目一新。
國家級助理工藝美術師張燚作品《鳳鳴壺》現收藏于綠寶石藝術陶瓷館
“款”
紫砂壺的署款，素來非常講究。它不同于一般作品的自屬圖章戳記式的格局。因壺藝的韻致格調和書法繪畫藝術通傳，所用印款，往往出自一代金石篆刻名家之手。鑒賞紫砂壺款有兩個意義：一是鑒別壺的作者是誰，或題詩鐫銘的作者是誰；二是欣賞鐫刻的詩詞書畫及印款(金石篆刻)。紫砂壺的裝飾藝術結合了中國傳統藝術「詩、書、畫、印」一體的藝術特點。所以欣賞一把紫砂壺，除講究泥料、造型及制作技藝之外，還有文學、書法、繪畫、金石諸多方面，給每一位壺藝愛好者帶來更多美的享受。
紫砂茶壺印款，既具有書法藝術、篆刻藝術的傳統文化內涵，又具有表昭作者身份、藝名，體現作者意趣、愛好，作者思想、活動，作者追求、抱負等等作者本身的文化素質與修為，還具有紫砂工藝實用裝飾的文化關系與文化情趣，這三大效用自印款在壺上銘用開始即顯示出來。大凡名人名家、名號名作，無不在茶壺印款上十分講究。而卓著成就者如時大彬、陳鳴遠、顧景舟等就更勝一籌，更為講究。
國家級助理工藝美術師張燚作品《菊蕾壺》現收藏于綠寶石藝術陶瓷館
“功”
功是指壺藝的功能美，有別于實用功能的訴求。這些年來大陸市場逐漸開放，臺商大舉介入紫砂市場，遂使砂壺市場日益蓬勃發展，砂壺產品屢有新作問世。只是紫砂藝人創新作品，，徒講造型的形式美，卻忽視了功能為用的美。
還有些藝人自己不飲茶，所以對飲茶習慣知之甚少，這種情況直接影響了砂壺功能的發揮，相信在泡茶、品茗的使用過程，有的砂壺已經出現「中看不中用」的重大缺憾。紫砂壺的功能美主要表現在容量適度、高矮得當、口蓋嚴謹及出水流暢四個方面。按目前家庭的飲茶習慣，一般二至五人聚飲，宜采用容量350毫升為佳，無論手拿手提都只需舉手之勞，所以人稱「一手壺」。
張燚簡介
張燚 國家級助理工藝美術師、中國紫砂優秀中青年陶藝家、中國工藝美術學會會員、江蘇省陶瓷行業協會會員、綠寶石藝術陶瓷館簽約的著名陶瓷藝術家。
陶都宜興，紫砂薈萃，“潤陶苑”秀立于林。“潤陶苑”張氏一門，有女名燚，其父張順法，其母魯瑛，皆為紫砂工藝廠著名工藝師，外公魯玉貴更曾系紫砂工藝廠黨委書記，家學淵源，自襁褓即受熏陶。賦乃天生，性是情生，幼時便對紫砂獨抱情懷，日益漸深，后南京工業大學畢業，遂立志從業紫砂藝術之創作，拜省大師胡永成門下，悉心學藝，更入四川農業大學藝術系進修。
其紫砂技藝逐步精深，出現其獨有的藝術風格，作品簡練古樸，以高雅見長，能圓能方，注重造型特點與細節處理。近年來，在各類大會展覽評選中屢獲獎項，深受愛壺者的喜愛與收藏。
2008年3月 《春色滿園》捐贈江蘇紅十字會拍賣；
2008年10月 《線韻》獲中國工藝美術協會設計銀獎；
2009年5月 《寶璽》獲大連茶博會“銀獎”；
2010年4月 《君子風》榮獲首屆山東茶文化節優秀獎；
2010年9月 《鳳鳴》藝術造型獲國家專利；
2011年6月 《鳳鳴》獲首屆原創作品二等獎；
2011年11月 《紫砂梨式》被無錫博物館永久收藏；
2012年5月 《竹福》在石家莊第五屆茶博會傳統造型中獲制作金獎；
2012年6月 《菊瓣》在河南電視臺舉辦的【我最喜愛的紫砂藝人暨作品】電視網絡評選活動中榮獲銀獎；
2012年7月 《宮燈》被天津博物館永久收藏；
2013年6月 《菊瓣》被新疆維吾爾自治區博物館永久收藏；
2013年10月 《緣古》無償捐贈給江蘇宜興殘聯；
2013年11月《事事如意套壺》獲在陶瓷行業協會評比中榮獲二等獎。
除了技藝上的成就，她還關注著紫砂文化的傳承與發展，2009年起先后發表論文《紫砂壺中的藝術氣息》、《詩意宮燈 文化神韻》、《線韻之創作漫談》、《淺談紫砂壺的創作和創新》等在業內引起極大反響。