潘仕成的“海山仙館”曾是廣東清朝高官接見外交使者和商人的場所以其命名的“潘壺”將亮相廣州

    他是享譽海內(nèi)外的十三行巨商，他修建的“海山仙館”不但是嶺南園林建筑的杰作，更是人文薈萃的寶閣。他叫潘仕成。本月29日，“穿越紫砂文化時光之旅”展將在廣州中山四路玉鳴軒藝博城舉辦，一批明代至民國時期的古壺將現(xiàn)身，而其中，這位兼具行商和收藏家雙重身份的廣東豪富當年創(chuàng)制的“潘壺”更少有地亮相了。

    個人愛好催生出“標準形制”

    潘仕成的“海山仙館”中所藏金石、古帖、古籍、古畫號稱“粵東第一”，極盛之時甚至一度成為廣東清朝高級官員非正式接見歐美外交使者和商人的場所。

    而生于廣州番禺的潘仕成，和這片土地上的大多數(shù)人一樣，嗜茶。豐足的財富和高超的鑒賞能力，也讓他有能力按照自己的想法把茶玩得風生水起。他所用的茶壺都是在宜興訂做的紫砂精品。這些壺形制相對固定，而且慣于將印款落于蓋沿之上，壺底及他處反而不落款。所用印款均為陽文篆字“潘”字印。由于潘氏聲名遠播，世人遂將這種形制稱為“潘壺”。

    潘壺的形制發(fā)展至今，大體可分為三種，壺腹作扁柿形者，稱為“矮潘”；器身稍高，近扁球形稱“中潘”；器身高，近梨形者，為“高潘”。宜興陶瓷行業(yè)協(xié)會會長史俊棠介紹，潘壺是清中期很富代表性的一類紫砂壺。雖然器形變化并不復雜，也少裝飾，但卻呈現(xiàn)出大氣、簡練、明快的藝術(shù)風格，為藏家所贊賞。

    著名紫砂收藏家李明為此次展覽貢獻了多件從明到民國的古董紫砂壺，其中便有一件“高潘壺”。他表示自己所藏雖多，但是潘壺卻只有兩三把。將近兩個世紀以前燒制的“潘壺”，大多數(shù)隨著19世紀六七十年代潘氏家族的迅速衰敗而流散，目前存世數(shù)量不多，但是品質(zhì)卻非常穩(wěn)定，保持了相當高的水準。從中可以看出這位“紅頂商人”極高的眼光。展覽中展出的“高潘壺”器形端莊典雅，泥料講究，做工簡潔而渾然天成，從中可領(lǐng)略“潘壺”的獨有神韻。

    舊時閩粵嫁女多陪嫁“潘壺”

    潘仕成成名后，他的祖籍福建莆田等地紛紛以潘氏為榮，因此在女兒出嫁時必以一“潘壺”為嫁妝，希望在夫家相夫教子，能像潘仕成般的榮華富貴。所以多要求為宜興潘壺，絕少用土產(chǎn)的汕頭壺。通常這種隨嫁的“潘壺”并不一定用作泡茶，也有置于梳妝臺裝發(fā)油之用，且女主人百年之后，多作為陪葬物。但能得到潘氏家族訂制的“正版”潘壺的畢竟是少數(shù)，于是出現(xiàn)了很多仿制品，“潘壺”也就跳出了家用的范疇，而進一步成為宜興紫砂壺中一種獨特的形制。李明認為，潘仕成可說是紫砂文化在廣東的一個有力推動者。自己收藏的潘壺中，有的是從日本購回，有的則是出土精品。潘仕成是十三行行商生意面向海外，又有眾多外國客戶、朋友，因此說他推動了紫砂文化在海外的傳播，也不是沒可能的。

    “潘壺”和“曼生壺”齊名

    當代藏家“跟風”定制私家紫砂壺

    史俊棠介紹，綜觀紫砂壺從明代以來500余年的發(fā)展歷史，能夠像潘仕成這樣，讓自己成為一種紫砂壺的“符號”的并不多見。較為有名的，恐怕只有清嘉慶年間“西泠八家”之一的名士陳曼生所制的那批“曼生壺”。此外，在上世紀三四十年代，迎來大發(fā)展的上海大碼頭上，一批收藏家和古董商人也采用了類似的做法，與杰出的紫砂藝人們互動交流，創(chuàng)制出一批精品，更留下不少佳話。而這樣的古壺，價位低則數(shù)萬，高則可達數(shù)十萬。

    史俊棠表示，潘仕成、陳曼生等前輩名家的做法，起到了非常好的啟發(fā)作用。近年來有一些紫砂藏家，也模仿他們的做法，按自己的想法、要求，尋覓杰出藝人訂制“專屬”紫砂壺。雖然這些壺的價值如今還不能同潘壺、曼生壺們相比，但是假以時日，不難推斷其中會有經(jīng)得起歷史和市場考驗的杰作。

    “潘壺”高貴迷人

    專家分析，燒制“潘壺”所用的紫泥，為較常見的典型紫砂泥，產(chǎn)于江蘇宜興丁山黃龍山一帶。在約1180攝氏度的窯爐中燒制而成。這種泥制成的茶壺透氣性好，熱淋變色率高，易掌控沖泡時間，養(yǎng)成后更顯高貴迷人，是茶具中的上品。