新世紀十年，當代紫砂陶瓷藝術在各種危機的沖擊、考驗下，實現了跨越性的、堪可告慰的轉型，更加以文化內涵作為藝術定位，逐漸在當代中國各門類藝術發展中，鞏固進而凸現出自己的存在地位和存在價值，乃至成為藝術收藏和藝術市場新的追蹤熱點。此次展覽展出的紫砂作品，就是地處宜興的無錫工藝學院的教師和陶藝大師們上講臺、進陶坊，勤奮實踐，勇于創新，既尊重傳統，又蘊涵現代意識所創作的紫砂陶精品力作，其原創性強，風格各異，制作工藝精湛，體現了學院派陶藝家的創作實力和宜興當代陶藝風貌。

　　對于真正的陶藝家來說，藝術是靈魂最好的載體，陶藝家將對生活的體驗轉化為一個個嶄新而獨特的藝術生命，陶藝家的思想與情感便得到了很好的寄托。對于當代陶瓷藝術的發展方向，西安財經學院文藝系教授沈奇先生提出了三個觀點，正契合此次展出作品的整體風貌與藝術追求。

　　簡約化：東方美學的基質在于簡約、自由、合心性。具體而言，就是虛靜為本，澄懷觀照，空納萬境，靜了群動；就是以少勝多，不以多為多；就是天人合一，法自然、師造化，自然為大美。但長期以來，受主流意識形態倡導的宣傳、代言、主旋律等影響，以及西方文化潮流的影響，當代中國藝術界一直是在“做加法”，無邊界也無中心地探索求變，唯新是問，唯視覺沖擊力和展覽機制是問，失去了素寧內斂的文化根性。現在不少紫砂陶藝家紛紛回過頭來“做減法”，守住“化繁為簡”的底線，重新在“簡約”的本質特性上下工夫。

　　精致化：比之古典陶瓷藝術來說，當代陶瓷藝術從創作理念到制作工藝、技術手段，都要豐富精良得多，但為什么所成就的作品卻沒有古陶古瓷耐看？問題的關鍵在于缺少“靜氣”。今天的藝術家們大都過于急功近利，很少能像古人那樣靜下心來，別無掛礙地把一件事情盡善盡美地做到極致，習為廣大而難成精微。越是粗制濫造魚龍混雜假冒偽劣成風的時代，真正的陶藝家越需要沉得住氣，抱元守雌，精益求精，品質為上，苛求完美，才能脫平庸、超時尚，經得起時間的考驗和歷史的認證，免蹈曇花一現或各領風騷三兩年的覆轍，這點已成為大家的共識，并逐步在作品中體現出來。

　　文化化：觀賞宜興紫砂壺，外行看器形、看紋飾；內行品氣息、品內涵。紫砂泥的資源固然有限，也有優劣之分，但卻不是作品價值評判的關鍵因素。判斷紫砂壺的價值，貴的不是原料，而是其文化含量。作為中國文化和中國藝術精神的器物化，紫砂壺若沒有深厚雋永的文化氣息和精神內涵灌注其中，那就只是一件好看而不耐品味的“形而下”之物件而已，比之“古董”低價，比之“工藝”掉價。經由泥與火的熔融，賦予紫砂壺以詩的靈魂，方是紫砂壺藝術存在的真諦。一方面，今人不能做古人，陶藝家必須進入現代語境，表現現代人的生命體驗和文化思考；另一方面，面對西方強勢話語影響的焦慮，如何表達我們自己的現代感，以及再造我們本源性的藝術精神與審美感受，已成為現代陶瓷藝術深入發展的關鍵。而這些問題的解決，需要從文化的角度切入思考和探求，僅僅依賴一點點觀念的更新和技藝的琢磨，顯然是不夠的。說到底，生逢其時的當代陶瓷藝術家們，面對機遇與挑戰，最終的命題還是那個繞不開的老話題：回到修養——更為全面和更為超邁的文化修養，進而以文養心，以心養陶，“道”和“器”并重而摶土為玉！