一、宜興紫砂器創作的基本特征

砂壺形制，自發端以來起點與其它工藝美術品而言，相對較高。原因有三，一是紫砂陶源起于明代中葉。其時，中國的工藝美術品的發展已進入成熟期，金、玉、青銅、石、竹、木等及各種民間工藝已呈百花齊放態勢，各類精美工藝品在很大程度上影響了紫砂藝人的創作思路，我們在傳統的紫砂茗器中可以看到象葡萄壺、南瓜形壺、如意形壺、云龍壺、竹節形壺、璽印類壺等砂壺他們的形制及技藝方面就有以上諸多工藝品中的借鑒和運用；二是紫砂器的創作具有濃重的人文色彩。而知識分子對藝術的感悟往往善于去粗存精而領引潮流，采其長者而揚之，取其善者而用之，所以，傳統茗器諸如曼生十八式、圣思桃杯、鳴遠小品，無不體現文化人介入砂壺創作的獨特之長；三是長江三角洲的文明在整個華夏文明中所體現的高度發展的態勢。雖然江南一帶的文明稍晚于北方，但自蠻荒之境，得遇開發，其文明發展的程度，借助優越的自然地理優勢而神速發展。一方水土養育了一方能工巧匠砂器藝術依托這一優勢得以長足發展。民問藝人諸如時大彬等利用江南絕佳山水和物產資源，創作了諸多茗器，從而豐富了砂壺的創作思維，拓寬了砂壺的創作渠道。綜上所述，砂壺藝術雖屬大器晚成，而大有后來居上之勢。

二、宜興紫砂創作的基本方向

任何藝術的發展離不開與時俱進的發展和創新。近年來，紫砂藝術在發展中壯大，在壯大中提高。就工藝精良而言，幾近無可挑剔的境界。品種類型之多，裝飾形式之美，可謂登峰造極，使宜興紫砂的工藝之美更為廣泛的流傳和應用。從而為地方經濟的建設帶來了動力，這是令人欣喜的一面。

然而，藝術的發展又是永無止境的。一方面，因為紫砂藝術是一門張揚個性的藝術，這就需要各級各類從藝人員不斷提高自己的藝術素質，在飛速發展的前進步伐中，不斷充實自己，使自己的創作激情源自各種理論和實踐的有機結合。同時，也應不斷總結，在成功的經驗和失敗的教訓中確定自己的發展方面，乃至整個紫砂藝術的發展方向。通過筆者的學習和實踐思考，提出一些膚淺的看法，以供參考。

紫砂藝術的創作方向，應尊重紫砂自身特色的發展基礎，這是因為，紫砂的獨特材質、胎骨裸露、里外不施釉，使紫砂泥的性能得到張揚，這也是紫砂藝術從根本上不同于其它陶藝的特色之點，所以一切創作應不脫離這一特色而進行，否則，就無紫砂藝術可言。同時，我們也應看到，現實中的一些所謂創作，張冠李戴，虎頭蛇尾，缺乏自身特色。

紫砂藝術的創作方向，應有多種裝飾手法來襯托其美，就現有的裝飾手段而言，已十分豐富多彩，用雕、刻、印、染、鑲、嵌，以及清時所創的局部點彩、用其他非紫砂材質的裝配等。然而任何藝術的進步都包含著與時俱進的革新，因為有這種革新，才有金銀絲的鑲嵌，才有五色土的絞泥。我們絕對有理由判斷并號召一切有志于創新紫砂藝術的人士，均應將更新更美的裝飾手段作為自己創作紫砂的重大主題。我們堅信，更多地可以運用在紫砂藝術上的裝飾工藝就象化學元素周期表中的人們尚未發現和獲得的、但又堅信其有的元素一樣，我們應確信和扶持它們的存在和成長，并加以張揚。

紫砂藝術的創作方向，應緊密結合生活實用和環境美化。中國古代工藝美術品品種繁多，美不勝收，但隨著時代的變遷，審美情趣的變革，有的正逐步走向消亡。相比之下，我們的紫砂藝術尚有“一碗飯”可吃。極其重要的一點，就是我們的作品和產品自覺和不自覺地一直在沿著生活實用和美化環境的緊密結合方面的軌跡在發展，簡而言之，我們的紫砂創作，應著力于藝術和實用方面的有機結合，這樣的創作才有生命力，大家都在作這方面的努力，何愁紫砂沒有美好前景。

“與時俱進”，涵蓋了各種不同思維和領域的創作方向，紫砂工藝自明清以來，盛極一時，我們有理由以自己的這一獨特工藝和創新，向更多的領域和更豐富的文化層次作突飛猛進的推動，以保持紫砂工藝隊伍進入良性循環的發展軌跡，讓更多的人們理解和喜愛紫砂工藝，讓我們的紫砂工藝始終以更多的創新來滿足社會的需求。