周國楨陶瓷作品《雪豹》 策展人陳海波向獨立紀錄片導演、瓷器鑒賞家蘇伯樂（Lars Tharp）講解展品 2014年11月18日，倫敦大英博物館舉辦的“明：盛世皇朝五十年”特展展廳里，一位金色鬈發的女性俯身端看著一只青花小碗，口徑不足一掌的小碗上結著色澤溫厚形態飽滿的壽桃。當這位西方觀眾與展柜邊另一位觀眾目光相會時不禁感慨：“Beautiful(美極了)！”無論是這場吸引了數萬名觀眾的明朝特展，還是大英博物館第95號展廳陳列的大維德藏中國瓷器，皆向參觀者傳播古代中國的陶瓷美學。 就在同一天，“2014倫敦大英博物館——新瓷中國當代藝術陶瓷”特展在大英博物館clore教育中心開幕。從明代青花碗所在展廳到“新瓷”展廳不過百步，中國陶瓷卻在場景切換中歷經近六百年的傳承演變，進入了當代的思考與創作。 展覽揭幕作品是一件來自景德鎮、從事陶瓷藝術60年的陶藝家周國楨創作的《領頭羊》，展覽策展人、中國文化部藝術評估委員會上海工作站主任陳海波表示“選擇這件作品揭幕，一是周先生的全新生肖瓷雕系列正逢2015年中國羊年，這是他最新的創作，也是重作，二是因為這頭羊寄予了他對中國當代藝術陶瓷在今后發展中的期望以及中國當代藝術陶瓷走向國際市場的信念”。 展覽共展出27件中國當代陶瓷藝術品，涵蓋傳統的瓷瓶、瓷盤繪畫類作品、造型類瓷雕作品以及前衛的抽象及表現性作品，作品來自中央美術學院雕塑系主任呂品昌、上海當代藝術家陸云華、旅美藝術家朱者赤、景德鎮陶藝家朱建安等18位中國陶藝家。 周國楨的《雪豹》吸引了許多觀眾的好奇。豹子全身雪白，陶瓷紋理如同爆裂般裹挾著軀體，在一雙綠寶石般的眼睛注視中，這頭雪豹將體內活躍的生機安放成一個優雅的臥姿。據周國楨介紹，1981年誕生的這只雪豹來自一場意外，當時，雪豹內施烏金軸，外罩彭城釉，塑成后放入景德鎮陶瓷學院一座試驗用的小型電窯里燒煉，按原計劃，應達到1200℃高溫，燒成的顏色應為棕黃色，并出現不規則的金錢狀黑斑。不料燒到1100℃左右時，突然停電，電爐冷卻后，原先設計的“金錢豹”變成了“雪豹”。產生這種變化的原因是，窯溫差100℃，釉面沒燒熟，棕黃色變成灰白，而且出現了冰裂，又由于底釉烏金釉已熟，從冰裂紋中閃出不規則的油黑的線條和色塊，形成了斑駁奇異又求之不得的殘缺肌理美。此后的創作中，他有意地運用了因缺陷而產生的藝術表現力，將釉的開裂與起泡所產生的效果運用到當代陶藝的創作中。 2013年，法國國家陶瓷博物館收藏了一件上海藝術家王緒遠創作的漢書青花瓷瓶。作為對傳統藝術當代性的探索，王緒遠將漢字與青花瓷結合，形成現代漢書陶藝。展覽中的漢書青花瓷瓶《皖》上，青瓦白墻的古村莊與層層疊疊的馬頭墻，實際上是漢字“皖”的圖示化，并以青花的含蓄美來呈現。這種“在黑白處觀察五色”“通過簡潔來尋找多彩世界”的嘗試，正是由中國傳統美學出發，對當代藝術思考的回應。 獨立紀錄片導演蘇伯樂(Lars Tharp)從上世紀90年代起，18次前往江西景德鎮，對中國傳統瓷器和當代陶瓷藝術都不陌生。他曾為英國廣播公司BBC制作過兩部介紹中國瓷器的紀錄片《中國瓷器瑰寶》(Treasures of Chinese Porcelain)、《從六件瓷器認識中國》(China in Six Easy Pieces)。蘇伯樂接受《東方早報·藝術評論》采訪時說：“我雖不懂中文，但能看懂中國書法，可以從字中看到手部移動。對你們來說書法是文字，但對西方觀眾來說書法就是抽象的。”他認為，藝術中具象與抽象的關系十分微妙，抽象作品也是基于現實世界基礎上的，觀眾需要調動自己的記憶和感知去