任星航:鈞瓷鑒賞三論
2013/2/16 17:47:33
蟠龍瓶《升騰》
蓮花盆《映霞》
鈞瓷藝術品鑒賞自古就有“境由心造”“境由情生”“景隨人意”“移步換景”之說,這使得鈞瓷欣賞長期以來,沒有、也難有一個規(guī)范的尺度標準。理論工作者和鑒賞家們大多從作品外部品相和自然窯變現(xiàn)象來研究、挖掘鈞瓷藝術的文化美學價值,這是最直觀也是最便捷的欣賞方法。筆者從事鈞瓷燒制近40年,研究認為,鈞瓷藝術的鑒賞,還是應該從造型藝術、裝飾藝術、窯變藝術三個方面來進行探討詮釋。
造型:傳統(tǒng)與當代結合
鈞瓷始創(chuàng)于唐代,昌盛于宋朝,至今已傳承千載。在發(fā)展歷程中,鈞瓷形制由日用器逐漸演變上升為觀賞藝術品,特別是北宋徽宗時期鈞臺官窯的設立,皇家風范就成了傳統(tǒng)鈞瓷的主要風格特征。如傳世宋鈞造型出戟尊、鼓釘洗、仰鐘花盆等等,都突出了莊重、沉穩(wěn)、雄偉、磅礴大氣的特征神韻,承襲了日用瓷器皿造型線條簡潔、比例適度、起伏合矩、形態(tài)優(yōu)美的造型精髓,這一方面是視覺審美的需要,一方面也是實用的需要。其實更重要的是,鈞瓷造型是實現(xiàn)窯變的載體,是窯變藝術的基礎。而窯變現(xiàn)象的產(chǎn)生,則是釉層在燒制高溫下熔化流動呈色而形成的。所以,傳統(tǒng)鈞瓷造型簡潔、自然、質(zhì)樸、流暢的風格都是在為窯變效果的呈現(xiàn)提供廣闊的展示空間。
鈞瓷造型從唐代到新中國建立之間千余年的進程中幾乎沒有很大變化,一直以瓶、爐、尊、洗、盆、缽、壺等傳統(tǒng)器型為主。20世紀末期改革開放以后,鈞瓷事業(yè)步入了快速發(fā)展時期,鈞瓷造型藝術才突破了品種單一、遵循守舊的局面,發(fā)生了根本性的變化。
當代鈞瓷造型在傳承傳統(tǒng)的基礎上,引進其他瓷種的表現(xiàn)方法,甚至大膽采用西方世界的美學理念,創(chuàng)作了大批主題深刻、構思新穎的鈞瓷造型,大致可分為人物、動物、創(chuàng)新造型、改良類造型等。在鈞瓷人物造型中,古今中外人物應有盡有,可謂洋洋大觀。其目的都是在體現(xiàn)創(chuàng)作主體的外表或內(nèi)在的美感。創(chuàng)新造型類鈞瓷主要是新生代鈞瓷造型工作者的作品。他們思想超前,作品以擺件、壁掛類為主,鮮活、靈動、新奇是這類作品的主要特點;改良類造型,大多在傳統(tǒng)造型上增加飾物或加以改良,植入特定的歷史文化符號或美術元素,從而賦予作品新的命題和含義,使主題得以升華。
裝飾:人巧與天成缺一不可
傳統(tǒng)鈞瓷形制追求簡約自然的風格特點,少用裝飾手法,但并不排斥裝飾。在必要的時候,為了突出主題,渲染藝術效果,也會使用各種裝飾手法。如傳世宋鈞出戟尊,在器身上用戟枝做裝飾;鼓釘洗的口沿部,用乳釘作裝飾;在眾多的傳統(tǒng)造型中,利用祥云、水草、連環(huán)等紋樣進行裝飾也很常見。這些裝飾技巧的運用,在鈞瓷造型中,起到了畫龍點睛的效果。
鈞瓷裝飾藝術分人巧和天成兩個方面,也就是與人工刻意創(chuàng)作和燒制過程中自然呈現(xiàn)兩個層面。
先說人工設計創(chuàng)作。在鈞瓷造型中,作者為了增加器型的動感,往往在口沿部用龍、鳳、魚、蟲等物品進行裝飾,這些稱為首輔裝飾。有魚尊、天道缽、螭龍畫缸、雙鶴瓶等都屬于這一類型;其次常見的有旋紋裝飾。作者在器物上雕刻不同的旋紋,一方面能緩解燒制高溫下釉料融化后快速流動,一方面增加了形制的韻致和動感;如鼓釘洗、旋紋瓶、竹節(jié)筆筒等,都是旋紋裝飾的成功范例;雕刻裝飾是當代新興起的裝飾手段。作者在器物上留下環(huán)條狀或其他形狀的空間不施釉,采用淺浮雕或其他雕刻方法進行雕刻,來實現(xiàn)闡述詮釋自己人文觀點的目的。夏風尊、友誼缽、花城、荷風清韻等,都是這一類型的代表作品;鈞瓷作者在創(chuàng)作中還會用一些其他裝飾手法,如鳳凰筆掛,用的是泥塑工藝;在滴水觀音的創(chuàng)作中,作者采用的是雕、塑、線綜合的裝飾手段。
自然窯變形成的裝飾效果以紋樣為
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